颂古二十六首

· 释嗣宗

生死既不可求,根尘万病俱休。
从此俱空独露,蟾轮一片清秋。

简要说明

这首七言禅诗以佛教般若空观为核心,破除世人对生死的执着与根尘妄念带来的烦恼,借清秋朗月的澄澈意象,阐发了明心见性、证得空性后的通透解脱心境,是宋代禅诗以禅理入诗的典型作品。

逐句注释

  1. 生死既不可求:生死,指世间众生的生死轮回;意为已然、本来,表本质属性;不可求,意为执着于永生或逃避死亡皆是徒劳,禅家认为生死缘起性空,无需刻意攀援。
  2. 根尘万病俱休根尘为佛教术语,指六根(眼、耳、鼻、舌、身、意)与六尘(色、声、香、味、触、法),二者相互攀缘而生烦恼业障;万病代指由根尘妄念引发的种种身心烦恼;俱休指尽数止息、消散。
  3. 从此俱空独露:从此指破除根尘烦恼、悟透空性之后;俱空指世间万法的空性本自具足,并非断灭之空;独露指本自清净的佛性本心脱离尘垢遮蔽,独立彰显。
  4. 蟾轮一片清秋蟾轮代指月亮,因古代传说月中有蟾蜍,且月形如轮,故名;一片清秋指清秋时节澄澈无染的月光,以月喻本心,喻指证悟后的心境如同清秋朗月,圆满空灵、无挂无碍。

现代译文

生死本就无从刻意攀求,
根尘妄念滋生的万般烦恼,从此尽数休歇。
至此万法皆空的本真全然显现,
恰似清秋朗月,一片澄澈光明。

创作背景

释嗣宗为宋代禅僧,《颂古二十六首》是其以偈颂形式阐发禅理的组诗。“颂古”是禅宗特有的文学体裁,多以诗句诠释禅门公案或直指禅心,此诗未直接依托具体公案,而是直抒禅悟后的解脱境界,体现了宋代禅诗“以意为先”的创作特点,借自然意象消解禅理的晦涩,传递出平和通透的禅者心境。

艺术赏析

  1. 意象化理:全诗将抽象禅理转化为可感知的意象,把“生死执着”“根尘烦恼”“空性本心”等佛学概念,以“蟾轮清秋”的澄澈月色具象化,使艰深的禅理变得灵动可感,达成“境与理合”的效果。
  2. 平实深致的语言:全诗语言质朴无华,无刻意雕琢之痕,却于浅白中见深意,符合禅诗“言近旨远”的特点,将出世禅意与自然景致融为一体。
  3. 不拘格律的体式:虽采用四句七言的近体诗框架,但未严格恪守平仄、对仗规则,更注重禅意表达的自然流畅,体现了禅诗“以意为先”的创作原则。
  4. 中道禅理内涵:诗中“俱空”并非断灭空,而是禅宗推崇的“真空妙有”——在证悟空性的同时,本心依然圆满彰显,“蟾轮一片清秋”正是这种“空而不空”的中道禅境的生动体现。

常见问题

《颂古二十六首》的作者和朝代是什么?

《颂古二十六首》的作者是释嗣宗,页面按宋作品展示。

《颂古二十六首》主要写了什么?

这首七言禅诗以佛教般若空观为核心,破除世人对生死的执着与根尘妄念带来的烦恼,借清秋朗月的澄澈意象,阐发了明心见性、证得空性后的通透解脱心境,是宋代禅诗以禅理入诗的典型作品。

《颂古二十六首》的创作背景是什么?

释嗣宗为宋代禅僧,《颂古二十六首》是其以偈颂形式阐发禅理的组诗。“颂古”是禅宗特有的文学体裁,多以诗句诠释禅门公案或直指禅心,此诗未直接依托具体公案,而是直抒禅悟后的解脱境界,体现了宋代禅诗“以意为先”的创作特点,借自然意象消解禅理的晦涩,传递出平和通透的禅者心境。

《颂古二十六首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 意象化理 :全诗将抽象禅理转化为可感知的意象,把“生死执着”“根尘烦恼”“空性本心”等佛学概念,以“蟾轮清秋”的澄澈月色具象化,使艰深的禅理变得灵动可感,达成“境与理合”的效果。 2. 平实深致的语言 :全诗语言质朴无华,无刻意雕琢之痕,却于浅白中见深意,符合禅诗“言近旨远”的特点,将出世禅意与自然景致融为一体。 3. 不拘格律的体式 :虽采用四句七言...