一萼红・倚阑干

· 张炎

倚阑干。
问绿华何事,偷饵九还丹。
浣锦溪边,餐霞竹里,翠袖不倚天寒。
照芳树、晴光泛晓,护么凤、无处认冰颜。
露洗春腴,风摇醉魄,听笛江南。
树挂珊瑚冷月,叹玉奴妆褪,仙掾诗悭。
谩觅花云,不同梨梦,推篷恍记孤山。
步夜雪、前村问酒,几消凝、把做杏花看。
得似古桃流水,不到人间。

简要说明

这首词是宋末遗民词人张炎的咏梅抒怀之作,以梅花为核心意象,借其生长、凋零的踪迹,寄托南宋灭亡后的身世飘零之感与故国之思,通篇以清冷孤寂的意境,抒发了词人对繁华不再的叹惋与故国难寻的怅惘。

逐句注释

倚阑干。
独自倚靠在栏杆边。阑干,即栏杆。

问绿华何事,偷饵九还丹。
绿华,指仙女萼绿华,此处借喻高洁的梅花;九还丹,道家炼制的九转仙药。句意:试问这梅花为何,竟似偷吃了九转仙药,悄然消逝无踪。

浣锦溪边,餐霞竹里,翠袖不倚天寒。
浣锦溪,代指清幽的溪水之畔;餐霞,道家以云霞为食,喻清雅脱俗的生存状态;翠袖,代指梅花的花瓣或枝梢,也可喻美人衣袖。句意:梅花曾生长在浣锦溪畔、竹林深处,如翠袖般的花姿,从不畏天寒露寒。

照芳树、晴光泛晓,护么凤、无处认冰颜。
晴光泛晓,清晨的阳光泛着晓色;么凤,一种小型珍禽,此处喻林间灵动的小生灵;冰颜,指梅花清冷高洁的容颜。句意:清晨晴光照耀芳树,林间庇护着么凤的枝头,却再也寻不到梅花那清冷的容颜。

露洗春腴,风摇醉魄,听笛江南。
春腴,春日丰腴的景致;醉魄,指词人沉醉的心神。句意:晨露洗尽春日的丰腴景致,晚风摇荡着我沉醉的心神,耳畔传来江南的悠悠笛声。

树挂珊瑚冷月,叹玉奴妆褪,仙掾诗悭。
珊瑚冷月,月光下的树枝如珊瑚般,映着清冷月色;玉奴,杨贵妃小名,此处借喻故国繁华的消逝,妆褪即妆饰脱落,喻繁华不再;仙掾,指有才情的官员,此处或指词人自身;诗悭,才思枯竭,难以作诗抒怀。句意:冷月挂在如珊瑚般的树枝上,可叹旧日繁华如美人卸妆般褪去,我这才思枯竭的词人,再也写不出动人的诗篇。

谩觅花云,不同梨梦,推篷恍记孤山。
谩觅,徒然寻觅;梨梦,指梨花的美好梦境,代指往昔的承平时光;推篷,推开船篷;孤山,指杭州孤山,为宋代林逋种梅隐居之处,代指梅花与故国故地。句意:徒然寻觅着花影云踪,却再难重温旧日梨花旧梦,推开船篷的刹那,恍惚间忆起孤山的梅影。

步夜雪、前村问酒,几消凝、把做杏花看。
步夜雪,在雪夜中行走;消凝,凝神发呆;把做杏花看,将眼前的花错看成杏花,暗合物是人非的怅惘。句意:踏着夜雪走向前村沽酒,几番凝神伫立,竟将眼前的花枝错认作了杏花。

得似古桃流水,不到人间。
古桃流水,即陶渊明笔下的桃花源,代指理想中的美好国度。句意:这美好景致(或故国),竟如桃花源一般,再也不会落于人间。

现代译文

独倚栏杆,
试问那如萼绿华般的梅花,为何偷食了九转仙丹?
它曾生长在浣锦溪畔,竹林深处,餐霞饮露,
翠袖般的花姿,从不畏天寒露寒。
清晨晴光照耀芳树,林间庇护着珍禽的枝头,
却再也寻不到它清冷的容颜。
晨露洗尽春日的丰腴,晚风摇荡着我的醉意心神,
耳畔又传来江南的笛声悠悠。
冷月挂在如珊瑚般的树枝上,可叹旧日繁华已然褪尽,
我才思枯竭,再也写不出半篇动人的诗章。
徒然寻觅着花影云踪,却再难重温旧日梨花旧梦,
推开船篷的刹那,恍惚间忆起孤山的梅影。
踏着夜雪走向前村沽酒,几番凝神伫立,
竟将眼前的花枝错认作了杏花。
这美好景致,竟如桃花源一般,再也不会落于人间。

创作背景

张炎出身南宋世家,宋亡后流落江湖,一生潦倒,词作多寄寓亡国之悲与身世之感。《一萼红·倚阑干》为其晚年咏物抒怀之作,词人借梅花的凋零与消逝,暗喻南宋王朝的覆亡,以清冷孤寂的意象抒发自身飘零无依的怅惘,以及对故国故地的深切怀念。学界一般认为此词作于南宋灭亡之后,词人晚年漂泊江南之时。

艺术赏析

  1. 用典精妙,寄托遥深:全词多处化用典故,以萼绿华喻梅花,以孤山、桃花源寄寓故国之思,以杨贵妃“玉奴”喻故国繁华消逝,将个人身世之感与亡国之痛融入典故之中,含蓄蕴藉,避免了直白抒情的浅露。
  2. 意象清冷,意境孤绝:词人以“翠袖”“冰颜”“冷月”“珊瑚”等意象营造出清冷孤寂的意境,“露洗春腴,风摇醉魄”等句将景物与自身心绪融为一体,烘托出词人内心的怅惘与落寞。
  3. 托物言志,借梅抒怀:全词以梅花为核心意象,从梅花的生长环境到凋零消逝,处处关联词人的身世与家国之悲,将梅花的高洁与自身的坚守、梅花的消逝与故国的灭亡相结合,使咏物与抒情完美统一。
  4. 格律严谨,音韵和谐:《一萼红》为双调一百零八字,此词严格遵循词牌格律,音韵舒缓沉郁,与词作的悲怆情感相得益彰。

常见问题

《一萼红・倚阑干》的作者和朝代是什么?

《一萼红・倚阑干》的作者是张炎,页面按宋作品展示。

《一萼红・倚阑干》主要写了什么?

这首词是宋末遗民词人张炎的咏梅抒怀之作,以梅花为核心意象,借其生长、凋零的踪迹,寄托南宋灭亡后的身世飘零之感与故国之思,通篇以清冷孤寂的意境,抒发了词人对繁华不再的叹惋与故国难寻的怅惘。

《一萼红・倚阑干》的创作背景是什么?

张炎出身南宋世家,宋亡后流落江湖,一生潦倒,词作多寄寓亡国之悲与身世之感。《一萼红·倚阑干》为其晚年咏物抒怀之作,词人借梅花的凋零与消逝,暗喻南宋王朝的覆亡,以清冷孤寂的意象抒发自身飘零无依的怅惘,以及对故国故地的深切怀念。学界一般认为此词作于南宋灭亡之后,词人晚年漂泊江南之时。

《一萼红・倚阑干》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 用典精妙,寄托遥深 :全词多处化用典故,以萼绿华喻梅花,以孤山、桃花源寄寓故国之思,以杨贵妃“玉奴”喻故国繁华消逝,将个人身世之感与亡国之痛融入典故之中,含蓄蕴藉,避免了直白抒情的浅露。 2. 意象清冷,意境孤绝 :词人以“翠袖”“冰颜”“冷月”“珊瑚”等意象营造出清冷孤寂的意境,“露洗春腴,风摇醉魄”等句将景物与自身心绪融为一体,烘托出词人内心的怅惘...