这首七言绝句是苏辙组诗《次韵毛君烧松花六绝》中的一首,以烧过的松花为吟咏对象,通过细腻的视觉描摹与生活场景对照,刻画了枯槁物象的别样美感,暗含对天然质朴之美的推崇,流露出对日常烟火中自然意趣的欣赏。
次韵毛君烧松花六绝
枯萼鳞皴不复坚,重重正似半开莲。
曾经樵舍砖炉见,未许邦君画合然。
曾经樵舍砖炉见,未许邦君画合然。
简要说明
逐句注释
- 枯萼鳞皴不复坚:枯萼,指干枯的松花(松的雄球花,又称松黄);鳞皴,形容表面如鱼鳞般皴裂的纹理;不复坚,指经火烧后不再坚硬,变得枯软斑驳。
- 重重正似半开莲:重重,层层叠叠的样子;半开莲,半绽放的莲花,此处以莲的卷曲层叠之态比喻烧后松花的外形,化枯槁为灵动。
- 曾经樵舍砖炉见:樵舍,樵夫的居所;砖炉,烧柴的砖制炉灶,指代寻常烟火生活。句意是这种烧后松花的形态,曾在樵夫家的炉灶边亲眼见过。
- 未许邦君画合然:邦君,古代指地方长官,此处代指诗题中的毛君;画合然,意为画成这般自然的模样。句意是即便如邦君这般身份的人,也未必能将这天然的烟火意趣摹画得恰到好处。
现代译文
枯松的花萼皴裂如鳞,早已失却往日坚硬,
层层叠叠的模样,恰似那半绽的白莲。
这般情状,原是在樵夫家砖炉边见过——
未经刻意雕琢的烟火意趣,
又岂是画苑所能摹画得这般周全?
创作背景
这首诗作于北宋中后期,苏辙一生多次任职地方,闲暇时多有观察自然物象的雅趣。“次韵”是指按照友人毛君原作的韵脚和诗,该组诗共六首,均以烧松花为吟咏主题,应是苏辙见樵夫烧松时的松花形态,有感于其天然美感,遂和诗回应友人的原作,借咏物抒发审美意趣。
艺术赏析
- 格律与体式:此作为首句入韵的七言绝句,平仄遵循宋诗宽和的格律规范,不拘泥于晚唐律诗的严苛对仗,三四句未作对仗,符合宋诗尚意的创作特点,语言浅近自然。
- 意象与比喻:以“鳞皴”描摹松花烧后的纹理,以“半开莲”为喻,将枯槁的烧后松花写出灵动柔美的姿态,打破了常人对“枯物”的刻板印象,赋予平凡物象以雅致的审美价值。
- 对比手法:以“樵舍砖炉”的日常烟火与“邦君画合”的贵族画苑形成对照,凸显出天然质朴的生活之美远胜刻意雕琢的艺术创作,暗含对脱离日常的上层审美趣味的微妙批评,体现了苏辙推崇自然、回归本真的审美倾向。
- 言浅意深:全诗语言平实直白,未用生僻典故,却于细微处藏意趣,将日常观察升华为审美感悟,兼具宋诗的生活化与哲理性。
常见问题
《次韵毛君烧松花六绝》的作者和朝代是什么?
《次韵毛君烧松花六绝》的作者是苏辙,页面按宋作品展示。
《次韵毛君烧松花六绝》主要写了什么?
这首七言绝句是苏辙组诗《次韵毛君烧松花六绝》中的一首,以烧过的松花为吟咏对象,通过细腻的视觉描摹与生活场景对照,刻画了枯槁物象的别样美感,暗含对天然质朴之美的推崇,流露出对日常烟火中自然意趣的欣赏。
《次韵毛君烧松花六绝》的创作背景是什么?
这首诗作于北宋中后期,苏辙一生多次任职地方,闲暇时多有观察自然物象的雅趣。“次韵”是指按照友人毛君原作的韵脚和诗,该组诗共六首,均以烧松花为吟咏主题,应是苏辙见樵夫烧松时的松花形态,有感于其天然美感,遂和诗回应友人的原作,借咏物抒发审美意趣。
《次韵毛君烧松花六绝》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 格律与体式 :此作为首句入韵的七言绝句,平仄遵循宋诗宽和的格律规范,不拘泥于晚唐律诗的严苛对仗,三四句未作对仗,符合宋诗尚意的创作特点,语言浅近自然。 2. 意象与比喻 :以“鳞皴”描摹松花烧后的纹理,以“半开莲”为喻,将枯槁的烧后松花写出灵动柔美的姿态,打破了常人对“枯物”的刻板印象,赋予平凡物象以雅致的审美价值。 3. 对比手法 :以“樵舍砖炉”的...