这首七言绝句《宫词》以细腻白描手法描摹宫廷少女的日常情态:从十五岁学画双眉、习唱新曲的成长经历,到闲时以青梅戏打石榴枝上黄鹂的生活片段,全篇未着怨语却尽显青春少女的天真灵动,于清丽闲淡中暗藏幽微的少女心事,突破了传统宫词多写深宫幽怨的创作窠臼。
宫词
自从十五画双眉,记得新裁《白苎》词。
袖里青梅大如豆,石榴枝上打黄鹂。
袖里青梅大如豆,石榴枝上打黄鹂。
简要说明
逐句注释
- 自从十五画双眉:十五指宫女年方十五,正值青春韶华;画双眉为古代女子日常妆饰习俗,此处点明少女正式步入宫廷、学习宫廷妆扮的成长节点。
- 记得新裁《白苎》词:新裁指新创作或新教习的曲词;《白苎》即《白苎歌》,为乐府旧题,多以春景、闺情为主题,曲调柔婉清丽,此处指代宫女学会的新教习乐府曲词,贴合其少女身份。
- 袖里青梅大如豆:青梅为未成熟的青绿色梅子,常用来象征青涩年华与少女纯真的心境;“大如豆”以具象比喻写出青梅的小巧形态,细节生动,表现宫女闲时把玩随身小物的娇憨情态。
- 石榴枝上打黄鹂:“打”此处指轻击、惊赶之意;石榴枝多在夏季开花,常与明媚春光、少女情怀相关联;黄鹂为古典诗词中常见的灵动禽鸟意象,此句写宫女在石榴树下以袖中青梅戏赶黄鹂,画面鲜活灵动。
现代译文
年方十五便学着描画双眉,至今犹记新教习的《白苎》歌辞。
袖中藏着颗如豆的青涩青梅,偏去石榴枝上,惊飞了停驻的黄鹂。
创作背景
宋登春为明代中后期诗人,字子元,号清河,又号鹅湖生,工诗善画,一生仕途失意,寄情山水与诗文创作。其《宫词》并非传统意义上的“宫怨”题材,而是以旁观者视角摹写宫廷少女的日常意趣。此诗未留下明确创作纪年,当是诗人借宫廷女子的青春生活,传递出对纯真、鲜活的青春状态的向往。
艺术赏析
- 题材创新:跳出传统宫词聚焦深宫幽怨的创作范式,转而捕捉宫女日常嬉戏的鲜活细节,以清丽淡远的笔触展现少女的天真娇憨,赋予宫词题材全新的情感基调。
- 白描手法运用:全诗语言平易自然,无刻意雕琢的辞藻,以极简笔墨勾勒场景:前两句铺陈少女的成长经历,后两句聚焦日常嬉戏,动静结合,将宫女的青春生活写得立体鲜活。
- 意象精准贴合:选取“青梅”“石榴枝”“黄鹂”等意象,皆贴合少女纯真明媚的特质:青梅象征青涩年华,石榴枝烘托夏日明媚氛围,黄鹂增添画面灵动生机,整体意境清新脱俗。
- 章法与格律:前两句从时间与技能层面铺垫少女的成长轨迹,后两句转写动态的日常嬉戏,由静转动,收束自然。从格律上看,此诗为平起首句入韵的七言绝句,虽个别字平仄略有调整,但整体韵律和谐,读来朗朗上口。末句以“打黄鹂”的细节收束全篇,不着一字言情,却将少女的闲适与娇憨尽数带出,余韵悠长。
常见问题
《宫词》的作者和朝代是什么?
《宫词》的作者是宋登春,页面按明作品展示。
《宫词》主要写了什么?
这首七言绝句《宫词》以细腻白描手法描摹宫廷少女的日常情态:从十五岁学画双眉、习唱新曲的成长经历,到闲时以青梅戏打石榴枝上黄鹂的生活片段,全篇未着怨语却尽显青春少女的天真灵动,于清丽闲淡中暗藏幽微的少女心事,突破了传统宫词多写深宫幽怨的创作窠臼。
《宫词》的创作背景是什么?
宋登春为明代中后期诗人,字子元,号清河,又号鹅湖生,工诗善画,一生仕途失意,寄情山水与诗文创作。其《宫词》并非传统意义上的“宫怨”题材,而是以旁观者视角摹写宫廷少女的日常意趣。此诗未留下明确创作纪年,当是诗人借宫廷女子的青春生活,传递出对纯真、鲜活的青春状态的向往。
《宫词》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 题材创新 :跳出传统宫词聚焦深宫幽怨的创作范式,转而捕捉宫女日常嬉戏的鲜活细节,以清丽淡远的笔触展现少女的天真娇憨,赋予宫词题材全新的情感基调。 2. 白描手法运用 :全诗语言平易自然,无刻意雕琢的辞藻,以极简笔墨勾勒场景:前两句铺陈少女的成长经历,后两句聚焦日常嬉戏,动静结合,将宫女的青春生活写得立体鲜活。 3. 意象精准贴合 :选取“青梅”“石榴枝...