春日花下听弹琵琶效醉翁体

· 楚石梵琦

仆本南海人,暂为北京客。
朝游金张园,暮宿许史宅。
二月春风吹百花,朱朱粉粉相钩加。
银鞍绣勒少年子,对花下马弹琵琶。
大弦掩抑花始开,花重坠枝枝更斜。
小弦变作花烂熳,雨点骤打烟浓遮。
鹧鹄从何来,远在天之涯。
钩畾格磔忽惊起,不知飞在谁人家。
又闻黄鹂声睍睆,如断复续续复断。
布指似嫌宫调缓,别写群雁鸣霜暖。
蒹葭浦深风萧骚,一只两只...

简要说明

这首诗为明代诗僧楚石梵琦仿欧阳修“醉翁体”所作的听琵琶诗,以春日花下听弹琵琶为核心场景,借琵琶乐声描摹花态、禽鸟与秋景,将听觉转化为视觉意象,同时暗含自身客居他乡的羁旅之感,全诗铺陈自然,意境灵动。

逐句注释

仆本南海人,暂为北京客。
注释:为古人谦称,意为“我”;南海人指诗人原籍广东番禺;北京此处指明初改元大都为北平,又称北京,为诗人当时客居之地,开篇点明羁旅身份。

朝游金张园,暮宿许史宅。
注释:金张代指汉代权贵金日磾、张安世家族,许史代指汉代外戚许伯、史高家族,后世以“金张许史”泛指权贵门第,此处借指客居的达官宅邸,暗合诗人寄人篱下的处境。

二月春风吹百花,朱朱粉粉相钩加。
注释:朱朱粉粉形容春日花色艳丽缤纷;相钩加指花朵相互交织掩映,满院烂漫之态。

银鞍绣勒少年子,对花下马弹琵琶。
注释:银鞍绣勒指装饰华丽的马鞍与马笼头,代指乘骑华贵的富贵子弟。

大弦掩抑花始开,花重坠枝枝更斜。
注释:大弦指琵琶粗弦,声低沉郁结;掩抑形容乐声低缓沉郁,此处以琴声喻花苞初绽的轻柔状态。

小弦变作花烂熳,雨点骤打烟浓遮。
注释:小弦指琵琶细弦,声清脆明快;烂熳形容花开繁盛,以乐声摹写繁花盛放之景,“雨点骤打”喻乐声转急,“烟浓遮”形容乐声的朦胧浑厚。

鹧鹄从何来,远在天之涯。
注释:鹧鹄即鹧鸪,此处以琵琶声摹仿鹧鸪啼鸣;天之涯形容啼声悠远空旷。

钩畾格磔忽惊起,不知飞在谁人家。
注释:钩畾格磔为鹧鸪的啼声拟声词,此处摹写琵琶乐声的转折,以“惊起”“飞落”将听觉意象转化为动态画面。

又闻黄鹂声睍睆,如断复续续复断。
注释:睍睆形容黄鹂清脆宛转的啼声,此处摹写琵琶声的断续婉转之态。

布指似嫌宫调缓,别写群雁鸣霜暖。
注释:布指指琵琶演奏的运指手法;宫调缓指曲调平缓;别写意为另起新调,以群雁在霜天和鸣的清越之声喻乐声的开阔悠远。

蒹葭浦深风萧骚,一只两只...
注释:蒹葭指芦苇;指水边;萧骚形容风吹芦苇的声响,此处以乐声摹写芦风与雁群之景,原诗此处未竟。

现代译文

我本是南海乡土之人,暂且作北京的羁旅客。
清晨游赏权贵的园囿,夜晚歇宿在达官的宅第。
二月春风拂过,催开了满园百花,
红的粉的交织掩映,满眼烂漫。
那些乘金鞍绣勒的富贵少年,
对着繁花下马,坐下来弹起琵琶。
粗弦低郁,恰如花苞初绽的轻柔,
花瓣垂落枝头,枝桠更显欹斜。
细弦转急,化作繁花盛放的热烈,
又似骤雨打在浓荫里,烟霭朦胧。
忽然听见鹧鸪的啼鸣,从何而来?
远在那天地尽头的地方。
那钩畾格磔的啼声忽尔惊起,
不知惊飞的鹧鸪,落在哪户人家。
又听见黄鹂的啼声清圆宛转,
时断时续,续了又断。
演奏者运指似嫌宫调太过平缓,
又弹出群雁在霜天里和鸣的暖调。
芦苇深处的水滨,晚风萧萧,
一只、两只……(原诗未竟)

创作背景

楚石梵琦是元末明初著名诗僧,俗姓朱,名梵琦,字楚石。元末曾驻锡杭州凤山等寺,明初应诏至南京,后被安置于北平(即诗中“北京”)。此诗为其客居北平春日,在花下听闻少年弹琵琶时所作,刻意效仿欧阳修“醉翁体”平易散文化的诗风,以自身客居身份为底色,借琵琶乐声串联春日、秋景意象,未完成的结尾留有自然留白。

艺术赏析

  1. 文体风格贴合“醉翁体”:全诗以口语化开篇,语言浅近自然,摒弃晦涩典故,笔法舒展平易,完全契合欧阳修醉翁体“文从字顺、淡而有味”的特点,以散文化的铺陈替代严格的近体格律约束。
  2. 以声喻形的通感手法:全诗核心亮点在于将琵琶听觉转化为视觉意象:以大弦低沉摹花初绽、小弦明快摹花盛放,以鹧鸪啼声、黄鹂宛转、雁鸣芦风等自然声响对应乐声变化,让无形的乐声拥有了具体可感的画面,虚实交融,灵动鲜活。
  3. 意象串联自然流转:从开篇客居身份的点明,到春日花景铺陈,再到琵琶演奏的层层描摹,最后延伸至秋景意象,虽跨越时节,但以乐声为线索浑然一体,既写出了听乐的场景,也暗含了诗人客居他乡的淡远怅惘。
  4. 留白余韵:全诗末尾“一只两只...”未竟之句,给读者留下想象空间,可自行脑补乐声中雁群掠过芦滩的悠然场景,增添了诗的空灵余味。

常见问题

《春日花下听弹琵琶效醉翁体》的作者和朝代是什么?

《春日花下听弹琵琶效醉翁体》的作者是楚石梵琦,页面按明作品展示。

《春日花下听弹琵琶效醉翁体》主要写了什么?

这首诗为明代诗僧楚石梵琦仿欧阳修“醉翁体”所作的听琵琶诗,以春日花下听弹琵琶为核心场景,借琵琶乐声描摹花态、禽鸟与秋景,将听觉转化为视觉意象,同时暗含自身客居他乡的羁旅之感,全诗铺陈自然,意境灵动。

《春日花下听弹琵琶效醉翁体》的创作背景是什么?

楚石梵琦是元末明初著名诗僧,俗姓朱,名梵琦,字楚石。元末曾驻锡杭州凤山等寺,明初应诏至南京,后被安置于北平(即诗中“北京”)。此诗为其客居北平春日,在花下听闻少年弹琵琶时所作,刻意效仿欧阳修“醉翁体”平易散文化的诗风,以自身客居身份为底色,借琵琶乐声串联春日、秋景意象,未完成的结尾留有自然留白。

《春日花下听弹琵琶效醉翁体》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 文体风格贴合“醉翁体” :全诗以口语化开篇,语言浅近自然,摒弃晦涩典故,笔法舒展平易,完全契合欧阳修醉翁体“文从字顺、淡而有味”的特点,以散文化的铺陈替代严格的近体格律约束。 2. 以声喻形的通感手法 :全诗核心亮点在于将琵琶听觉转化为视觉意象:以大弦低沉摹花初绽、小弦明快摹花盛放,以鹧鸪啼声、黄鹂宛转、雁鸣芦风等自然声响对应乐声变化,让无形的乐声拥有...