芍药四首

· 邵雍

含露仙姿近玉堂,翻堦美态醉红妆。
对花未免须酣舞,到底昌黎是楚狂。

简要说明

这首小诗以芍药为吟咏对象,先细致描摹其带露绽放的清雅仙姿与阶前摇曳的娇美容色,继而抒发面对名花时纵情酣舞的闲适快意,末句借韩愈典故寄寓疏狂爱花的性情,兼具咏物之趣与抒情之真。

逐句注释

  1. 含露仙姿近玉堂:含露,指芍药花瓣凝着清晨的露水;仙姿形容芍药姿态清雅脱俗,仿若仙人风姿;玉堂原指宫殿中饰玉的堂屋,此处代指雅致华贵的庭院居所,点明芍药生长的清幽环境。
  2. 翻堦美态醉红妆:堦通“阶”,翻堦指芍药花枝在台阶旁随风翻卷、灵动摇曳的姿态;美态指芍药娇柔动人的形貌;醉红妆既指芍药花色浓艳如醉酒美人的妆容,也暗合诗人赏玩此花时如醉于美人妆扮的心境。
  3. 对花未免须酣舞:对花,面对盛放的芍药;未免,指情不自禁、不能自已;酣舞指纵情起舞,酣畅淋漓地舒展身姿,尽显赏花时的随性快意。
  4. 到底昌黎是楚狂:到底,终究、毕竟;昌黎指韩愈,其郡望为昌黎,世称韩昌黎,韩愈曾作《芍药歌》吟咏此花;楚狂原指春秋楚国隐士接舆,以歌讽孔子,后世代指疏狂随性、不拘礼法的文人隐士,此处诗人借韩愈疏朗豪放的性情自况,点明唯有爱花疏狂之人,方能领会此花的真意。

现代译文

带露的芍药透着仙逸姿容,依偎在雅致堂屋的阶旁。
阶前花枝翻卷的娇柔模样,恰似美人醉酒后的艳妆。
面对这盛放的名花,怎能不纵情酣舞一番?
说到底,唯有昌黎韩愈那样的疏狂之士,才懂这份花下的恣意疏狂。

创作背景

邵雍为北宋著名理学家,早年隐居共城苏门山,后迁居洛阳,安贫乐道,以吟咏花木、闲适度日为乐。这首诗应为其居洛期间,春日赏玩芍药时所作,诗人以清雅之笔咏花抒怀,既体现其对花木的喜爱,也暗含其顺应自然、随性自适的生活态度。

艺术赏析

  1. 章法严谨,景情交融:全诗四句,前两句咏物绘形,从“含露”的细节到“翻堦”的动态,再以“近玉堂”“醉红妆”点明环境与花色,层层铺展芍药的动人美态;后两句由景入情,先写赏花时的酣舞之兴,再借典故收束,将咏物与抒情自然结合,章法井然。
  2. 用典贴切,意蕴悠长:末句“昌黎楚狂”的典故用得自然无痕,韩愈不仅有咏芍药的诗作,其性格疏朗豪放、不拘小节,与诗人赏花时的疏狂心境相合,同时“楚狂”的隐士意象,也暗合邵雍隐居乐道的身份,以典故升华了赏花的意趣,避免了单纯咏物的单薄。
  3. 语言浅白,生动传神:全诗语言浅近流畅,无晦涩说理之语,以“仙姿”“美态”“酣舞”等直白而富有画面感的词汇,既描摹出芍药的形色,又传递出诗人的随性快意,兼具宋诗浅近自然与抒情真挚的特点。
  4. 动静相宜,意境疏朗:前两句以静态描摹营造清雅闲适的春日赏花之境,后两句的“酣舞”打破静态,增添灵动生机,整体意境疏朗雅致,既有咏物的细腻,又有抒情的洒脱。

常见问题

《芍药四首》的作者和朝代是什么?

《芍药四首》的作者是邵雍,页面按宋作品展示。

《芍药四首》主要写了什么?

这首小诗以芍药为吟咏对象,先细致描摹其带露绽放的清雅仙姿与阶前摇曳的娇美容色,继而抒发面对名花时纵情酣舞的闲适快意,末句借韩愈典故寄寓疏狂爱花的性情,兼具咏物之趣与抒情之真。

《芍药四首》的创作背景是什么?

邵雍为北宋著名理学家,早年隐居共城苏门山,后迁居洛阳,安贫乐道,以吟咏花木、闲适度日为乐。这首诗应为其居洛期间,春日赏玩芍药时所作,诗人以清雅之笔咏花抒怀,既体现其对花木的喜爱,也暗含其顺应自然、随性自适的生活态度。

《芍药四首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 章法严谨,景情交融 :全诗四句,前两句咏物绘形,从“含露”的细节到“翻堦”的动态,再以“近玉堂”“醉红妆”点明环境与花色,层层铺展芍药的动人美态;后两句由景入情,先写赏花时的酣舞之兴,再借典故收束,将咏物与抒情自然结合,章法井然。 2. 用典贴切,意蕴悠长 :末句“昌黎楚狂”的典故用得自然无痕,韩愈不仅有咏芍药的诗作,其性格疏朗豪放、不拘小节,与诗人赏...