这首诗以梅花为主题,塑造了梅花天然、孤芳自赏的形象,借梅花表达了诗人对幽人(可能是诗人自比或象征一类高洁之人)怀才不遇、孤独断肠的感慨。
道间见梅
寒女生来不解妆,天然玉色照孤芳。
疏篱茅舍无端恨,故有幽人与断肠。
疏篱茅舍无端恨,故有幽人与断肠。
简要说明
逐句注释
- “寒女生来不解妆,天然玉色照孤芳”:
- 字词:“寒女”,指梅花,将梅花拟人化为贫寒人家的女子;“不解妆”,不懂得梳妆打扮;“玉色”,形容梅花洁白如玉的颜色;“孤芳”,独自散发的芳香,比喻梅花的高洁。
- 句意:梅花如同生来就不懂得梳妆打扮的贫寒女子,它天然的洁白如玉的颜色映衬着自己独自散发的芳香。
- “疏篱茅舍无端恨,故有幽人与断肠”:
- 字词:“疏篱茅舍”,稀疏的篱笆和茅草屋,指梅花生长的简陋环境;“无端恨”,无缘无故的怨恨;“幽人”,幽居之人,常指隐士或高洁之人;“断肠”,极度伤心。
- 句意:生长在稀疏篱笆和茅草屋旁的梅花有着无缘无故的怨恨,所以让幽居之人也为之极度伤心。
现代译文
梅花就像贫寒人家的女子,生来不懂梳妆打扮,
它那天然如玉的颜色映衬着独自散发的芬芳。
生长在稀疏篱笆和茅草屋旁的它有无缘无故的怨恨,
因此让高洁的幽人也为之伤心断肠。
创作背景
张孝祥生活在南宋时期,这一时期朝廷偏安江南,主和派势力强大,政治局势复杂。张孝祥是一位爱国词人,他力主抗金,收复中原,但仕途坎坷,壮志难酬。这首诗具体创作时间难以确定,但大致是在他郁郁不得志的时期。他可能在道间看到生长于简陋环境中的梅花,联想到自己的境遇,从而借梅花抒发内心的感慨。
艺术赏析
- 表现手法:
- 拟人:将梅花比作“寒女”,赋予梅花以人的情感和行为,生动形象地写出了梅花天然、不事雕琢的特点,同时也为后文抒发“无端恨”做了铺垫。
- 托物言志:诗人借梅花生长在“疏篱茅舍”的处境以及它的“无端恨”,来寄托自己怀才不遇、壮志难酬的悲愤之情。通过对梅花的描写,将自己的情感融入其中,使诗歌具有更深的内涵。
- 语言特色:语言简洁明快,用通俗易懂的文字塑造了鲜明的梅花形象。如“寒女生来不解妆”,直白地写出了梅花的天然质朴,却又富有表现力。
- 意境营造:诗中描绘了梅花生长在“疏篱茅舍”的场景,营造出一种孤寂、凄凉的意境。梅花的“无端恨”和幽人的“断肠”进一步强化了这种意境,使读者能够深刻感受到诗人内心的痛苦与无奈。整首诗情景交融,以景衬情,表达了诗人对自身命运的感慨和对国家命运的忧虑。
常见问题
《道间见梅》的作者和朝代是什么?
《道间见梅》的作者是张孝祥,页面按宋作品展示。
《道间见梅》主要写了什么?
这首诗以梅花为主题,塑造了梅花天然、孤芳自赏的形象,借梅花表达了诗人对幽人(可能是诗人自比或象征一类高洁之人)怀才不遇、孤独断肠的感慨。
《道间见梅》的创作背景是什么?
张孝祥生活在南宋时期,这一时期朝廷偏安江南,主和派势力强大,政治局势复杂。张孝祥是一位爱国词人,他力主抗金,收复中原,但仕途坎坷,壮志难酬。这首诗具体创作时间难以确定,但大致是在他郁郁不得志的时期。他可能在道间看到生长于简陋环境中的梅花,联想到自己的境遇,从而借梅花抒发内心的感慨。
《道间见梅》有哪些值得关注的艺术特点?
表现手法 : 拟人 :将梅花比作“寒女”,赋予梅花以人的情感和行为,生动形象地写出了梅花天然、不事雕琢的特点,同时也为后文抒发“无端恨”做了铺垫。 托物言志 :诗人借梅花生长在“疏篱茅舍”的处境以及它的“无端恨”,来寄托自己怀才不遇、壮志难酬的悲愤之情。通过对梅花的描写,将自己的情感融入其中,使诗歌具有更深的内涵。 语言特色 :语言简洁明快,用通俗易懂的文字...