水仙

· 晁说之

水仙踰月驻芳馨,人物谁堪眼共青。
白傅有诗皆入律,腥咸声里亦须听。

简要说明

这首七言绝句为咏物抒怀之作,以水仙为核心意象,既赞其花期持久、芳馨不散的清雅特质,又借推崇白居易的诗风,将花之雅与诗之雅相融合,于俗境中凸显对雅致意趣的坚守,暗含诗人历经世乱后的审美寄寓。

逐句注释

  1. 水仙踰月驻芳馨踰月即逾月,过了一月;指留存、不散;芳馨代指水仙的芬芳香气。此句写水仙绽放已逾一月,香气仍未消散。
  2. 人物谁堪眼共青人物此处指赏花之人与所赏之花;谁堪为反诘语气,实则意为“无人不堪”,即人人都能共情;眼共青化用青眼典故(阮籍能为青白眼,青眼指重视、喜爱的目光),谓人与花彼此以青眼相看,倾心相对,相看不厌。
  3. 白傅有诗皆入律白傅指唐代诗人白居易,他曾官至太子少傅,故后世称“白傅”;入律指诗歌合于音律格律,亦泛指诗篇平易流畅、易于传诵。此句谓白居易的诗作大多合于格律,流传广泛。
  4. 腥咸声里亦须听腥咸指海滨或江湖间带有海腥、盐咸气息的潮声与风物;亦须听意为也值得静心聆听,此处既指赏听白居易的诗作,亦暗指品味水仙的清雅意韵。此句以俗境反衬雅趣,即便在尘俗嘈杂的环境中,仍需保有赏雅之心。

现代译文

水仙已开一月,芳馨依旧萦绕。
人与花相对,谁能不倾心相看?
白傅诗篇,字字皆合律韵,
哪怕在腥咸潮声里,也值得静心聆听。

创作背景

晁说之为北宋末南宋初诗人,历经靖康之变,仕途坎坷,南渡后辗转流离于江浙、闽粤一带。此诗为其寓居近海或江湖之地时所作,目睹水仙久开留香,触景生情,既以水仙自况其清雅自持的品格,又借推崇白居易平易闲适的诗风,抒发乱世中对雅致审美与宁静心境的追求。

艺术赏析

  1. 物我相融的意境:首句以“驻芳馨”点出水仙持久的清雅特质,次句用拟人手法将花与赏花人融为一体,写出物我相亲的闲适意境,将赏花之态写得灵动自然。
  2. 用典与内涵拓展:第三句以“白傅”典故,将水仙的清雅与白诗的平易合律相类比,打通赏花与赏诗的审美体验,赋予咏物诗更深的文人雅趣。
  3. 反衬手法的运用:末句以“腥咸声里”的尘俗环境,反衬水仙与白诗的清雅可贵,在嘈杂的世俗背景下凸显坚守雅趣的不易,暗含诗人历经乱世后的心境。
  4. 语言风格:全诗语言平易流畅,无晦涩用典,情感含蓄深沉,于浅近之中见深远意韵,契合晁说之诗文“尚意理、重清雅”的整体风格。

常见问题

《水仙》的作者和朝代是什么?

《水仙》的作者是晁说之,页面按宋作品展示。

《水仙》主要写了什么?

这首七言绝句为咏物抒怀之作,以水仙为核心意象,既赞其花期持久、芳馨不散的清雅特质,又借推崇白居易的诗风,将花之雅与诗之雅相融合,于俗境中凸显对雅致意趣的坚守,暗含诗人历经世乱后的审美寄寓。

《水仙》的创作背景是什么?

晁说之为北宋末南宋初诗人,历经靖康之变,仕途坎坷,南渡后辗转流离于江浙、闽粤一带。此诗为其寓居近海或江湖之地时所作,目睹水仙久开留香,触景生情,既以水仙自况其清雅自持的品格,又借推崇白居易平易闲适的诗风,抒发乱世中对雅致审美与宁静心境的追求。

《水仙》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 物我相融的意境 :首句以“驻芳馨”点出水仙持久的清雅特质,次句用拟人手法将花与赏花人融为一体,写出物我相亲的闲适意境,将赏花之态写得灵动自然。 2. 用典与内涵拓展 :第三句以“白傅”典故,将水仙的清雅与白诗的平易合律相类比,打通赏花与赏诗的审美体验,赋予咏物诗更深的文人雅趣。 3. 反衬手法的运用 :末句以“腥咸声里”的尘俗环境,反衬水仙与白诗的清雅...