题李仲宾竹二幅

这是一首题画诗，作者借评画竹之理，赞誉李仲宾的竹画继承了文同、苏轼的文人画竹传统，同时感慨当时画坛追捧花鸟画家崔白，却鲜有人识得画竹高艺（以李颇借指李仲宾）的审美偏差，暗含对文人画写意精神的推崇。

1. 可是笔端如与可：可是，犹言“难道不是”“岂止是”；与可即文同，字与可，北宋画竹名家，首创“胸有成竹”的画竹理论，为文人画竹传统的奠基者之一。此句谓画竹需具备文同般精妙传神的笔力。
2. 亦须胸次有东坡：胸次，指胸中、胸襟；东坡即苏轼，苏轼深受文同影响，完善了“成竹在胸”的画竹理念，亦擅画竹。此句强调画竹不仅依赖技法，更需如苏轼般兼具文人胸襟与写意学养。
3. 自从举世夸崔白：举世，指当世所有人；崔白为北宋中后期院体花鸟画家代表，画风精工富丽，在当时画坛享有极高声誉，备受推崇。此句谓当世皆以崔白的花鸟创作为审美风尚。
4. 似觉无人识李颇：似觉，仿佛、好像；李颇为五代南唐画家，以画竹闻名，史载其“画竹冠世”，笔意清劲脱俗。此处以李颇借指李仲宾，谓世人皆追捧崔白的花鸟之作，却无人赏识如李颇般的画竹高艺，暗赞李仲宾的竹画造诣。

要画竹，难道不是笔底要像文与可那般精妙，也得胸中存有苏轼般的写意襟怀？自从全天下都追捧崔白的花鸟佳作，倒仿佛再也无人识得李颇那样的画竹高艺了。

方回为宋末元初文学大家与诗论家，此诗为题赠画家李仲宾两幅竹画的题画之作。宋末画坛受院体绘画影响较深，花鸟题材因契合宫廷审美备受追捧，而文人画标志性的竹石题材虽有千年传统，却未被普遍重视。方回一生推崇文人画“以意为先”的审美理想，借题画之机，既高度赞誉李仲宾的竹画契合文、苏的正统画竹精神，又委婉批评了当时画坛趋时媚俗的审美偏差。

1. 用典精当，以古评今：全诗连用文同、苏轼、崔白、李颇四位画史名家典故，以文、苏代表文人画竹的正统精神内核，以崔白代表当时流行的院体花鸟画风，以李颇借喻李仲宾，典故贴合画理与主旨，无堆砌之弊。
2. 对比鲜明，意蕴深沉：前两句正面阐发画竹的核心要求——笔法与胸襟兼具，后两句以“举世夸崔白”与“无人识李颇”形成强烈反差，既凸显了李仲宾画艺的高妙，又抒发了对世俗审美偏差的感慨，言简意赅却余味悠长。
3. 兼具题画与抒怀双重功能：此诗不仅评点画作技法与意境，更借画竹之理抒发文人的审美追求，将画艺与文人精神相融合，体现了中国传统题画诗“诗画同源”的艺术特色。
4. 语言质朴凝练：全诗以浅近直白的语言道出深刻的画理与人生感慨，无晦涩雕琢之弊，兼具文学性与思想性。