这首题画诗以赞美民间画师卢娘的墨竹技艺为核心,通过描摹画中竹的姿态与神韵,既展现了卢娘娴熟的作画技法,也点明了绘画“传神达意”的美学追求,将自然野竹的天趣与画中墨竹的意趣融为一体。
墨竹
如将石上萧萧枝,生向笔间天意足。
战叶斜尖点映间,透势虚黍断还续。
粉节中心岂可知,淡墨分明在君目。
简要说明
逐句注释
许有卢娘能画竹
许:此处指“坊间、某地”,卢娘:卢姓女画师;句意:坊间有位卢娘擅长画竹。
重抹细拖神且速
重抹:以浓墨挥抹进行粗笔写意,细拖:以细笔勾勒开展细致描画;神且速:画作富有神韵且运笔迅捷。句意:粗笔浓抹、细笔轻拖,运笔迅捷又尽显神韵。
如将石上萧萧枝
萧萧:竹枝摇曳的清寂之态;句意:就像将石边那丛摇曳生姿的野竹。
生向笔间天意足
生:生成、绘出;天意足:尽显竹的天然意趣与生机。句意:尽数呈现在笔端,天然意趣十足。
战叶斜尖点映间
战叶:被风吹动的颤动竹叶;斜尖:竹叶斜展的尖细形态;点映间:通过点染、映衬表现光影层次。句意:颤动的竹叶、斜展的尖梢,在点染映衬间尽显层次。
透势虚黍断还续
透势:透出竹的挺拔生机之势;虚黍:疑为“虚疏”之讹,或指竹叶空疏灵动的姿态;断还续:竹枝竹叶看似断离实则连贯,契合自然生长之态。句意:竹势挺拔透出灵动,空疏间枝断意连。
粉节中心岂可知
粉节:竹节表面覆盖的白色蜡粉;中心:竹的内部肌理;岂可知:岂是轻易能全然知晓的。句意:竹节的白霜与内里肌理,岂是常人能全然洞悉的?
淡墨分明在君目
淡墨:以淡墨绘制的墨竹;君目:观者的眼眸。句意:这淡墨绘就的清劲竹姿,分明尽收于观者眼底。
现代译文
坊间有位卢娘善画竹,
粗抹细拖笔底神妙速。
恰似石边萧萧野竹枝,
尽在笔端天然意趣足。
颤叶斜尖点染光影间,
透势空疏断处又连属。
竹节粉霜内里何可知?
淡墨清姿尽入君心目。
创作背景
梅尧臣是北宋诗文革新运动的核心人物之一,主张诗歌应“平淡”自然,反对浮艳雕琢,在绘画美学上也推崇传神达意。此诗为题画诗,专为卢娘的墨竹图而作。北宋时期画竹之风盛行,不仅文人士大夫以画竹寄情抒怀,民间画师亦多擅此道。梅尧臣此作既肯定了民间画师的精湛技艺,也寄托了其对绘画“以形写神”的美学见解,体现了宋代文人对自然意趣的推崇。
艺术赏析
- 紧扣题旨,层层推进:全诗从介绍画师技艺,到描摹画中竹的形态,再到点明画与自然的关联,层层递进,始终围绕“墨竹”的画意展开,未离题一步。
- 以形写神,凸显神韵:诗人并未仅停留在对画竹技法的表面描摹,而是通过“战叶”“透势”“天意足”等词句,将画中竹的动态与生机具象化,点明卢娘的画作不仅形似,更传递出竹的天然意趣,契合宋代文人追求的“传神”美学内核。
- 语言平淡自然:全诗用语质朴浅近,无华丽辞藻堆砌,却精准捕捉了墨竹的形态与神韵,符合梅尧臣“状难写之景如在目前”的创作主张,尽显其“平淡深远”的诗风特色。
- 虚实结合,拓宽意境:“粉节中心岂可知”一句,将自然竹的真实精微与画中竹的呈现相联系,既肯定了卢娘画艺的逼真,也暗示了绘画难以完全复刻自然的细节,为诗歌增添了思辨空间,拓宽了整体意境。
常见问题
《墨竹》的作者和朝代是什么?
《墨竹》的作者是梅尧臣,页面按宋作品展示。
《墨竹》主要写了什么?
这首题画诗以赞美民间画师卢娘的墨竹技艺为核心,通过描摹画中竹的姿态与神韵,既展现了卢娘娴熟的作画技法,也点明了绘画“传神达意”的美学追求,将自然野竹的天趣与画中墨竹的意趣融为一体。
《墨竹》的创作背景是什么?
梅尧臣是北宋诗文革新运动的核心人物之一,主张诗歌应“平淡”自然,反对浮艳雕琢,在绘画美学上也推崇 传神达意 。此诗为题画诗,专为卢娘的墨竹图而作。北宋时期画竹之风盛行,不仅文人士大夫以画竹寄情抒怀,民间画师亦多擅此道。梅尧臣此作既肯定了民间画师的精湛技艺,也寄托了其对绘画“以形写神”的美学见解,体现了宋代文人对自然意趣的推崇。
《墨竹》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 紧扣题旨,层层推进 :全诗从介绍画师技艺,到描摹画中竹的形态,再到点明画与自然的关联,层层递进,始终围绕“墨竹”的画意展开,未离题一步。 2. 以形写神,凸显神韵 :诗人并未仅停留在对画竹技法的表面描摹,而是通过“战叶”“透势”“天意足”等词句,将画中竹的动态与生机具象化,点明卢娘的画作不仅形似,更传递出竹的天然意趣,契合宋代文人追求的“传神”美学内核...