梅下吹笛

这首七言绝句描绘了明代文人退隐后，于月夜梅下宴饮吹笛的清雅场景。诗人以红筵、绿酒、寒梅、夜月、长笛等意象，勾勒出兼具烟火雅趣与空灵意境的画面，抒发了超脱尘俗、悠然自适的归隐心境。

1. 红筵绿酒扑寒香：红筵，指装饰华美的宴席；绿酒，古代美酒多呈青绿色，代指佳酿。此句写宴饮席间，酒香与梅花的清寒香气交织飘散。
2. 树树梅花压粉墙：树树，即每一株梅树；粉墙，指涂饰白粉的院墙。此句形容梅花盛放繁茂，浓密的花枝几乎将粉墙遮掩。
3. 忽见玉鳞飞夜月：玉鳞，此处喻指月光下翻飞的梅花花瓣（或梅枝月影），以鱼鳞的晶莹洁白状写梅瓣与月色交融的美感；飞夜月，在月夜中翻飞舞动。此句写诗人于席间抬头，忽见月夜中梅瓣似玉鳞般灵动飞舞。
4. 自吹长笛坐胡床：胡床，一种源自西域的折叠坐具，类似后世的马扎，为文人雅集常用坐具。此句写诗人独自坐在胡床之上，悠然吹奏长笛，尽显闲适自得之态。

朱红筵席上绿酒氤氲，清寒梅香随风扑入衣襟。
满树繁花压得粉墙低吟，月夜之下，忽见梅瓣似玉鳞翻飞在月华里。
我独坐胡床，独自吹起悠长笛曲，任清韵漫过这静谧的夜色与梅香。

顾大典为明代万历年间进士，曾任福建提学副使，后因忤逆权贵被贬，继而辞官归乡，隐居于苏州虎丘一带，寄情山水、诗酒自娱。这首《梅下吹笛》应为其退隐后所作，记录了他在园林梅树下宴饮赏景、吹笛抒怀的日常雅事，体现了其摆脱官场束缚后超脱自在的心境。

1. 意象鲜明，层次丰富：诗人以“红”“绿”“粉”“玉”等色彩词汇构建视觉画面，从室内筵席的烟火气，到室外梅树的清雅，再到月夜的空灵，空间转换自然流畅，将宴饮雅趣与山水清幽融为一体。
2. 动静结合，意境空灵：红筵绿酒、梅压粉墙为静态景致，“玉鳞飞夜月”以动态的梅瓣月影打破静谧，末句“自吹长笛”则以乐声传递悠然心境，动静相宜，营造出清幽雅致又不失生机的归隐场景。
3. 虚实相生，韵味悠长：“玉鳞”一语兼具虚实，既可以实指梅花花瓣在月光下的晶莹模样，也可虚指月色映梅的朦胧光影，拓展了意境的朦胧美感，让画面更具想象空间。
4. 格律工整，自然流畅：全诗为七言绝句，平仄协调，第三、四句为流水对，前句写景后句写人，衔接自然，语言清丽浅近，没有刻意雕琢之痕，体现了明代文人小品诗淡雅自然的风格。