摸鱼儿・醒复醒

· 刘辰翁

醒复醒、行吟泽畔,焉能忍此终古。
招魂过海枫林暝,招得魂归无处。
朝又暮。
但依旧,禁街人静冬冬鼓。
画船沈雨。
听欸乃渔歌,兴亡事远,咽咽未能句。
君且住。
能歌吾不如汝。
悠悠鼓枻而去。
沧洲揽结芳成艾,唤作张三李五。
羌自苦。
更闲却,玉堂端帖多多许。
无人自语。
把画扇鸾边,香罗雪底,题作午年午。

简要说明

这首词是宋末元初遗民刘辰翁的抒愤之作,化用屈原、渔父的经典楚辞典故,以故国沦亡后的孤寂心境为核心,借行吟泽畔、招魂无地、渔父离去等意象,抒发亡国之痛、身世之悲,同时讽刺新朝文士苟且忘世,全篇沉郁悲怆,充满遗民的家国哀思。

逐句注释

  1. 醒复醒、行吟泽畔,焉能忍此终古
    醒复醒:多次惊醒,形容彻夜难眠、心事重重。行吟泽畔:语出《史记·屈原贾生列传》,屈原被流放后“游于江潭,行吟泽畔”,此处借屈原忠而见弃的处境,喻自身亡国后无处容身的悲苦。焉能忍此终古:怎能忍受这种屈辱与痛楚直到永远。
  2. 招魂过海枫林暝,招得魂归无处
    招魂:化用屈原《招魂》之义,欲为故国招回亡魂。过海枫林暝:暗喻故国已沦陷于异族之手,隔着茫茫江山,枫林昏暗,烘托凄凉氛围。招得魂归无处:纵使招回魂魄,也无处可归,指南宋覆亡后,遗民无家可依、故国难复。
  3. 朝又暮:形容时光流逝,日复一日,暗含亡国之痛绵长无尽。
  4. 但依旧,禁街人静冬冬鼓
    禁街:京城街道,此处指元军占领后的临安城。冬冬鼓:元代京城的更鼓,以异族的更鼓反衬遗民的故国之思与亡国之痛,暗示新朝统治已然稳固。
  5. 画船沈雨:沈即“沉”,画船本是南宋都城临安繁华游乐的象征,沉没于烟雨之中,喻指南宋的繁华盛世已然消逝。
  6. 听欸乃渔歌,兴亡事远,咽咽未能句
    欸乃渔歌:化用《楚辞·渔父》中渔父的渔歌,此处指隐士的闲适歌声。兴亡事远:表面指亡国旧事已渐远,实则是遗民不愿直面却又无法忘怀的伤痛。咽咽未能句:哽咽得无法成言,直接抒发亡国的悲恸。
  7. 君且住:词人对渔父的挽留之语,暗含自己不愿像渔父一样避世隐居。
  8. 能歌吾不如汝:化用《渔父》中“沧浪之水清兮,可以濯我缨;沧浪之水浊兮,可以濯我足”的对话,意为论遁世渔隐,我不如你,但词人实则坚守故国之节,不愿隐遁。
  9. 悠悠鼓枻而去:鼓枻即敲动船桨,语出《渔父》“渔父莞尔而笑,鼓枻而去”,此处指渔父离去,留下词人独自承受亡国之悲,凸显遗民的孤寂无依。
  10. 沧洲揽结芳成艾,唤作张三李五
    沧洲:水边隐士所居之地,此处代指遗民隐居之所。揽结芳成艾:芳指香草,艾指恶草,化用《离骚》“纫秋兰以为佩”的意象,喻指美好的节操被世俗玷污,或故国的美好事物已荡然无存。唤作张三李五:意为连自己都被世人视作无名之辈,暗指遗民的身份与故国情怀不被理解,甚至被世俗漠视。
  11. 羌自苦:羌为发语词,意为“我真是自讨苦吃啊”,抒发自己为亡国之事愁苦不已的心境。
  12. 更闲却,玉堂端帖多多许
    玉堂:原指宋代翰林院,此处代指元代的文士官僚机构。端帖:指书画题跋,此处指新朝文士安逸享乐、题画作书,忘却故国之耻。此句讽刺新朝文士苟且忘世,与词人的坚守形成鲜明对比。
  13. 无人自语:意为无人可以倾诉心声,只能独自喃喃自语,将遗民的孤寂推向极致。
  14. 把画扇鸾边,香罗雪底,题作午年午
    画扇鸾边、香罗雪底:指画有鸾鸟的团扇、如雪般洁白的香罗扇面,细节描写烘托出词人的孤寂与庄重。题作午年午:“午年”或指干支午年,或指端午之日,以此题扇纪念亡国之痛,表明自己始终不忘故国沦亡的耻辱。

现代译文

一次次从梦中惊醒又醒来,像屈原行吟在泽畔,怎能忍受这亡国的痛楚直到永远?
多想效仿屈原为故国招魂,却隔着茫茫大海,枫林昏暗无光,纵使招回魂魄,也无处可归。
朝朝暮暮,光阴虚度。
只依旧是京城街道寂静,传来元廷的冬冬更鼓。
昔日的画船早已沉没在烟雨之中。
听着渔父的欸乃渔歌,兴亡旧事已觉遥远,可我哽咽得连一句言语都道不出。
你且暂且停下吧。
论渔歌我终究不如你。
于是渔父悠悠然敲着船桨,飘然离去。
在沧洲水边采摘芳草,却只换来满把的艾草,旁人只将我唤作张三李四般的无名之辈。
我真是自讨苦吃啊。
更可叹的是,那些在玉堂翰林院的文士们,闲适地题着书画,多得很。
却无人能与我倾诉心声,只能独自喃喃自语。
拿起画有鸾鸟的团扇,在香罗雪色的扇面上,题下“午年午”三个字。

创作背景

刘辰翁是宋末元初著名的遗民诗人,宋亡后坚决拒绝出仕元朝,隐居乡间,心怀故国之思,其词作多抒发亡国之痛与身世之悲。这首《摸鱼儿》具体创作年份不详,应为宋亡后所作,词人化用屈原与渔父的经典典故,将亡国之悲、身世之慨融入词中,同时讽刺了新朝文士苟且忘世的态度,全篇充满了遗民的家国哀思与沉郁愤懑。

艺术赏析

  1. 用典精妙,寄寓深沉:全篇大量化用《楚辞》中的屈原、渔父典故,如“行吟泽畔”“招魂”“鼓枻而去”等,将自身的亡国之痛与屈原的忠而见弃、渔父的遁世避祸相对比,既贴合遗民的心境,又赋予词作浓厚的楚辞悲怆氛围。
  2. 对比鲜明,情感浓烈:词人以自身的“自苦”与新朝文士的“闲却”形成对比,以渔父的离去反衬自身的坚守,以元廷的“冬冬鼓”反衬故国的消逝,层层递进地烘托出遗民的孤寂与悲愤。
  3. 意象象征,意蕴悠长:“画船沈雨”象征南宋繁华的覆灭,“芳成艾”象征美好事物的变质,“午年午”则以具体的题扇细节,将亡国之痛具象化,含蓄地表达了词人始终不忘故国的情怀。
  4. 语言沉郁,结构严谨:词作语言质朴无华,却饱含深情,从开篇的悲苦到结尾的孤寂,情感层层深入,最后以“无人自语”和题扇的细节收束,将遗民的孤绝心境推向高潮,结构完整,意境沉郁苍凉。

常见问题

《摸鱼儿・醒复醒》的作者和朝代是什么?

《摸鱼儿・醒复醒》的作者是刘辰翁,页面按宋作品展示。

《摸鱼儿・醒复醒》主要写了什么?

这首词是宋末元初遗民刘辰翁的抒愤之作,化用屈原、渔父的经典楚辞典故,以故国沦亡后的孤寂心境为核心,借行吟泽畔、招魂无地、渔父离去等意象,抒发亡国之痛、身世之悲,同时讽刺新朝文士苟且忘世,全篇沉郁悲怆,充满遗民的家国哀思。

《摸鱼儿・醒复醒》的创作背景是什么?

刘辰翁是宋末元初著名的遗民诗人,宋亡后坚决拒绝出仕元朝,隐居乡间,心怀故国之思,其词作多抒发亡国之痛与身世之悲。这首《摸鱼儿》具体创作年份不详,应为宋亡后所作,词人化用屈原与渔父的经典典故,将亡国之悲、身世之慨融入词中,同时讽刺了新朝文士苟且忘世的态度,全篇充满了遗民的家国哀思与沉郁愤懑。

《摸鱼儿・醒复醒》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 用典精妙,寄寓深沉 :全篇大量化用《楚辞》中的屈原、渔父典故,如“行吟泽畔”“招魂”“鼓枻而去”等,将自身的亡国之痛与屈原的忠而见弃、渔父的遁世避祸相对比,既贴合遗民的心境,又赋予词作浓厚的楚辞悲怆氛围。 2. 对比鲜明,情感浓烈 :词人以自身的“自苦”与新朝文士的“闲却”形成对比,以渔父的离去反衬自身的坚守,以元廷的“冬冬鼓”反衬故国的消逝,层层递进...