杨惠之塑维摩像

· 苏辙

金粟如来瘦如腊,坐上文殊秋月圆。
法门论极两相可,言语不复相通传。
至人养心遗四体,瘦不为病肥非妍。
谁人好道塑遗像,鲐皮束骨筋扶咽。
兀然隐几心已灭,形如病鹤竦两肩。
骨节支离体疏缓,两目视物犹炯然。
长嗟灵运不知道,强翦美须插两颧。
彼人视身若枯木,割去右臂非所患。
何况塑画已身外,岂必夺尔庸自全。
真人遗意世莫识,时有游僧施钵钱。

简要说明

这是一首咏物抒怀的七言古诗,借咏宋代雕塑家杨惠之所塑维摩诘像,以维摩像的清瘦形貌为载体,化用《维摩诘经》典故,阐发“本心重于形骸的禅宗义理,批判世俗对形骸妍媸的执着,抒发世人不识维摩真意的慨叹。

逐句注释

  1. 金粟如来瘦如腊,坐上文殊秋月圆。
    注释:金粟如来为维摩诘居士的尊称,据佛经记载维摩诘为金粟如来示现于尘世间。腊指干肉,此处以干腊比喻维摩像清癯瘦硬的形貌;秋月圆形容文殊像容仪圆满皎洁,暗合《维摩诘经》中文殊问疾的经典场景。

  2. 法门论极两相可,言语不复相通传。
    注释:法门指佛法,极指最高法义,两相可指维摩诘与文殊论法时,双方皆契合至深的佛法境界。此句化用《维摩诘经》中维摩诘默然无言、以心传心的禅机,无需言语即可相通传法。

  3. 至人养心遗四体,瘦不为病肥非妍。
    注释:至人指得道之人,养心即修养本心,遗四体指忘却四肢形体,不为形骸所累;此句点明得道之人不执着于形骸的肥瘦妍媸,瘦不算病,肥亦不算美。

  4. 谁人好道塑遗像,鲐皮束骨筋扶咽。
    注释:好道此处指喜好雕塑之道,指雕塑家杨惠之塑出维摩的遗像;鲐皮指维摩像皮肤如鲐鱼皮般布满皱纹,束骨即松弛的皮肤包裹着嶙峋的骨骼,筋扶咽指筋脉支撑着咽喉部位,形容维摩像枯槁嶙峋的形貌。

  5. 兀然隐几心已灭,形如病鹤竦两肩。
    注释:兀然指安然沉静的样子,隐几指靠着几案,心已灭指泯除一切思虑,达到禅定寂灭的境界;形如病鹤竦两肩形容维摩像身形清瘦嶙峋,如同病鹤耸起双肩。

  6. 骨节支离体疏缓,两目视物犹炯然。
    注释:骨节支离指骨骼分明,肢体疏缓形容肢体松弛不紧绷;两目视物犹炯然写出维摩像虽枯瘦却神韵不减,双眼视物依然明亮有神。

  7. 长嗟灵运不知道,强翦美须插两颧。
    注释:长嗟指长久叹息,关于“灵运”的用典学界尚有争议,或指谢灵运(南朝诗人,以执着于形骸修饰闻名),或泛指世俗不识禅道之人;强翦美须即强行剪去美须,“翦”为“剪”的异体字,此处指世俗之人强行修饰容貌,批判世俗执着于形骸妍媸的审美。

  8. 彼人视身若枯木,割去右臂非所患。
    注释:彼人指维摩诘,他看待自身如同枯木,即便被割去右臂也不以为患,点明维摩诘不执着于形骸的完整。

  9. 何况塑画已身外,岂必夺尔庸自全。
    注释:塑画指维摩像,已是身外之物;岂必夺尔庸自全意为何必迎合世俗平庸的审美,而牺牲本心、保全本真,进一步阐发“形骸为外物”的禅理。

  10. 真人遗意世莫识,时有游僧施钵钱。
    注释:真人指维摩诘,他的真意世人都不理解;时有游僧施钵钱指时常有游方僧人施舍钵盂钱供养这尊维摩像,暗合世人仅知供养而非理解维摩真意的感慨。

现代译文

金粟如来清瘦如干腊,座上文殊容仪如秋月圆满。
二人论法至深两相契合,无言相通无需言语传禅。
得道之人修养本心忘却形骸,瘦不算病肥不算妍。
谁有好道塑出维摩遗像?肌肤如鲐鱼皮束骨筋扶咽。
安然靠几案本心已寂灭,身形如病鹤耸起双肩。
骨节分明肢体疏缓,双眼视物依然炯然。
长嗟世人不识禅道,强剪美须插两颧。
维摩视身如同枯木,割去右臂也不以为患。
何况塑画已是身外之物,何必迎合世俗平庸之见,保全本真。
维摩的真意世人都不识,时有游方僧施舍钵钱。

创作背景

这首诗收录于苏辙《栾城集》,创作于北宋时期。杨惠之为唐代与吴道子齐名的雕塑家,时称“塑圣”,尤擅塑造佛教造像。维摩诘是《维摩诘经》中的大乘居士,以默然论法、不执着形骸的形象深入人心。苏辙一生兼通儒释道,此诗是他观赏杨惠之所塑维摩像后,结合《维摩诘经》典故,借雕塑形貌与佛教禅理相结合,批判世俗对形骸妍媸的执着,阐发“本心重于形骸的禅意,抒发世人不解维摩真意的感慨。

艺术赏析

  1. **以形写神,形神兼备:全诗先从维摩像的整体形貌写起,以“瘦如腊”“形如病鹤”等句刻画其枯瘦嶙峋的外在形象,再以“两目视物犹炯然”“心已灭”等句突出其禅定寂灭的内在神韵,将雕塑的形与神完美结合,刻画入微,既写出维摩像的清瘦风骨,又传递出其超然物外的禅定境界。
  2. 用典精当,理趣盎然:全诗多处化用《维摩诘经》中维摩诘与文殊论法、默然无言的典故,结合“灵运”的争议性用典,将佛教禅理与咏物咏怀融为一体,使诗歌既有咏物的细腻,又有议论的深刻,理趣盎然,毫无生硬堆砌之感。
  3. **议论与描写结合,情理交融:全诗先描摹维摩像的形貌,再阐发禅理,最后抒发感慨,将对雕塑的描写与对禅理的阐发融为一体,既写出维摩视身如枯木的禅意,批判世俗执着于形骸的审美,抒发了世人不识维摩真意的慨叹,情理交融,真切动人。
  4. 语言质朴平实,意境清峻悠远:全诗语言质朴平实,无华丽辞藻,却能将维摩像的形貌与禅理的意境刻画得淋漓尽致,营造出清冷、空灵的禅意意境,与维摩像的清瘦风骨与禅定寂灭的境界相契合,意境清峻悠远。
  5. 格律协调,对仗工整:全诗为七言古诗,平仄协调,部分诗句对仗工整,如“瘦不为病肥非妍”“骨节支离体疏缓”等句,读来朗朗上口,富有节奏感,体现了宋诗的艺术特色。

常见问题

《杨惠之塑维摩像》的作者和朝代是什么?

《杨惠之塑维摩像》的作者是苏辙,页面按宋作品展示。

《杨惠之塑维摩像》主要写了什么?

这是一首咏物抒怀的七言古诗,借咏宋代雕塑家杨惠之所塑维摩诘像,以维摩像的清瘦形貌为载体,化用《维摩诘经》典故,阐发“本心重于形骸的禅宗义理,批判世俗对形骸妍媸的执着,抒发世人不识维摩真意的慨叹。

《杨惠之塑维摩像》的创作背景是什么?

这首诗收录于苏辙《栾城集》,创作于北宋时期。杨惠之为唐代与吴道子齐名的雕塑家,时称“塑圣”,尤擅塑造佛教造像。维摩诘是《维摩诘经》中的大乘居士,以默然论法、不执着形骸的形象深入人心。苏辙一生兼通儒释道,此诗是他观赏杨惠之所塑维摩像后,结合《维摩诘经》典故,借雕塑形貌与佛教禅理相结合,批判世俗对形骸妍媸的执着,阐发“本心重于形骸的禅意,抒发世人不解维摩真意的感...

《杨惠之塑维摩像》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 以形写神,形神兼备:全诗先从维摩像的整体形貌写起,以“瘦如腊”“形如病鹤”等句刻画其枯瘦嶙峋的外在形象,再以“两目视物犹炯然”“心已灭”等句突出其禅定寂灭的内在神韵,将雕塑的形与神完美结合,刻画入微,既写出维摩像的清瘦风骨,又传递出其超然物外的禅定境界。 2. 用典精当,理趣盎然 :全诗多处化用《维摩诘经》中维摩诘与文殊论法、默然无言的典故,结合“灵运...