这首诗是明代诗人高启为元代画家赵希远的《宋杭京万松金阙图》所作的题画诗。全诗先细致铺陈画中南宋临安故宫万松蟠绕、宫阙凌霄的盛景,再由景生发怀古之思,借南宋偏安与最终沦亡的历史,抒发对故国旧都的追念,感慨繁华易逝、沧桑变迁,兼具绘景的写实性与咏史的抒情性。
题赵希远画宋杭京万松金阙图
凤凰山头望前殿,翠涛正涌金芙蓉。
海门日出潮初上,白鹤飞来近仙掌。
百官候缀紫宸班,露滴朝衣气森爽。
汉宫杨柳唐宫花,容易零落空繁华。
何如可献至尊寿,茯苓美似安期瓜。
銮舆因恋湖山好,楼阁清阴胜蓬岛。
不知风雨汴陵前,虏卒新樵几株倒。
当时榻前初进图,黄金趣赐闻传呼。
何年流落在人世,父老犹看思旧都。
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简要说明
逐句注释
长松掀髯若群龙
掀髯:原指捋须,此处形容松枝舒展、松针如髯的姿态;以群龙喻万松,状其苍劲蟠屈之态,贴合画中“万松”主题。
下绕宫阙云千重
宫阙:指南宋临安(今杭州)皇宫;云千重:描绘画中云雾缭绕宫阙的朦胧意境。
凤凰山头望前殿
凤凰山:南宋临安皇宫的坐落之地;前殿:指皇宫正殿,点明画中宫阙的具体方位。
翠涛正涌金芙蓉
翠涛:指松涛,因松色苍绿如涛;金芙蓉:喻阳光下金碧辉煌的宫殿建筑,状其华美璀璨之貌。
海门日出潮初上
海门:钱塘江入海口;潮初上:描绘钱塘江潮初涨的壮阔景象,为画中增添江景背景。
白鹤飞来近仙掌
仙掌:原指汉武帝所建承露盘的铜掌,此处代指画中宫殿的精美建筑构件;白鹤为祥瑞意象,烘托画中仙境般的氛围。
百官候缀紫宸班
紫宸班:唐宋时期百官朝会的班次,紫宸殿为皇宫正殿,此处借指南宋皇宫的朝会场景;缀:排列就位。
露滴朝衣气森爽
朝衣:百官朝会时的礼服;气森爽:形容清晨朝会时清肃肃穆的氛围,露水沾衣更显清冷庄重。
汉宫杨柳唐宫花,容易零落空繁华
以汉、唐宫殿的花木借代南宋故宫,感慨盛世繁华如过眼云烟,极易凋零消散。
何如可献至尊寿,茯苓美似安期瓜
至尊:指皇帝;茯苓、安期瓜均为传说中的仙药仙果,意为画中景致可如仙物般为皇帝祝寿,暗含对画中盛世的赞美。
銮舆因恋湖山好,楼阁清阴胜蓬岛
銮舆:皇帝车驾,代指南宋帝王;蓬岛:即蓬莱仙岛,意为帝王留恋临安湖山之美,宫殿清荫胜过仙境。
不知风雨汴陵前,虏卒新樵几株倒
汴陵:北宋皇陵(位于河南巩义);虏卒:此处指元朝军队;樵:砍伐。意为不知在北宋皇陵前,元兵已新砍伐了多少林木,暗指南宋灭亡后故国陵寝的凄凉遭遇。
当时榻前初进图,黄金趣赐闻传呼
榻前:指皇帝御前;趣赐:即刻赏赐;传呼:皇帝赏赐时的传召之声,追忆当年赵希远进献此画获赐黄金的盛景。
何年流落在人世,父老犹看思旧都
旧都:指南宋临安故宫,意为此画流落民间后,父老观画仍会追念故国旧都,点明画的流传与承载的历史情感。
现代译文
万株苍松舒展枝桠,宛若群龙昂首奋髯,
下方环绕九重宫阙,云雾缭绕万千层。
站在凤凰山头遥望皇宫正殿,
苍松如涛翻涌,宫殿金碧恰似金芙蓉绽放。
钱塘江口朝阳初升,潮水刚刚涨起,
白鹤飞来,贴近那如仙掌般的殿阁檐角。
百官早已在紫宸殿外排班等候朝见,
朝衣沾着清露,空气森然爽利清肃。
汉宫的杨柳、唐宫的繁花,
轻易便凋零散尽,空余一场繁华旧梦。
何如将这画中盛景献给陛下祝寿,
茯苓如安期生的仙瓜般甘美延年。
只因帝王留恋临安湖山的美好,
楼阁间的清荫,胜过了缥缈的蓬莱仙岛。
可谁又知,在那北宋皇陵的风雨之中,
元兵新砍伐了多少株陵前松柏?
当年这幅画在御前进献时,
皇帝即刻赐下黄金,传呼之声传遍宫闱。
不知何时它流落人间,
如今父老观画,仍会追念那旧都临安。
创作背景
这首诗创作于明初,高启(1336-1374)为元末明初著名诗人,早年隐居不仕,明初应召参与修纂《元史》,后因受魏观案牵连被杀。赵希远为元初画家,擅长山水人物,《宋杭京万松金阙图》是其描绘南宋临安故宫万松岭胜景的代表作。
高启作为汉族文人,身处元明易代之际,对南宋故国抱有隐性的追念之情。此诗通过题画,先还原画中南宋故宫的盛世图景,再借“汴陵”“虏卒”等语暗指南宋灭亡后故国陵寝的残破,抒发对历史沧桑的感慨,同时通过画的今昔流转,寄托对旧都临安的思念。学界普遍认为此诗兼具题画的写实性与咏史的抒情性,是高启咏史题画诗的经典作品之一。
艺术赏析
- 结构脉络清晰,景情递进自然:全诗以题画为核心,先铺陈画中实景,从万松宫阙到江潮鹤影,再到朝会盛景,逐步还原南宋故宫的繁华;随后笔锋一转,以“汉宫杨柳”两句抒发繁华易逝的感慨,再通过“銮舆恋湖山”与“汴陵樵倒”的对比,深化怀古伤今的主题;最后落脚于画的流传与父老思旧,将个人情感与历史记忆融为一体,层层递进,情感深沉厚重。
- 意象与用典精当:全诗运用大量典型意象,如“群龙”喻松、“金芙蓉”喻宫阙、“白鹤”“仙掌”烘托仙境氛围,既贴合画中内容,又增添了诗意美感。用典方面,以“紫宸班”借代朝会、“安期瓜”“蓬岛”喻仙境、“汴陵”暗指南宋亡国之痛,典故贴合语境无堆砌之弊,强化了诗歌的历史厚重感。
- 对比手法凸显主题:诗中多处运用对比:一是南宋故宫的盛景与“零落空繁华”的今昔对比;二是“銮舆恋湖山”的偏安与“汴陵樵倒”的故国沦亡对比;三是当年“黄金趣赐”的荣光与今日“流落在人世”的流落对比,通过对比凸显沧桑变迁,强化了怀古伤今的情感基调。
- 语言兼具写实性与抒情性:前期绘景语言细腻传神,如“翠涛正涌金芙蓉”精准描摹松涛与宫阙的色彩光影;后期抒情语言沉郁顿挫,“不知风雨汴陵前,虏卒新樵几株倒”以含蓄笔触道出故国陵寝的残破,情感内敛却力道十足,符合高启“清逸俊朗又沉郁顿挫”的诗歌风格。全诗采用七言歌行体,句式灵活,兼具律诗的对仗之美与古体诗的自由舒展之态。
常见问题
《题赵希远画宋杭京万松金阙图》的作者和朝代是什么?
《题赵希远画宋杭京万松金阙图》的作者是高启,页面按明作品展示。
《题赵希远画宋杭京万松金阙图》主要写了什么?
这首诗是明代诗人高启为元代画家赵希远的《宋杭京万松金阙图》所作的题画诗。全诗先细致铺陈画中南宋临安故宫万松蟠绕、宫阙凌霄的盛景,再由景生发怀古之思,借南宋偏安与最终沦亡的历史,抒发对故国旧都的追念,感慨繁华易逝、沧桑变迁,兼具绘景的写实性与咏史的抒情性。
《题赵希远画宋杭京万松金阙图》的创作背景是什么?
这首诗创作于明初,高启(1336 1374)为元末明初著名诗人,早年隐居不仕,明初应召参与修纂《元史》,后因受魏观案牵连被杀。赵希远为元初画家,擅长山水人物,《宋杭京万松金阙图》是其描绘南宋临安故宫万松岭胜景的代表作。 高启作为汉族文人,身处元明易代之际,对南宋故国抱有隐性的追念之情。此诗通过题画,先还原画中南宋故宫的盛世图景,再借“汴陵”“虏卒”等语暗指南...
《题赵希远画宋杭京万松金阙图》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 结构脉络清晰,景情递进自然 :全诗以题画为核心,先铺陈画中实景,从万松宫阙到江潮鹤影,再到朝会盛景,逐步还原南宋故宫的繁华;随后笔锋一转,以“汉宫杨柳”两句抒发繁华易逝的感慨,再通过“銮舆恋湖山”与“汴陵樵倒”的对比,深化怀古伤今的主题;最后落脚于画的流传与父老思旧,将个人情感与历史记忆融为一体,层层递进,情感深沉厚重。 2. 意象与用典精当 :全诗运...