这首七言绝句以自然景物的节候荣枯为对照,咏叹皇家西苑宫树四季保有锦绣色彩、不受自然凋残的人工造景之盛,通过自然与人工景致的鲜明反差,含蓄传递出对皇家苑囿规整奢华的观感。
西苑
雪花剪白忘安蒂,霜叶雕红不变枝。
争似随家宫树上,四时锦彩不曾离。
争似随家宫树上,四时锦彩不曾离。
简要说明
逐句注释
- 雪花剪白忘安蒂:剪白,将雪花比作经精心剪裁的白色花簇;安蒂,花蒂承托花朵,此处代指自然花叶依附蒂枝而生。此句写自然雪景,谓雪花看似洁白花团,却无真实花蒂依托,暗含自然景致的天然缺憾。
- 霜叶雕红不变枝:霜叶,经霜打后的树叶;雕红,被霜色浸染雕琢为红色(如枫叶经霜变红);不变枝,指自然枝叶虽叶色变红,却终将随季节凋零变色,无法长久保有鲜亮状态。
- 争似随家宫树上:争似,即“怎似”,表反问,意为“哪里比得上”;随家宫树,“随家”疑为“天家”的传抄讹误,“天家”为帝王宫廷的代称,此处指皇家西苑中的宫苑树木。
- 四时锦彩不曾离:四时,四季;锦彩,代指华丽的色彩,此处指皇家园林中四季常青、常开的花木或人工彩饰;不曾离,始终存在,不会因季节变化而凋残褪色。
现代译文
雪花如剪就的白簇,却无花蒂相托;
霜叶被染作殷红,枝条终要随节令凋落。
怎比那皇家西苑的宫树,
四季都有锦绣色彩,从未凋零落寞。
创作背景
陆文圭为宋末元初文学家,宋亡后隐居不仕,潜心著述。此诗当为其观览南宋皇家西苑(临安宫苑)时所作,以文人视角审视皇家造景的特色,借自然与人工景致的反差,或暗含对前朝皇家盛景的追怀,亦传递出对人工景致超越自然常态的思考。(注:陆文圭实际生平跨越宋、元两代,此处按用户标注的“宋”梳理创作时代背景)
艺术赏析
- 对比手法的核心运用:前两句聚焦自然景物的局限——雪花无蒂、霜叶难久,凸显自然荣枯的无常;后两句笔锋转向皇家宫树的恒久,以自然的凋残反衬人工造景的规整奢华,反差鲜明,意旨含蓄,未直接抒情却暗含褒贬。
- 具象化的意象与修辞:以“剪白”“雕红”的比喻,将雪花、霜叶的形态具象化,赋予自然景物以人工雕琢的美感,既贴合景致特征,又为后续对比铺垫;“不曾离”三字极简练地突出皇家苑囿的恒久状态,强化了主题。
- 浅近含蓄的语言风格:全诗无晦涩用典,以通俗的日常意象传递出对皇家园林的直观观感,兼具咏物诗的生动性与抒情诗的含蓄性,于浅白中见深意。
常见问题
《西苑》的作者和朝代是什么?
《西苑》的作者是陆文圭,页面按宋作品展示。
《西苑》主要写了什么?
这首七言绝句以自然景物的节候荣枯为对照,咏叹皇家西苑宫树四季保有锦绣色彩、不受自然凋残的人工造景之盛,通过自然与人工景致的鲜明反差,含蓄传递出对皇家苑囿规整奢华的观感。
《西苑》的创作背景是什么?
陆文圭为宋末元初文学家,宋亡后隐居不仕,潜心著述。此诗当为其观览南宋皇家西苑(临安宫苑)时所作,以文人视角审视皇家造景的特色,借自然与人工景致的反差,或暗含对前朝皇家盛景的追怀,亦传递出对人工景致超越自然常态的思考。(注:陆文圭实际生平跨越宋、元两代,此处按用户标注的“宋”梳理创作时代背景)
《西苑》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 对比手法的核心运用 :前两句聚焦自然景物的局限——雪花无蒂、霜叶难久,凸显自然荣枯的无常;后两句笔锋转向皇家宫树的恒久,以自然的凋残反衬人工造景的规整奢华,反差鲜明,意旨含蓄,未直接抒情却暗含褒贬。 2. 具象化的意象与修辞 :以“剪白”“雕红”的比喻,将雪花、霜叶的形态具象化,赋予自然景物以人工雕琢的美感,既贴合景致特征,又为后续对比铺垫;“不曾离”...