这首七言绝句聚焦江南水乡采菱劳作场景,以极简笔墨刻画了采菱女的日常劳动细节,展现了底层劳动者质朴坚韧的品格,暗含对平凡劳动之美的赞颂,体现了梅尧臣平实自然的诗风。
杂诗绝句十七首
青青老镜叶,下有繁实尖。
浪头拨船女,刺手终不嫌。
浪头拨船女,刺手终不嫌。
简要说明
逐句注释
- 青青老镜叶:青青,形容菱叶翠绿鲜亮的色泽。镜叶,即菱叶,因菱叶浮于水面、光洁如镜而得名。“老”字点明菱叶生长周期较长,暗示菱角已趋成熟。
- 下有繁实尖:繁实,指繁多的果实,此处特指菱角。“尖”指菱角的尖锐尖角,菱角外皮多带尖刺,是其标志性特征。此句写菱叶之下结满了带尖刺的累累菱实。
- 浪头拨船女:浪头,指江面上起伏涌动的浪涛。拨船女,即驾船拨桨、从事采菱劳作的女子,点明人物身份与劳作的水上场景。
- 刺手终不嫌:刺手,指被菱角的尖刺扎伤手部。“终不嫌”意为始终不介意、不抱怨,既指不嫌弃劳作的辛苦,也暗含采菱女对这份生计的坦然与坚守。
现代译文
水面铺展着青青的老菱叶,
叶下藏着尖尖的累累菱实。
驾船穿行浪涛间的采菱女,
哪怕被菱刺扎伤了手,也全然不介意。
创作背景
梅尧臣是北宋中期诗坛的重要代表,主张诗歌应追求“平淡”之美,反对晚唐以来的浮艳雕琢之风,有“宋诗开山”之誉。《杂诗绝句十七首》是他一组以日常风物、民间生活为题材的组诗,多为途经水乡时观察民间劳作有感而作。此诗具体创作年份未详,诗人以平视的视角记录采菱女的日常,将对底层劳动者的体察融入平实的叙述中。
艺术赏析
- 白描手法的极致运用:全诗无华丽辞藻修饰,仅以二十字便勾勒出完整的劳动场景:从静景“青青老镜叶”“繁实尖”,到动态“浪头拨船”,再到细节“刺手终不嫌”,将水乡采菱的画面具象化,如在目前。
- 平淡含蓄的抒情方式:全诗未直接抒发情感,而是将对采菱女的赞美寄寓在细节刻画中。“刺手终不嫌”一句以极简的笔墨,写出劳动者不惧辛苦、坦然坚韧的品格,做到了“含不尽之意见于言外”,契合梅尧臣的诗歌主张。
- 意象的反差与生机:“镜叶”的静美与“浪头”的动荡形成动静对比,翠绿柔润的菱叶与尖锐坚硬的菱实形成视觉反差,既写实准确,又暗含水乡自然的生机与劳动的张力,体现了梅尧臣“以俗为雅”的艺术特色,于平凡日常中发掘诗意。
常见问题
《杂诗绝句十七首》的作者和朝代是什么?
《杂诗绝句十七首》的作者是梅尧臣,页面按宋作品展示。
《杂诗绝句十七首》主要写了什么?
这首七言绝句聚焦江南水乡采菱劳作场景,以极简笔墨刻画了采菱女的日常劳动细节,展现了底层劳动者质朴坚韧的品格,暗含对平凡劳动之美的赞颂,体现了梅尧臣平实自然的诗风。
《杂诗绝句十七首》的创作背景是什么?
梅尧臣是北宋中期诗坛的重要代表,主张诗歌应追求“平淡”之美,反对晚唐以来的浮艳雕琢之风,有“宋诗开山”之誉。《杂诗绝句十七首》是他一组以日常风物、民间生活为题材的组诗,多为途经水乡时观察民间劳作有感而作。此诗具体创作年份未详,诗人以平视的视角记录采菱女的日常,将对底层劳动者的体察融入平实的叙述中。
《杂诗绝句十七首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 白描手法的极致运用 :全诗无华丽辞藻修饰,仅以二十字便勾勒出完整的劳动场景:从静景“青青老镜叶”“繁实尖”,到动态“浪头拨船”,再到细节“刺手终不嫌”,将水乡采菱的画面具象化,如在目前。 2. 平淡含蓄的抒情方式 :全诗未直接抒发情感,而是将对采菱女的赞美寄寓在细节刻画中。“刺手终不嫌”一句以极简的笔墨,写出劳动者不惧辛苦、坦然坚韧的品格,做到了“含不...