和君实端明花庵二首

· 邵雍

不用丹楹刻桷为,重重自有翠阴垂。
后人继取天真意,种莳增华非所宜。

简要说明

这首七言绝句为邵雍唱和司马光《花庵》诗之作,围绕花庵的营造理念展开,批判刻意雕饰的人工之美,推崇顺应天然的质朴意趣,传递出崇尚自然、反对造作的审美态度与哲学思考。

逐句注释

不用丹楹刻桷为
丹楹:指以朱红漆饰的柱子;刻桷:指雕刻有纹饰的椽子,二者均代指建筑的华丽装饰。为:建造、营造。句意:不必用朱红漆柱、雕花椽子这类奢华工艺来修建花庵。
重重自有翠阴垂
重重:形容花木枝叶层层叠叠的样子;翠阴:翠绿的树荫。句意:花庵周遭自会有层层翠绿的树荫垂覆掩映。
后人继取天真意
继取:承袭、秉持;天真意:指天然本真的意趣,即顺应自然的营造思路。句意:后世之人应当承袭这份顺应天然的本心意趣。
种莳增华非所宜
种莳(shì):种植、培栽;增华:刻意增添华丽修饰。非所宜:不适宜、不合宜。句意:通过刻意培栽花木来增添华美装饰,实非恰当之举。

现代译文

不必为花庵雕梁画栋漆饰朱红,
层层花木自会垂下翠绿浓荫。
后人当秉持这份天然真意,
刻意增饰华美实非相宜。

创作背景

“君实”是司马光的字,“端明”指端明殿学士官衔,司马光曾作《花庵》诗,邵雍此作为唱和之作。邵雍为北宋理学代表诗人,晚年隐居洛阳,与司马光、富弼等当朝名士交游密切,当时司马光在洛阳编修《资治通鉴》,二人多有唱和。此诗应创作于熙宁年间(1068-1077),贴合二人彼时崇尚质朴、寄情林泉的心境,传递出理学语境下顺应天性的审美追求。

艺术赏析

  1. 体裁与格律:此作为七言绝句,韵脚“为、垂、宜”同属平水韵四支韵部,大体合律,但邵雍诗作多以说理为要,并不刻意雕琢格律,整体风格平易浅白。
  2. 对比手法:以“丹楹刻桷”的人工雕饰与“翠阴垂”的天然之美形成鲜明对照,强化了对质朴自然的推崇,凸显诗作核心立意。
  3. 语言与意涵:全诗不事藻饰,以浅近直白的语言阐发哲理,借花庵营造的日常小事,传递出反对人为造作、顺应自然天性的理学思想,契合邵雍“以物观物”的哲学理念,兼具审美价值与思想深度。
  4. 和诗特色:紧扣原作“花庵”意象,呼应司马光原作的林泉之思,传递出二人共通的审美取向,唱和之间尽显同道之谊。

常见问题

《和君实端明花庵二首》的作者和朝代是什么?

《和君实端明花庵二首》的作者是邵雍,页面按宋作品展示。

《和君实端明花庵二首》主要写了什么?

这首七言绝句为邵雍唱和司马光《花庵》诗之作,围绕花庵的营造理念展开,批判刻意雕饰的人工之美,推崇顺应天然的质朴意趣,传递出崇尚自然、反对造作的审美态度与哲学思考。

《和君实端明花庵二首》的创作背景是什么?

“君实”是司马光的字,“端明”指端明殿学士官衔,司马光曾作《花庵》诗,邵雍此作为唱和之作。邵雍为北宋理学代表诗人,晚年隐居洛阳,与司马光、富弼等当朝名士交游密切,当时司马光在洛阳编修《资治通鉴》,二人多有唱和。此诗应创作于熙宁年间(1068 1077),贴合二人彼时崇尚质朴、寄情林泉的心境,传递出理学语境下顺应天性的审美追求。

《和君实端明花庵二首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 体裁与格律 :此作为七言绝句,韵脚“为、垂、宜”同属平水韵四支韵部,大体合律,但邵雍诗作多以说理为要,并不刻意雕琢格律,整体风格平易浅白。 2. 对比手法 :以“丹楹刻桷”的人工雕饰与“翠阴垂”的天然之美形成鲜明对照,强化了对质朴自然的推崇,凸显诗作核心立意。 3. 语言与意涵 :全诗不事藻饰,以浅近直白的语言阐发哲理,借花庵营造的日常小事,传递出反对...