和子瞻玉盘盂二首〈东武苏莒公家园中千叶白

本诗为苏辙和苏轼《玉盘盂》的组诗作品，咏诵苏莒公家园中的千叶白牡丹。全诗既细致描摹了牡丹丰腴莹润的姿容与赏玩盛况，又借花抒怀，抒发了对世事变迁、功名过往的感慨，最后以“剥尽浮苞养一枝”寄寓去除浮华、回归本真的人生期许。

本诗作于宋神宗元丰年间，苏辙时任济南知州，与被贬杭州的苏轼唱和往来。苏轼先作《玉盘盂》诗，咏诵好友苏颂（莒国公）东武家园中的千叶白牡丹，苏辙遂作此二首和诗。苏颂晚年退居林下，苏氏兄弟与他交谊深厚，此次咏花之作，既借牡丹盛景抒发赏玩之趣，又结合苏颂过往功勋与如今林下闲居的境遇，抒发了对世事浮沉、功名如梦的感慨，最终以“剥尽浮苞”寄寓了去浮华、守本真的人生态度。

1. 用典贴切，寄意深远：诗中多处化用典故，如“莒国迁钟虡”借宫廷盛典喻牡丹声名远播，“鼎彝”以古代礼器代指过往功名，“钵盂”呼应苏轼原诗的“玉盘盂”花名，既贴合咏物主题，又增添了文化厚度。第二首末句“剥尽浮苞养一枝”借花喻人，暗喻去除世俗浮华、坚守本真的人生理想，将咏物与抒怀自然结合。
2. 对比反衬，凸显本真：第一首“强将绛蜡封红萼，憔悴无言损玉肤”，以世俗刻意用红烛装点白花的矫饰行为，反衬出牡丹天然莹白的珍贵，批判了刻意违逆自然的做法，凸显了对本真之美的推崇。
3. 章法严谨，层次分明：两首诗结构呼应，第一首侧重咏花之形与当下赏玩场景，第二首由花及人，由景入情，从物象描摹过渡到人生感慨，层层递进。第二首中“无多产业残花药，几许功名旧鼎彝”对仗工整，符合近体诗格律要求，音韵和谐。
4. 宋诗特色，以议论入诗：全诗兼具咏物与说理，既保留了唐诗的物象生动性，又融入了宋诗以文为诗、以议论抒怀的特点，将个人际遇与人生哲思融入咏花之作，兼具文学性与思想性。