颂古十四首 其七

· 释师体

阳春白雪非难和,藻鉴冰壶岂足观。
一把柳丝收不得,和风搭在玉栏干。

简要说明

这首诗以独特的意象和哲理表达,探讨了高雅事物、高洁品性以及难以把握的自然情境。通过对阳春白雪、藻鉴冰壶等概念的提及,再到柳丝在和风下的状态描写,传达出一种对事物难以掌控以及自然随性之美的感悟。

逐句注释

  • “阳春白雪非难和”:
    • 字词:“阳春白雪”,原指战国时代楚国的一种较高级的歌曲,后用来比喻高深的不通俗的文学艺术;“和”,跟着唱,这里指附和、回应。
    • 句意:像《阳春白雪》这样高雅的曲子并非难以被人附和。
  • “藻鉴冰壶岂足观”:
    • 字词:“藻鉴”,指品评和鉴别(人才);“冰壶”,比喻高洁的品格;“岂足观”,哪里值得一看。
    • 句意:那些品评人才和具有高洁品格的行为又哪里值得去看重呢。
  • “一把柳丝收不得”:
    • 字词:“收”,收拢、掌控。
    • 句意:想要收拢一把柳丝却做不到。
  • “和风搭在玉栏杆”:
    • 字词:“和风”,温和的风;“搭”,放置、倚靠。
    • 句意:柳丝在温和的风中搭在了玉栏杆上。

现代译文

像《阳春白雪》这样高雅的曲子并非难以应和,
那些品评人才和高洁的品格又哪值得关注。
想要收拢一把柳丝却根本做不到,
在温和的风中柳丝随意搭在了玉栏杆上。

创作背景

释师体是宋代的一位僧人。在宋代,禅宗思想盛行,僧人创作诗歌常常带有禅理和对生活的独特感悟。这首诗具体的创作时间难以确定,但从内容来看,应是释师体在日常修行生活中,观察到自然景象和联想到一些文化概念后,有感而发创作此诗,以表达他对世俗所看重的高雅、高洁等概念的独特看法,以及对自然随性之态的欣赏。

艺术赏析

  • 表现手法
    • 对比与象征:诗的前两句将“阳春白雪”“藻鉴冰壶”这些通常被人们看重的高雅、高洁的象征事物进行对比和否定,体现出一种超脱世俗观念的态度。后两句用“柳丝”和“和风”象征自然随性的状态,与前两句形成鲜明对比,进一步突出作者所推崇的自然之美和难以掌控的随性。
    • 借景抒情:通过对柳丝在和风下搭在玉栏杆这一自然景象的描写,抒发了作者对自然、随性生活的向往和对世俗观念的淡泊。
  • 语言特色:语言简洁直白,却富有深意。用词精准,如“收不得”生动地表现出想要掌控柳丝却无能为力的状态,“搭”字则形象地描绘出柳丝在风中随意倚靠的姿态,使诗歌具有画面感。
  • 意境营造:整首诗营造出一种超脱、自然、随性的意境。前两句打破了人们对高雅和高洁事物的常规认知,后两句描绘的柳丝与和风的画面则给人一种轻松、自在的感觉,让读者感受到一种摆脱世俗束缚,回归自然本真的心境。

常见问题

《颂古十四首 其七》的作者和朝代是什么?

《颂古十四首 其七》的作者是释师体,页面按宋作品展示。

《颂古十四首 其七》主要写了什么?

这首诗以独特的意象和哲理表达,探讨了高雅事物、高洁品性以及难以把握的自然情境。通过对阳春白雪、藻鉴冰壶等概念的提及,再到柳丝在和风下的状态描写,传达出一种对事物难以掌控以及自然随性之美的感悟。

《颂古十四首 其七》的创作背景是什么?

释师体是宋代的一位僧人。在宋代,禅宗思想盛行,僧人创作诗歌常常带有禅理和对生活的独特感悟。这首诗具体的创作时间难以确定,但从内容来看,应是释师体在日常修行生活中,观察到自然景象和联想到一些文化概念后,有感而发创作此诗,以表达他对世俗所看重的高雅、高洁等概念的独特看法,以及对自然随性之态的欣赏。

《颂古十四首 其七》有哪些值得关注的艺术特点?

表现手法 : 对比与象征 :诗的前两句将“阳春白雪”“藻鉴冰壶”这些通常被人们看重的高雅、高洁的象征事物进行对比和否定,体现出一种超脱世俗观念的态度。后两句用“柳丝”和“和风”象征自然随性的状态,与前两句形成鲜明对比,进一步突出作者所推崇的自然之美和难以掌控的随性。 借景抒情 :通过对柳丝在和风下搭在玉栏杆这一自然景象的描写,抒发了作者对自然、随性生活的向往...