这首诗是北宋诗人梅尧臣的咏物小诗,以秋日水边丛生的苔藓花为描写对象,借巫山神女遗翠靥、贫寒小家妇不识的比喻,既刻画了苔藓花青碧层叠的灵动形态,又赋予其孤洁自守的人格特质,体现了诗人对平凡自然之物的审美关注,整体风格平易质朴,暗含对质朴生命的关照。
水次藓花
水边有神女,妆去遗翠靥。
岸侧小家妇,不知所宜惬。
未得未还人,自将浑面帖。
简要说明
逐句注释
秋日日霏霏
注释:秋日,即秋季;霏霏,形容细雨连绵、迷蒙朦胧的样子。此句开篇点明时节与环境,勾勒出秋日阴雨绵绵的清冷氛围。
碧花生叠叠
注释:碧花,指苔藓的孢蒴(俗称“藓花”),因色泽青碧得名;生叠叠,形容苔藓成片丛生、层层叠叠的样貌。
水边有神女
注释:化用巫山神女的典故,将水边连片生长的苔藓花比作飘然离去的神女身影,赋予平凡景物以浪漫的神话色彩。
妆去遗翠靥
注释:翠靥,古代女子妆饰中以翠色颜料点染的面颊妆饰;此句以神女卸去妆容后遗下的点点翠色靥饰,比喻苔藓花青碧点点、贴附水岸的灵动形态。
岸侧小家妇
注释:岸旁的贫寒平民妇女,“小家”指普通的贫寒人家,代指世俗的平凡视角。
不知所宜惬
注释:宜惬,意为合适、称心;谓小家妇不识这质朴的苔藓花,不知其有何合用之处,暗写苔藓花不为世俗所重的处境。
未得未还人
注释:学界主流解读为,指未嫁或丧偶的孤苦女子,“未还人”谓漂泊无归之人;此处以失意孤寂的女子比喻苔藓花无人赏识、只能自生自灭的状态。另有解读为苔藓花未被采撷、不得归还,此处取主流观点。
自将浑面帖
注释:将,意为粘贴;浑面,指岸边的土石表面;帖,贴附。谓苔藓花无人采撷,自顾自地贴满了整片岸土,尽显自在随性的生命力。
现代译文
秋日阴雨绵绵终日濛濛,
青碧的藓花层层叠叠丛生。
水边恍若有巫山神女路过,
卸去妆饰遗下点点翠靥。
岸旁站着贫寒的小家妇女,
不知这野花有何合意之处。
它恰似未得归处的孤零之人,
自顾自贴满了整片岸土。
创作背景
梅尧臣是北宋诗文革新运动的核心人物之一,反对西昆体的浮华雕琢,提倡“平淡”的诗学主张,多以日常景物、民间琐事入诗。此诗创作时间无明确记载,据诗人生平与诗风推断,约作于北宋仁宗天圣至皇祐年间(1023-1054年),当时诗人多任地方州县僚属,足迹遍及江淮水乡,秋日见水边苔藓丛生,遂以拟人化手法咏物寄兴,将平凡的苔藓赋予人格色彩,暗含对质朴生命的尊重与关照。
艺术赏析
- 拟人咏物,寄兴遥深:诗人以“神女遗翠靥”的浪漫比喻刻画藓花形态,又以“未得未还人”的孤苦女子喻藓花的处境,将无生命的苔藓赋予人的情感与境遇,使平凡景物拥有了人格温度,体现了宋诗“以物喻人”的典型手法。
- 平易质朴,以俗为雅:全诗语言浅近自然,无华丽辞藻,以日常的“小家妇”“霏霏雨”等俗常意象入诗,将民间常见的苔藓提升至审美对象的高度,契合梅尧臣“状难写之景如在目前,含不尽之意见于言外”的诗学主张。
- 意境清冷,留白悠长:开篇以“秋日日霏霏”营造出濛濛细雨的幽寂氛围,与苔藓花的青碧色调相融,整体意境清冷含蓄;后四句以小家妇不识藓花的细节,留下“无人赏识却自在生长”的留白,部分学界观点认为此诗暗含诗人仕途不顺却坚守本心的心境,此为延伸解读,供参考。
- 体式自由,灵动自然:此诗为五言古体诗,不拘对仗与平仄,形式自由灵动,更便于抒发平实的咏物之兴,体现了北宋古体诗的创作特色。
常见问题
《水次藓花》的作者和朝代是什么?
《水次藓花》的作者是梅尧臣,页面按宋作品展示。
《水次藓花》主要写了什么?
这首诗是北宋诗人梅尧臣的咏物小诗,以秋日水边丛生的苔藓花为描写对象,借巫山神女遗翠靥、贫寒小家妇不识的比喻,既刻画了苔藓花青碧层叠的灵动形态,又赋予其孤洁自守的人格特质,体现了诗人对平凡自然之物的审美关注,整体风格平易质朴,暗含对质朴生命的关照。
《水次藓花》的创作背景是什么?
梅尧臣是北宋诗文革新运动的核心人物之一,反对西昆体的浮华雕琢,提倡“平淡”的诗学主张,多以日常景物、民间琐事入诗。此诗创作时间无明确记载,据诗人生平与诗风推断,约作于北宋仁宗天圣至皇祐年间(1023 1054年),当时诗人多任地方州县僚属,足迹遍及江淮水乡,秋日见水边苔藓丛生,遂以拟人化手法咏物寄兴,将平凡的苔藓赋予人格色彩,暗含对质朴生命的尊重与关照。
《水次藓花》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 拟人咏物,寄兴遥深 :诗人以“神女遗翠靥”的浪漫比喻刻画藓花形态,又以“未得未还人”的孤苦女子喻藓花的处境,将无生命的苔藓赋予人的情感与境遇,使平凡景物拥有了人格温度,体现了宋诗“以物喻人”的典型手法。 2. 平易质朴,以俗为雅 :全诗语言浅近自然,无华丽辞藻,以日常的“小家妇”“霏霏雨”等俗常意象入诗,将民间常见的苔藓提升至审美对象的高度,契合梅尧臣...