画禽

这是一首题画七言律诗，以画中禽鸟与山野景致为核心描写对象，勾勒出雨后初晴的静谧山居图景，借画中景物抒发对超脱世俗功利、自在安闲的山居生活的向往与认同。

1. 高栖野雀低飞燕：高枝上栖息的野雀，低空掠过的燕子。高栖指栖息于高处；低飞指低空盘旋飞翔。
2. 长在峰头与溪面：（这些禽鸟）常年安住于峰峦顶端与溪涧之畔。长在即长久栖息、停留。
3. 竹鸡啼彻雨初晴：竹鸡的啼鸣响彻林间后渐歇，山间恰好雨过天晴。竹鸡为山林间常见禽鸟，鸣声清越；啼彻指啼鸣至停歇。
4. 山脚泥深路如线：山脚处泥土深陷，山间小路细得如同丝线一般。
5. 崖根老树回余青：崖壁底部的老树还残留着雨后的青绿生机。崖根即崖壁底部；回余青指留存着雨后残存的绿意。
6. 树间双鹊闲无声：树枝之间的一对喜鹊安闲静谧，毫无声响。
7. 只应识得山中乐：（这些禽鸟）本该真正懂得山居的自在乐趣。只应即本该、正应该。
8. 无复人间送喜情：不再有世俗间奔走送喜的俗务之情。无复即不再有；民间传统以喜鹊为报喜之鸟，此处反用其意，谓画中双鹊脱离世俗功利，只安于山居闲适。

高枝上栖息着野雀，低空里掠过飞燕，它们常年安住于峰头溪畔。
竹鸡的啼鸣刚歇，山间恰好雨过天晴，山脚泥土深陷，小路细如丝线。
崖畔老树还留着雨后的残青，树间双鹊安闲得悄无声息。
它们本该真正懂得山居的自在乐趣，早已不再沾染人间奔走送喜的俗情。

李东阳是明代茶陵诗派的领袖，倡导宗法汉唐、注重诗之格调，反对明初台阁体的冗弱平庸。这首《画禽》为题画诗，创作于其仕途较为顺遂的弘治年间，此时他虽身居高位，但内心亦有对官场繁文缛节的倦怠，借这幅禽鸟画的景致，抒发对自然闲适的山居生活的向往，契合其追求平淡自然的诗学审美。

1. 章法结构清晰：全诗以画中场景为脉络，先写禽鸟栖息之所，再绘雨后山景，继而聚焦崖边老树与双鹊，最后由景入情点明主旨，层次分明、步步递进。
2. 白描手法传神：全诗以简练笔墨勾勒画面，无过多雕琢修饰，仅用“高栖”“低飞”“闲无声”等词语，便将禽鸟的安闲姿态、山野的静谧氛围尽数展现，贴合题画诗“以诗传画”的特质。
3. 意象双关升华主旨：末句“人间送喜情”反用民间“喜鹊报喜”的传统意象，将画中双鹊与世俗报喜的功利性剥离，赋予其超脱世俗的闲适属性，借禽鸟之态抒发诗人对自在山居的向往，将静态画面转化为情感抒发，深化了诗歌内涵。
4. 语言风格平淡冲和：契合茶陵诗派“格调高雅、平淡自然”的审美追求，用语浅近却意蕴悠长，无晦涩之辞，却能于平淡中见闲适意趣。