看山寄宋中道

这首诗是梅尧臣寄赠友人宋中道的山水抒情诗，诗人驻足江边远眺山景，以细腻笔触描绘了远山近林的清幽之态，将自然山水与绘画意象相融合，抒发了寄情山水的闲淡意趣，以及欲将美景绘下寄与友人的怀友之情，体现了宋诗“平淡自然”的典型风格。

1. 前山不碍远：眼前的低矮山峦没有遮挡住远眺的视线。前山：近处的山峦；碍远：阻碍远眺。
2. 断处吐尖碧：山岩断开的缺口处，露出尖尖的青绿山峰。断处：山的断裂、凹缺之处；尖碧：指远处青翠挺拔的山峰尖顶；吐：以拟人手法写出青山露出的灵动姿态。
3. 研青点无光：此山的青色如同研磨好的青色彩料，但若用青颜料点染画作，却难以还原自然山景的鲜活光泽。研青：研磨好的青色彩料；点无光：指绘画中青点的呆板，缺乏实景的灵动光彩。
4. 淡墨近有迹：用淡墨勾勒的近处景物，却能留存下实景的形迹。淡墨：国画中浅淡的墨色；近有迹：指画作能逼真地表现近处山景的细节。
5. 前林横白云：前方的树林上方横亘着片片白云。横：横卧、萦绕之意。
6. 复与後岭隔：这片白云又将后方的山岭与前景隔开，营造出层次分明的山水空间。後岭：后方的山岭；隔：阻隔、分开。
7. 孤舟川上人：（我这）在江上孤舟中的过客，为诗人自指。川上：江边、江上。
8. 引望不知夕：伸长脖颈远望山景，不知不觉已到黄昏。引望：抬头远望；不知夕：忘却了时间，直到日暮。
9. 安得老画师：怎得寻得一位技艺精湛的老画师。安得：怎么能得到；老画师：指技艺高超的绘画匠人。
10. 写寄幽怀客：将这山景绘下，寄给心怀幽寂的友人（宋中道）。写：绘画；幽怀客：指心境淡远、怀抱幽寂的友人，即宋中道。

眼前矮山遮不住远眺的视线，
山坳断处，尖尖峰峦吐出青绿。
研好的青颜料难绘它天然光彩，
淡墨勾勒却能留实景的形迹。
前方林梢横卧片片白云，
又将后岭与前景远远隔开。
我这江上孤舟的过客，
凭栏远望，不觉已是黄昏。
怎得寻得技艺精湛的老画师，
将这山景绘下，寄给我心怀幽寂的友人。

宋中道即宋敏求，字中道，是北宋著名文学家、史学家，与梅尧臣交谊深厚。梅尧臣是北宋诗文革新运动的核心人物之一，主张诗歌应追求“平淡”的审美境界，反对西昆体的浮靡华丽。此诗创作于诗人宦游途中，彼时诗人驻足江边，远眺青山白云，被眼前淡远清幽的山水景致打动，联想到远方的友人，遂写下此诗，将眼前的山水之美与怀友之情融为一体，既抒发了寄情山水的闲淡意趣，也表达了与友人共享美景的愿望。学界普遍认为此诗创作于梅尧臣中前期，体现了其早期山水诗的典型风格。

1. 平淡自然的风格：全诗语言质朴无华，没有刻意雕琢的辞藻，以极简的笔墨勾勒山水之景，如“前山不碍远，断处吐尖碧”，仅用十个字就写出远山的开阔灵动，符合梅尧臣“状难写之景如在目前”的诗学主张。
2. 以画入诗的巧思：诗人将国画的技法与术语融入诗歌，以“研青”“淡墨”类比自然山景，将视觉形象转化为绘画意象，既写出了山水的色彩层次，也体现了宋代文人的审美趣味，拓宽了诗歌的表现维度。
3. 情景交融的结构：前六句纯写山景，由近及远，层次分明，营造出清幽淡远的意境；后四句转入抒情，先写自己远望忘归的闲适，再生发“安得老画师”的奇想，将山水之景与怀友之情自然结合，景中含情，情由景生，最终点明“写寄幽怀客”的主旨，既表达了对山水的喜爱，也传递出对友人的思念。
4. 含蓄悠远的意趣：全诗没有直接抒发浓烈的情感，而是通过“引望不知夕”的细节，以及寄画赠友的奇想，将怀友与赏景的意趣藏于平淡的叙事与写景之中，体现了宋诗重理趣、重含蓄的特点，余味悠长。