真珠帘・绿房几夜迎清晓

· 张炎

绿房几夜迎清晓,光摇动、素月溶溶如水。
惆怅一株寒,记东阑闲倚。
近日花边无旧雨,便寂寞、何曾吹泪。
烛外。
谩羞得红妆,而今犹睡。
琪树皎立风前,万尘空、独挹飘然清气。
雅淡不成娇,拥玲珑春意。
落寞云深诗梦浅,但一似、唐昌宫里。
元是。
是分明错认,当时玉蕊。

简要说明

这首是宋末元初词人张炎的咏物词,以唐昌宫式的玉蕊花(或白牡丹)为吟咏对象,以清雅之笔描摹花之姿态与气质,同时借花抒怀,寄寓了词人宋亡后的落寞心境与遗民之悲,兼具咏物与抒情的双重特质。

逐句注释

绿房几夜迎清晓,光摇动、素月溶溶如水。
绿房:原指花木的绿色子房,此处代指花苞。清晓:清晨。光摇动:指花影在月光下摇曳晃动。素月:皎洁的明月。溶溶:形容月光如水般荡漾舒展的样子。
句意:碧绿的花苞已数夜等候着清晨的到来,花影随月光摇动,皎洁月色溶溶如流水一般。

惆怅一株寒,记东阑闲倚。
惆怅:失意伤感。一株寒:指这株清冷素净的白花。东阑:即东栏,“阑”通“栏”,指东边的花栏。闲倚:凭栏闲立。
句意:对着这一株清冷的白花,满心怅惘,还记得当年曾在东花栏边闲倚凝望。

近日花边无旧雨,便寂寞、何曾吹泪。
旧雨:典故名,原指老友来访(出自杜甫《秋述》),此处亦可指往日的甘霖雨露。何曾吹泪:从来不曾有泪雨相催(结合语境更贴合花的处境)。
句意:近来花畔再无往日的甘霖滋养,纵然寂寞,也不曾有泪雨相催。

烛外。谩羞得红妆,而今犹睡。
烛外:烛光之外。:徒然、空自。红妆:此处代指艳丽的红牡丹,与前文的白花形成对比。而今犹睡:指红牡丹尚且未盛放,如沉睡一般。
句意:烛光之外,徒然羞煞了那红妆艳朵,此刻它们尚且沉睡未醒。

琪树皎立风前,万尘空、独挹飘然清气。
琪树:美称玉树,此处代指玉蕊花(或白牡丹)。皎立:洁白挺立。万尘空:俗世的尘嚣皆已空寂。:舀取,此处指汲取、领受。飘然清气:清雅脱俗的香气与气质。
句意:如玉的仙树洁白挺立在风前,俗世尘嚣尽皆消散,独自领受那飘然的清芬气息。

雅淡不成娇,拥玲珑春意。
雅淡:淡雅素净。不成娇:没有浓艳娇媚的姿态。:蕴含、簇拥。玲珑春意:精巧灵动的春日生机。
句意:它淡雅素净,不见浓艳娇态,却蕴含着玲珑灵动的春日生机。

落寞云深诗梦浅,但一似、唐昌宫里。
落寞:寂寞冷落。云深:云雾幽深,此处既指环境清幽,也暗喻心境幽寂。诗梦浅:作诗的意兴淡薄。唐昌宫里:唐昌观,唐代长安的道观,以玉蕊花闻名于世,后世常以“唐昌玉蕊”代指清雅脱俗的花卉。
句意:云深境幽,连作诗的意兴都变得浅淡,这花的模样,分明恰似唐昌宫里的玉蕊。

元是。是分明错认,当时玉蕊。
元是:原来是。分明错认:明明曾错认。当时玉蕊:即唐昌宫的玉蕊花,此处点明所咏之物即为玉蕊,收束全词。
句意:原来如此,是我分明曾错认,那旧时的玉蕊仙葩。

现代译文

碧绿花苞已数夜等候清晓的晨光,花影摇曳,皎洁月色溶溶如流水一场。
对着这一株清冷白花,满心怅惘,还记得当年曾在东栏边闲倚凝望。
近来花畔再无往日甘霖滋养,纵然寂寞,也不曾有泪雨相傍。
烛光之外,徒然羞煞了那红妆艳朵,此刻它们尚且沉睡未醒模样。
如玉仙树洁白挺立在风前之上,俗世尘嚣尽皆消散,独自领受那飘然清芳。
它淡雅素净,不见浓艳娇态,却拥抱着玲珑灵动的春日生机。
云深境幽,连作诗的意兴都变得浅淡,这花的模样,分明恰似唐昌宫里的玉蕊仙葩。
原来如此,是我分明曾错认,那旧时的清雅玉蕊。

创作背景

张炎为宋末元初著名词人,出身南宋勋贵世家,祖父张濡为南宋抗元将领,后被元兵处死。宋亡后,张炎漂泊江湖,穷困潦倒,其词多抒发亡国之痛与身世之悲,以“清空骚雅”的词风著称。这首《真珠帘》具体创作时间未详,从词中“惆怅”“落寞”“错认”的情绪来看,应是宋亡之后,词人寄寓江南时所作。词人借咏玉蕊花,一方面赞叹其清雅脱俗的品格,另一方面以花的寂寞清冷寄寓自身的落寞心境,同时用“唐昌宫里”的典故,暗含对故国往昔盛世的追怀,将咏物与抒情完美结合。

艺术赏析

  1. 物我交融的咏物手法:全词以玉蕊花为核心,既描摹花的姿态与气质,又将自身的情绪附着于花。如“惆怅一株寒”直接将词人的怅惘赋予清冷的白花,“落寞云深诗梦浅”则将花境与词人的心境融为一体,达到咏物与抒情的完美统一。
  2. 用典贴切自然:词中多处用典,如“东阑闲倚”化用苏轼《东栏梨花》“惆怅东栏一株雪”,贴合白花如雪的特质;“唐昌宫里”用唐昌观玉蕊的典故,既点明所咏之物的身份,又增添了历史的雅致感;“错认玉蕊”则含蓄突出了玉蕊花的清雅脱俗。
  3. 对比与衬托:以“红妆”(红牡丹)的艳丽衬托白花的雅淡,“红妆而今犹睡”突出白花早开、不与群芳争艳的品格,使花的形象更加鲜明突出。
  4. 清空雅洁的词风:张炎主张词应“清空”,此词语言凝练清丽,意象空灵淡远,情感深沉内敛,不直抒胸臆,而是借物抒情,韵味悠长。
  5. 格律严谨:《真珠帘》为双调一百零四字,前后段各十句五仄韵,此词严格遵循词牌格律,平仄协调,节奏舒缓,契合咏物词清雅淡远的基调。

常见问题

《真珠帘・绿房几夜迎清晓》的作者和朝代是什么?

《真珠帘・绿房几夜迎清晓》的作者是张炎,页面按宋作品展示。

《真珠帘・绿房几夜迎清晓》主要写了什么?

这首是宋末元初词人张炎的咏物词,以唐昌宫式的玉蕊花(或白牡丹)为吟咏对象,以清雅之笔描摹花之姿态与气质,同时借花抒怀,寄寓了词人宋亡后的落寞心境与遗民之悲,兼具咏物与抒情的双重特质。

《真珠帘・绿房几夜迎清晓》的创作背景是什么?

张炎为宋末元初著名词人,出身南宋勋贵世家,祖父张濡为南宋抗元将领,后被元兵处死。宋亡后,张炎漂泊江湖,穷困潦倒,其词多抒发亡国之痛与身世之悲,以“清空骚雅”的词风著称。这首《真珠帘》具体创作时间未详,从词中“惆怅”“落寞”“错认”的情绪来看,应是宋亡之后,词人寄寓江南时所作。词人借咏玉蕊花,一方面赞叹其清雅脱俗的品格,另一方面以花的寂寞清冷寄寓自身的落寞心境...

《真珠帘・绿房几夜迎清晓》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 物我交融的咏物手法 :全词以玉蕊花为核心,既描摹花的姿态与气质,又将自身的情绪附着于花。如“惆怅一株寒”直接将词人的怅惘赋予清冷的白花,“落寞云深诗梦浅”则将花境与词人的心境融为一体,达到咏物与抒情的完美统一。 2. 用典贴切自然 :词中多处用典,如“东阑闲倚”化用苏轼《东栏梨花》“惆怅东栏一株雪”,贴合白花如雪的特质;“唐昌宫里”用唐昌观玉蕊的典故,...