次韵(四首)

· 张渥

浅綘笼纱白玉肤,鬓云双軃映犀梳。
尊前自有丹青手,描取崔徽入画图。

简要说明

这首七言绝句是一首题咏仕女画像的次韵之作,以细腻笔触描摹画中女子的柔美姿容,借唐代“崔徽画像”的典故赞美画师的精湛技艺,寄寓了对画中女子风情与画意的双重赞叹。

逐句注释

  1. 浅綘笼纱白玉肤
    浅绛:即淡红色,此处代指画中女子所着的淡红色纱衣;笼纱:以纱衣罩身,形容衣衫轻柔裹身的姿态;白玉肤:比喻女子肌肤白皙细腻,如同温润的白玉一般。
  2. 鬓云双軃映犀梳
    鬓云:将女子乌黑浓密的鬓发比作蓬松柔美的云朵,形容发式柔美;双軃(duǒ):双鬓低垂的样子,“軃”同“亸”,指下垂;犀梳:用犀牛角雕琢而成的梳子,为古代名贵的妆具,此处代指女子头上的妆饰。
  3. 尊前自有丹青手
    尊前:同“樽前”,既可指酒宴场合,也可泛指画前观赏之时;丹青手:指擅长绘画的画师,古代以“丹青”为绘画的代称,因绘画常用朱砂、石青等颜料。
  4. 描取崔徽入画图
    崔徽:唐代著名歌妓,与官员裴敬中相恋,分别后托人绘制自己的画像寄赠裴敬中以寄相思,后世常以“崔徽”代指用情至深的女子,或“以画寄情”的典故;描取:描摹绘制;入画图:绘入图画之中。

现代译文

淡红纱衣衬出白玉般的肌肤,双鬓如云般垂落,映着犀角梳的柔光。
樽前自有丹青妙手,将崔徽的风姿绘入画图。

创作背景

张渥为元代著名画家,尤擅白描人物,师法李公麟,作品风格清劲秀雅。此诗为其次韵他人原作的题画诗,大概率是观赏友人所作的仕女图后有感而作,以诗咏画,借典故升华画意,将对画中女子的赞美与对画师技艺的肯定融为一体。

艺术赏析

  1. 格律严谨,节奏明快:此诗为七言绝句,采用仄起首句入韵的格律,韵脚“肤、梳、图”同属平声虞韵,平仄协调,读来朗朗上口,符合近体诗的基本规范。
  2. 意象细腻,具象传神:前两句聚焦画中女子的外貌细节,从衣衫色泽、肌肤质感到鬓发姿态、妆具点缀,层层递进,将女子的柔美风姿具象化,如在眼前。
  3. 用典精妙,意蕴丰富:后两句化用“崔徽画像”的典故,既点明画中女子的动人风情,又暗合“以画寄情”的意蕴,将画师的技艺与画中人物的情思融为一体,避免了单纯咏画的直白,拓宽了诗歌的意境。
  4. 语言清丽,风格温婉:全诗用词雅致,以“云”“玉”等意象烘托柔美氛围,整体风格温婉含蓄,兼具绘画美感与文学意趣,完美契合题画诗的创作特质。

常见问题

《次韵(四首)》的作者和朝代是什么?

《次韵(四首)》的作者是张渥,页面按明作品展示。

《次韵(四首)》主要写了什么?

这首七言绝句是一首题咏仕女画像的次韵之作,以细腻笔触描摹画中女子的柔美姿容,借唐代“崔徽画像”的典故赞美画师的精湛技艺,寄寓了对画中女子风情与画意的双重赞叹。

《次韵(四首)》的创作背景是什么?

张渥为元代著名画家,尤擅白描人物,师法李公麟,作品风格清劲秀雅。此诗为其次韵他人原作的题画诗,大概率是观赏友人所作的仕女图后有感而作,以诗咏画,借典故升华画意,将对画中女子的赞美与对画师技艺的肯定融为一体。

《次韵(四首)》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 格律严谨,节奏明快 :此诗为七言绝句,采用仄起首句入韵的格律,韵脚“肤、梳、图”同属平声虞韵,平仄协调,读来朗朗上口,符合近体诗的基本规范。 2. 意象细腻,具象传神 :前两句聚焦画中女子的外貌细节,从衣衫色泽、肌肤质感到鬓发姿态、妆具点缀,层层递进,将女子的柔美风姿具象化,如在眼前。 3. 用典精妙,意蕴丰富 :后两句化用“崔徽画像”的典故,既点明画...