华亭百咏・普照寺

· 许尚

高门收画戟,即此建精蓝。
施予恩虽在,缁流绝不谈。

简要说明

这首诗是宋代《华亭百咏》组诗中咏华亭普照寺的作品,以今昔对比的笔法,写此地从显贵宅邸变为佛寺的变迁,抒发了对昔时施予之恩如今已被僧众淡忘的叹惋,暗含物是人非的沧桑之感。

逐句注释

  1. 高门收画戟:高门指显贵之家的宅邸,画戟是古代高官出行时的仪仗,以彩画装饰戟杆,象征权势地位。“收画戟”意为撤除仪仗,暗示此家显贵之势已衰,不再居于此地。
  2. 即此建精蓝:即此即“在此地”;精蓝是佛寺的雅称(“精舍”与“兰若”的合称,指清净的修行道场)。此句写昔日显贵宅邸的旧址上,建起了清净的佛寺。
  3. 施予恩虽在:施予此处指建寺时施主的布施恩德,或是佛寺对众生的恩惠;“虽在”意为这份恩德虽仍留存于世间。
  4. 缁流绝不谈缁流指僧侣(因僧人多穿黑色僧衣,故称);“绝不谈”意为如今的僧人完全不再提及这份旧日的恩德。

现代译文

昔日高门的画戟仪仗已然收起,
就在此地建起了清净兰若。
当年施予的恩德虽仍留存,
僧人们却再也不曾谈起。

创作背景

许尚为宋代华亭(今上海松江)人,《华亭百咏》是其吟咏华亭本地古迹、寺观、风物的组诗,共计百首五言绝句。这首诗是作者游历普照寺时,见其今昔变迁,有感于宅邸变寺、旧恩被遗忘的沧桑,故而创作此作,借寺观变迁抒发对时光流逝的感慨。

艺术赏析

  1. 格律严谨规整:此作为五言绝句,严格遵循近体诗格律,首句“高门收画戟”为平平平仄仄,次句“即此建精蓝”为仄仄仄平平(押“十三元”韵部),第三句“施予恩虽在”为平仄平平仄,第四句“缁流绝不谈”为平平仄仄平,节奏明快,读来朗朗上口。
  2. 对比手法层层递进:全诗以“高门画戟”的显贵过往与“精蓝”的清净今貌形成第一层对比,又以“恩虽在”的留存与“绝不谈”的遗忘形成第二层对比,将今昔变迁的沧桑之感藏于直白叙述之中,情感含蓄深沉。
  3. 语言质朴含蓄:全诗未用生僻典故,以“画戟”“精蓝”“缁流”等常见古典意象铺陈场景,看似平淡的字句间,暗含对旧恩被淡忘的怅惘,意蕴悠长。
  4. 情感内敛克制:作者未直接抒发悲伤情绪,仅以“绝不谈”三字点出僧众忘却旧恩的现状,将沧桑之感寄于客观叙事,留给读者自行体味其中的落寞。

常见问题

《华亭百咏・普照寺》的作者和朝代是什么?

《华亭百咏・普照寺》的作者是许尚,页面按宋作品展示。

《华亭百咏・普照寺》主要写了什么?

这首诗是宋代《华亭百咏》组诗中咏华亭普照寺的作品,以今昔对比的笔法,写此地从显贵宅邸变为佛寺的变迁,抒发了对昔时施予之恩如今已被僧众淡忘的叹惋,暗含物是人非的沧桑之感。

《华亭百咏・普照寺》的创作背景是什么?

许尚为宋代华亭(今上海松江)人,《华亭百咏》是其吟咏华亭本地古迹、寺观、风物的组诗,共计百首五言绝句。这首诗是作者游历普照寺时,见其今昔变迁,有感于宅邸变寺、旧恩被遗忘的沧桑,故而创作此作,借寺观变迁抒发对时光流逝的感慨。

《华亭百咏・普照寺》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 格律严谨规整 :此作为五言绝句,严格遵循近体诗格律,首句“高门收画戟”为平平平仄仄,次句“即此建精蓝”为仄仄仄平平(押“十三元”韵部),第三句“施予恩虽在”为平仄平平仄,第四句“缁流绝不谈”为平平仄仄平,节奏明快,读来朗朗上口。 2. 对比手法层层递进 :全诗以“高门画戟”的显贵过往与“精蓝”的清净今貌形成第一层对比,又以“恩虽在”的留存与“绝不谈”的...