永别

· 贾云华

一封书寄数行啼,莫动哀吟易惨凄。
古往今来只如此,几多红粉委黄泥。

简要说明

这首诗为临终绝笔式的永别之作,以泪痕满纸的书信开篇,抒发了直面生死离别时的彻骨哀痛;同时借“古往今来”红颜易逝的普遍命运,寄寓了对自身薄命、情缘难续的悲慨,情感沉郁哀婉,兼具个人私痛与对生命无常的普遍性思考。

逐句注释

  1. 一封书寄数行啼:寄往远方的书信之上,只留下几行带着泪痕的文字。书:书信;数行啼:指书信文字饱含哭痕,以“啼”代指泪痕,暗含书写时的悲恸。
  2. 莫动哀吟易惨凄:请不要轻易吟唱哀戚的诗篇,那样只会更添满心的凄惨悲凉。莫动:不要吟咏、弹奏;哀吟:哀伤的歌吟、诗篇;易:徒然增添。
  3. 古往今来只如此:从古到今,生死离别、红颜凋零本就是这般常态。只如此:点明命运的普遍性,将个人悲痛升华为集体性的生命感慨。
  4. 几多红粉委黄泥:有多少年轻貌美的女子,最终都归于黄土之中(指去世后埋葬)。红粉:代指年轻美丽的女子;委:委弃、归于;黄泥:代指黄土、坟墓。

现代译文

一纸素笺寄往远方,满纸都是泪痕点点;
莫再吟哦哀曲,徒然添满心间凄寒。
古往今来,本就是这般模样——
多少红颜佳丽,终究都归于黄土之下。

创作背景

贾云华为南宋才女,与书生魏鹏自幼订有婚约,二人情投意合。后贾云华染重疾,自知时日无多,遂写下此诗寄给魏鹏,以书信寄托永别前的哀痛与对情缘难续的悲慨,实为临终绝笔之作。其爱情悲剧见于《剪灯新话》等古典笔记,是南宋流传较广的才子佳人故事之一。

艺术赏析

  1. 意象具象,情感落地:开篇以“一封书寄数行啼”将抽象的悲恸具象为泪痕满纸的书信,“啼”字既指书写时的啼哭,又赋予书信泣血的质感,瞬间将读者带入哀恸的氛围之中。
  2. 反语劝慰,倍增悲戚:“莫动哀吟易惨凄”并非真的劝慰他人,实则是诗人自身已不堪哀痛的流露,以反写的方式将一己之悲推向极致,看似劝人,实则自伤。
  3. 由私及公,沉郁开阔:“古往今来只如此”将个人的离别之痛上升到对普遍命运的思考,从一己的情缘难续,扩展到“红颜薄命”的集体性哀叹,避免了直白的伤感,使诗歌的意境更为沉郁开阔。
  4. 白描收束,余韵悠长:末句“几多红粉委黄泥”以白描手法写出生命的终结,“红粉”与“黄泥”的强烈对比,形象地展现了红颜易逝的无常,收束全诗却余味不尽,将个人的悲痛融入了对生命本质的叩问之中。
  5. 格律合规,风格质朴:全诗为七言绝句,平仄合律,语言质朴无华,无华丽辞藻堆砌,却字字泣血,贴合女诗人的身份与心境,尽显哀婉沉郁的风格。

常见问题

《永别》的作者和朝代是什么?

《永别》的作者是贾云华,页面按宋作品展示。

《永别》主要写了什么?

这首诗为临终绝笔式的永别之作,以泪痕满纸的书信开篇,抒发了直面生死离别时的彻骨哀痛;同时借“古往今来”红颜易逝的普遍命运,寄寓了对自身薄命、情缘难续的悲慨,情感沉郁哀婉,兼具个人私痛与对生命无常的普遍性思考。

《永别》的创作背景是什么?

贾云华为南宋才女,与书生魏鹏自幼订有婚约,二人情投意合。后贾云华染重疾,自知时日无多,遂写下此诗寄给魏鹏,以书信寄托永别前的哀痛与对情缘难续的悲慨,实为临终绝笔之作。其爱情悲剧见于《剪灯新话》等古典笔记,是南宋流传较广的才子佳人故事之一。

《永别》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 意象具象,情感落地 :开篇以“一封书寄数行啼”将抽象的悲恸具象为泪痕满纸的书信,“啼”字既指书写时的啼哭,又赋予书信泣血的质感,瞬间将读者带入哀恸的氛围之中。 2. 反语劝慰,倍增悲戚 :“莫动哀吟易惨凄”并非真的劝慰他人,实则是诗人自身已不堪哀痛的流露,以反写的方式将一己之悲推向极致,看似劝人,实则自伤。 3. 由私及公,沉郁开阔 :“古往今来只如此...