这首长沙竹枝词以湘江秋景、陇头月色、高楼笛声为核心意象,借清寂自然之景烘托羁旅异乡的离人愁思,以质朴自然的语言兼具民歌意趣与文人抒情色彩,传递出深沉怅惘的怀乡情绪。
长沙竹枝歌(十首)
湘江水深天下清,何如陇头秋月明。
离人到此不得醉,况是高楼吹笛声。
离人到此不得醉,况是高楼吹笛声。
简要说明
逐句注释
- 湘江水深天下清:湘江为湖南境内第一大河,此处代指长沙一带的水景;“天下清”极言湘江水质澄澈,为天下所公认。
- 何如陇头秋月明:“何如”意为“哪里比得上”;陇头即陇山,地处陕甘交界,为古代边塞要地,常与征人羁旅、离别愁思相关联;此句以陇头秋月的清辉与湘江之清对比,强化清冷澄澈的意境氛围。
- 离人到此不得醉:“离人”指漂泊异乡的旅人、游子;“不得醉”意为难以借酒消解愁绪,暗写愁绪深重、无法排遣的状态。
- 况是高楼吹笛声:“况是”意为“更何况”,将愁绪进一步加重;“高楼吹笛声”化用古典诗词中“笛曲寄愁”的经典意象,古时常以《梅花落》等笛曲抒发离别、思乡之情,凄清的笛声更添羁旅悲戚。
现代译文
湘江水深澄澈,堪称天下清冽,怎比那陇山头的秋月皎洁分明?漂泊异乡的游子到此,连借酒一醉都难尽兴,更何况高楼之上又传来悠悠的凄清笛声。
创作背景
此诗为明代茶陵诗派领袖李东阳《长沙竹枝歌(十首)》中的一首。竹枝词本为巴蜀民间歌谣,后经文人改造成为抒情诗体裁,多写风土人情与羁旅愁思。李东阳此组诗以长沙风物为载体,这首诗应作于作者宦游或旅居长沙之时,诗人目睹湘江秋景,闻听高楼笛声,触景生情,借传统羁旅意象抒发怀乡愁绪。
艺术赏析
- 体裁与语言:此诗采用竹枝词体裁,语言浅近质朴,保留了民歌的自然流畅之美,同时融入文人抒情的细腻质感。
- 对比与递进手法:首二句以“湘江清”与“陇头月明”对比,以清冷澄澈的自然景象铺垫氛围;后二句层层递进,先写离人愁绪难遣,再以笛声进一步烘托悲戚,将羁旅愁思逐层加深。
- 意象运用:选取湘江、陇头秋月、高楼笛声等古典诗词中经典的羁旅意象,将抽象的愁绪具象化,营造出清冷孤寂的意境,契合竹枝词“借景抒情”的传统手法。
- 格律特色:全诗为七言绝句格式,平仄协调押韵(“清”“明”“声”同属平水韵下平八庚),兼具音乐性与抒情性。
常见问题
《长沙竹枝歌(十首)》的作者和朝代是什么?
《长沙竹枝歌(十首)》的作者是李东阳,页面按明作品展示。
《长沙竹枝歌(十首)》主要写了什么?
这首长沙竹枝词以湘江秋景、陇头月色、高楼笛声为核心意象,借清寂自然之景烘托羁旅异乡的离人愁思,以质朴自然的语言兼具民歌意趣与文人抒情色彩,传递出深沉怅惘的怀乡情绪。
《长沙竹枝歌(十首)》的创作背景是什么?
此诗为明代茶陵诗派领袖李东阳《长沙竹枝歌(十首)》中的一首。竹枝词本为巴蜀民间歌谣,后经文人改造成为抒情诗体裁,多写风土人情与羁旅愁思。李东阳此组诗以长沙风物为载体,这首诗应作于作者宦游或旅居长沙之时,诗人目睹湘江秋景,闻听高楼笛声,触景生情,借传统羁旅意象抒发怀乡愁绪。
《长沙竹枝歌(十首)》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 体裁与语言 :此诗采用竹枝词体裁,语言浅近质朴,保留了民歌的自然流畅之美,同时融入文人抒情的细腻质感。 2. 对比与递进手法 :首二句以“湘江清”与“陇头月明”对比,以清冷澄澈的自然景象铺垫氛围;后二句层层递进,先写离人愁绪难遣,再以笛声进一步烘托悲戚,将羁旅愁思逐层加深。 3. 意象运用 :选取湘江、陇头秋月、高楼笛声等古典诗词中经典的羁旅意象,将抽...