这首诗为题咏友人南斋画壁的和作,先以京畿平原开阔无山的实景起笔,反衬画中山水修竹的清雅别致;继而通过神话典故与历史掌故赞美画艺精妙,将画境的烟雨、竹姿描摹得逼真生动;最后借画抒怀,表达了超脱尘俗、寄意林泉的志趣,以诙谐之语收束,点明画中已足见高情,无需世俗点缀。
和和之南斋画壁歌
嵩山亦近洛阳陌,鲜车怒马一日程。
大梁平广匝千里,不见云峰来眼底。
其间自有高趣人,扫室呼工岩壑启。
初疑巨灵勇擘华,不比将军能聚米。
暗雨轻烟满室中,尘事如脂一朝洗。
又将余力作修竹,石上数茎风撼玉。
叶斜枝亚寒声尽,节老根狞生意足。
何须践苔眠绿阴,然後始为嵇阮公。
三贤歌咏已见意,舞女不须颜整簪。
简要说明
逐句注释
- 终南下临长安城:终南,即终南山,秦岭主峰之一,位于今陕西西安南;下临,居高俯视;长安城,此处借指北宋都城汴京(开封),代指京畿一带的都城区域。
- 峻栏高槛黄金嬴:峻栏高槛,指高峻的建筑栏柱、窗槛;“黄金嬴”疑为“黄金楹”的笔误,楹指厅堂的柱子,此处形容栏槛以黄金装饰,极尽华美。
- 嵩山亦近洛阳陌:嵩山,中岳,今河南登封境内;洛阳陌,洛阳城的街道,代指洛阳一带。
- 鲜车怒马一日程:鲜车,装饰华丽的车马;怒马,矫健的骏马;一日程,指从洛阳到嵩山的行程仅需一日,言两地距离不远。
- 大梁平广匝千里:大梁,战国魏都,此处代指汴京周边的平原地带;平广,平坦广阔;匝千里,纵横千里,形容平原开阔无垠。
- 不见云峰来眼底:指在平坦的平原之上,视野虽开阔,却看不到山峰云影的景致。
- 其间自有高趣人:其间,指这片平原之上;高趣人,指志趣高雅的友人“和之”,即南斋画壁的主人或创作者。
- 扫室呼工岩壑启:扫室,打扫斋室;呼工,召来画工;岩壑启,展开岩壑山水的画稿,或指画工在壁上绘出岩壑景致。
- 初疑巨灵勇擘华:巨灵,古代神话中劈开华山的河神,《水经注》载其擘开华山以通黄河;擘华,即劈开华山,此处形容画中山势雄奇,仿佛神工擘画。
- 不比将军能聚米:将军,指东汉马援,《后汉书·马援传》载其聚米为山谷,指画军事形势;此处反用典故,赞叹画中山水并非以聚米法摹写,而是更具艺术匠心的创作。
- 暗雨轻烟满室中:指画中绘有暗雨轻烟的朦胧景致,满室仿佛都萦绕着烟雨氤氲之气,烘托画境的空灵。
- 尘事如脂一朝洗:尘事,世俗琐务;如脂,形容尘事黏腻难除;一朝洗,指观画后俗世烦恼如油脂般被一朝洗净,表达观画的心境超脱。
- 又将余力作修竹:余力,作画之余的笔力;修竹,修长的竹子,指画中附加的竹景。
- 石上数茎风撼玉:数茎,几竿;风撼玉,风吹竹动,仿佛玉石相击,形容竹声清越悦耳。
- 叶斜枝亚寒声尽:叶斜,竹叶倾斜;枝亚,枝条低垂(“亚”通“压”,低垂貌);寒声,风吹竹的清寒之声;尽,形容竹声清寂悠远。
- 节老根狞生意足:节老,竹节苍老;根狞,竹根盘曲峥嵘;生意足,充满蓬勃生机。
- 何须践苔眠绿阴,然後始为嵇阮公:何须,何必;践苔,踏着青苔;眠绿阴,在绿荫下安眠;嵇阮公,指魏晋名士嵇康、阮籍,竹林七贤的代表,以隐居超脱世俗闻名;此处意为不必真的效仿嵇阮隐居山林,画中竹景已足以寄寓高情。
- 三贤歌咏已见意,舞女不须颜整簪:三贤,一说指嵇康、阮籍及画壁主人,一说指诗中咏赞的山水、修竹、画境三者,学界尚无定论;歌咏已见意,指前文言及的隐逸志趣已通过典故与画景表达;舞女不须颜整簪,意为画中已有高雅意趣,无需再以舞女整饰仪容的世俗场景点缀,以诙谐之语收束全诗。
现代译文
终南山俯瞰着汴京都城,高峻的栏槛饰着黄金梁柱。
嵩山也临近洛阳的街巷,鲜衣怒马的行程不过一日。
大梁平原辽阔纵横千里,眼底却不见半点云峰景致。
这平畴之中自有志趣高雅之人,打扫斋室召来画工,铺开岩壑的画卷。
初看时疑是巨灵神勇劈华山,绝非马援聚米为谷的旧法。
满室都弥漫着暗雨轻烟的气息,俗世尘劳如油脂一朝洗净。
又以余力画了几竿修竹,石上的竹枝在风中摇撼如鸣玉。
竹叶斜欹枝条低垂,寒风吹过的清声悠远,竹节苍老根须峥嵘,生机盎然。
何必非要踏着青苔在绿荫安眠,才算得上嵇康阮籍那样的隐士?
三贤的歌咏早已见出意趣,又何须舞女来整饰仪容呢。
创作背景
梅尧臣是北宋诗文革新运动的核心人物,主张革除西昆体浮靡文风,提倡平淡自然的诗风。此诗为和友人“和之”的题壁之作,“南斋”为和之的书斋,壁上绘有山水、修竹景致。梅尧臣游历京洛一带时,观赏了南斋画壁,有感于画艺精妙与画中寄托的隐逸志趣,遂作此歌相和。全诗既体现了梅尧臣对画艺的赞赏,也寄寓了自身超脱尘俗的人生追求,创作时间大致为北宋中期仁宗朝。
艺术赏析
- 结构章法:虚实对比,层层递进:开篇以京畿平原开阔无山的实景起笔,反衬画中山水的稀缺可贵,先抑后扬;继而从山水转到修竹,逐步细化画景,最后由景及情,收束于抒情议论,结构完整,层次分明。
- 用典自然,意蕴深厚:诗中运用“巨灵擘华”“马援聚米”“嵇阮隐居”等典故,既贴切地赞美了画艺的精妙传神,又自然融入了隐逸超脱的思想内涵,无堆砌之弊。
- 感官描写与通感运用:“暗雨轻烟满室中”以视觉写画境的朦胧空灵,“风撼玉”“寒声尽”则将视觉的竹姿转化为听觉的清声,通感手法的运用让画景如在目前,极具感染力。
- 语言风格:平淡自然,兼具雄健:整体语言平易流畅,符合梅尧臣“平淡”的诗学主张,而用典与写景又不失雄健开阔,避免了浅俗,兼顾了艺术性与可读性。
- 诙谐收束,余味悠长:结尾“舞女不须颜整簪”以轻松诙谐之语收束,既点明画中已足见高情,无需世俗点缀,又打破了题画诗的刻板,平添了灵动意趣。
- 体裁特色:此诗为歌行体,句式长短错落,不拘泥于严格格律,铺陈自如,适合抒发丰富的情感与描绘繁复的景致,契合题画歌的创作需求。
常见问题
《和和之南斋画壁歌》的作者和朝代是什么?
《和和之南斋画壁歌》的作者是梅尧臣,页面按宋作品展示。
《和和之南斋画壁歌》主要写了什么?
这首诗为题咏友人南斋画壁的和作,先以京畿平原开阔无山的实景起笔,反衬画中山水修竹的清雅别致;继而通过神话典故与历史掌故赞美画艺精妙,将画境的烟雨、竹姿描摹得逼真生动;最后借画抒怀,表达了超脱尘俗、寄意林泉的志趣,以诙谐之语收束,点明画中已足见高情,无需世俗点缀。
《和和之南斋画壁歌》的创作背景是什么?
梅尧臣是北宋诗文革新运动的核心人物,主张革除西昆体浮靡文风,提倡平淡自然的诗风。此诗为和友人“和之”的题壁之作,“南斋”为和之的书斋,壁上绘有山水、修竹景致。梅尧臣游历京洛一带时,观赏了南斋画壁,有感于画艺精妙与画中寄托的隐逸志趣,遂作此歌相和。全诗既体现了梅尧臣对画艺的赞赏,也寄寓了自身超脱尘俗的人生追求,创作时间大致为北宋中期仁宗朝。
《和和之南斋画壁歌》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 结构章法:虚实对比,层层递进 :开篇以京畿平原开阔无山的实景起笔,反衬画中山水的稀缺可贵,先抑后扬;继而从山水转到修竹,逐步细化画景,最后由景及情,收束于抒情议论,结构完整,层次分明。 2. 用典自然,意蕴深厚 :诗中运用“巨灵擘华”“马援聚米”“嵇阮隐居”等典故,既贴切地赞美了画艺的精妙传神,又自然融入了隐逸超脱的思想内涵,无堆砌之弊。 3. 感官描...