这首五言绝句是《扬州歌四首》中的一篇,以细腻白描刻画了一位身着华服、娇羞内敛的江南女子形象,捕捉其徘徊不前、吹灭华烛的瞬间情态,展现出明代扬州市井间柔婉雅致的女性之美,承袭了南朝乐府艳歌的清丽格调。
扬州歌四首
罗衣束素云,绣履裹纤玉。
低回不自前,含娇灭华烛。
低回不自前,含娇灭华烛。
简要说明
逐句注释
- 罗衣束素云:罗衣,指质地轻薄柔软的丝质衣裳;束,系缚束紧;素云,形容束腰的素色衣带如同流云般轻盈柔和,既点出服饰的雅致,也暗衬女子身姿的曼妙。
- 绣履裹纤玉:绣履,绣有花纹的女鞋;纤玉,以美玉比喻女子缠足后的纤细小脚,是古典诗词中常见的女性身体意象,突出其娇柔之态。
- 低回不自前:低回,徘徊犹豫、进退迟疑的样子;不自前,即自己不敢主动上前,尽显女子的羞怯矜持。
- 含娇灭华烛:含娇,带着娇媚娇羞的情态;灭华烛,吹灭华丽的灯烛,这一细节既暗含女子熄灯营造私密氛围的动作,也将其娇羞回避灯光的情态具象化。
现代译文
轻罗衣裳束着流云般的素带,
绣花鞋裹着纤细如玉的莲足。
她徘徊着不敢上前半步,
带着娇羞吹灭了华美的灯烛。
创作背景
王叔承为明代中后期吴中(今江苏苏州)布衣诗人,一生游历江南多地,擅长以清丽浅近的笔触描摹市井风情与女性情态。《扬州歌》组诗是其模仿南朝乐府风格创作的艳情小诗,以明代江南繁华商埠扬州为背景,刻画当地歌楼市井中的女子风貌。这首诗未标注具体创作时间,整体柔婉细腻,兼具市井写实感与古典审美意趣。
艺术赏析
- 格律与对仗:此作为五言绝句,平仄基本符合近体诗规范,首句“罗衣束素云”(平平仄仄平)、次句“绣履裹纤玉”虽有小拗,但无碍整体韵律感。前两句形成工整的名词对仗:“罗衣”对“绣履”(服饰意象相对)、“束素云”对“裹纤玉”(动宾结构严整对仗),句式凝练,意象鲜明。
- 白描手法:全诗未用生僻典故,纯以白描勾勒人物,从服饰细节到动作情态层层递进,将少女娇羞内敛的神态具象化,语言浅近却意蕴悠长。
- 意境营造:末句“含娇灭华烛”是全篇点睛之笔,以“灭烛”的动作收束全篇,既营造出静谧柔美的私密氛围,也将女子的娇羞情态推向高潮,含蓄蕴藉,余味不尽。
- 意象运用:以“素云”喻衣带、“纤玉”喻小脚,比喻贴切生动,既贴合古典诗词的审美传统,又精准突出了女子的柔婉之美,兼具视觉美感与文学韵味。
常见问题
《扬州歌四首》的作者和朝代是什么?
《扬州歌四首》的作者是王叔承,页面按明作品展示。
《扬州歌四首》主要写了什么?
这首五言绝句是《扬州歌四首》中的一篇,以细腻白描刻画了一位身着华服、娇羞内敛的江南女子形象,捕捉其徘徊不前、吹灭华烛的瞬间情态,展现出明代扬州市井间柔婉雅致的女性之美,承袭了南朝乐府艳歌的清丽格调。
《扬州歌四首》的创作背景是什么?
王叔承为明代中后期吴中(今江苏苏州)布衣诗人,一生游历江南多地,擅长以清丽浅近的笔触描摹市井风情与女性情态。《扬州歌》组诗是其模仿南朝乐府风格创作的艳情小诗,以明代江南繁华商埠扬州为背景,刻画当地歌楼市井中的女子风貌。这首诗未标注具体创作时间,整体柔婉细腻,兼具市井写实感与古典审美意趣。
《扬州歌四首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 格律与对仗 :此作为五言绝句,平仄基本符合近体诗规范,首句“罗衣束素云”(平平仄仄平)、次句“绣履裹纤玉”虽有小拗,但无碍整体韵律感。前两句形成工整的名词对仗:“罗衣”对“绣履”(服饰意象相对)、“束素云”对“裹纤玉”(动宾结构严整对仗),句式凝练,意象鲜明。 2. 白描手法 :全诗未用生僻典故,纯以白描勾勒人物,从服饰细节到动作情态层层递进,将少女娇...