偈颂一百零九首

· 释可湘

春日迟迟,春花烂烂。
般若灵光,显然无间。
捏不聚兮拨不散。

简要说明

这首宋代禅门偈颂以春日晴暖、繁花盛放的自然景象起兴,借日常景物阐发佛教般若智慧本自具足、无增无减、不生不灭的核心义理,兼具古典诗意与禅学思辨,语言质朴平实却意蕴深远。

逐句注释

  1. 春日迟迟:语出《诗经·豳风·七月》,原指春日白昼渐长、天气和缓舒展,此处取其静谧安闲的春日氛围,烘托平和松弛的意境。
  2. 春花烂烂:烂烂形容光彩鲜明、繁盛盛放的样子,描绘春日百花争妍、色泽明媚的景象。
  3. 般若灵光般若(bō rě) 为梵语音译,意为佛教所言的终极觉悟智慧;灵光指众生本具的灵明觉知,即与生俱来的清净心性。
  4. 显然无间:显然指明白显露、毫无遮蔽;无间意为没有间隔、阻隔,形容般若智慧本自圆满通透,无有丝毫尘垢遮蔽。
  5. 捏不聚兮拨不散:捏聚、拨散均为日常动作,此句以具象的肢体动作喻指般若智慧并非人为可以聚合或驱散,本自湛然常住,不生不灭,超越一切造作与增减。

现代译文

春日迟迟,风和日暖昼渐长,
春花灼灼,繁英满树耀晴光。
般若灵智,本自昭昭无遮蔽,
明明朗朗,不曾有半分隔障。
它啊,捏来难聚成团,
拨去亦不会散亡。

创作背景

释可湘为宋代临济宗杨岐派高僧,《偈颂一百零九首》是其结集的禅门开示偈颂,这类作品多为禅师借日常景物、寻常事理向僧众或信众阐发禅理。此偈大概率是其日常开示或自证心境时所作,以常见的春日景致消解禅理的抽象性,让听众更易领会禅学要义。

艺术赏析

  1. 以景喻理,理事圆融:全诗遵循禅门“青青翠竹,尽是法身;郁郁黄花,无非般若”的审美逻辑,先以春日盛景铺陈平和悠远的意境,再自然过渡到对般若智慧的阐发,将抽象佛理具象化,全无生硬说教之感。
  2. 语言雅俗共赏:开篇两句化用《诗经》成句,自带古典诗意;后续以口语化的“捏不聚兮拨不散”点明核心义理,既契合禅偈质朴平实的文体特色,又兼具诗歌的节奏感与美感。
  3. 具象化阐释抽象义理:以“捏聚”“拨散”的日常动作,生动诠释了般若智慧“非造作、非增减”的本质,将深奥的佛理转化为可感知的日常经验,让读者易于领会。
  4. 意境澄澈自然:全诗由景入理,从平和的春日之景延伸至澄澈的觉悟之境,整体氛围宁静内敛,契合禅门平和淡远的精神特质。

常见问题

《偈颂一百零九首》的作者和朝代是什么?

《偈颂一百零九首》的作者是释可湘,页面按宋作品展示。

《偈颂一百零九首》主要写了什么?

这首宋代禅门偈颂以春日晴暖、繁花盛放的自然景象起兴,借日常景物阐发佛教般若智慧本自具足、无增无减、不生不灭的核心义理,兼具古典诗意与禅学思辨,语言质朴平实却意蕴深远。

《偈颂一百零九首》的创作背景是什么?

释可湘为宋代临济宗杨岐派高僧,《偈颂一百零九首》是其结集的禅门开示偈颂,这类作品多为禅师借日常景物、寻常事理向僧众或信众阐发禅理。此偈大概率是其日常开示或自证心境时所作,以常见的春日景致消解禅理的抽象性,让听众更易领会禅学要义。

《偈颂一百零九首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 以景喻理,理事圆融 :全诗遵循禅门“青青翠竹,尽是法身;郁郁黄花,无非般若”的审美逻辑,先以春日盛景铺陈平和悠远的意境,再自然过渡到对般若智慧的阐发,将抽象佛理具象化,全无生硬说教之感。 2. 语言雅俗共赏 :开篇两句化用《诗经》成句,自带古典诗意;后续以口语化的“捏不聚兮拨不散”点明核心义理,既契合禅偈质朴平实的文体特色,又兼具诗歌的节奏感与美感。...