这首禅门颂古诗以日常传信、乐曲变调为喻,阐发禅门“万法同源、无有分别”的核心思想,破除对表象异同、雅俗高低的执着,直指本心本具的清净同一性,语言平实却意蕴深远。
颂古四十四首
白纸三张通信去,展开千里却同风。
阳春转入胡笳曲,不是风吹别调中。
阳春转入胡笳曲,不是风吹别调中。
简要说明
逐句注释
- 白纸三张通信去:白纸,此处比喻清净无染的本心或未经刻意造作的本真状态;“三张”为虚数,泛指承载讯息的载体。句意为:以素净的纸张传递讯息。
- 展开千里却同风:展开,指将纸张铺开展现(或喻指讯息传递扩散);“同风”指气息、风势一致,此处喻指万物本质的同一性。句意为:即便讯息铺展至千里之外,其本质仍与本源毫无二致。
- 阳春转入胡笳曲:阳春,指高雅的《阳春白雪》之曲,代指雅正之音;胡笳曲,为北方少数民族的苍凉曲调,代指俗常之音。句意为:本是雅正的阳春曲调,竟转变为胡笳的苍凉之音。
- 不是风吹别调中:别调,指偏离本调的额外变调。句意为:这转变并非是由外力吹起的别样曲调,实则只是本体的自然显现,并无真正的“异调”可言。
现代译文
三张素纸寄去音信,
纵使展向千里之外,风色依然一般无异。
本是阳春雅调,竟化作胡笳的苍凉曲声,
却并非是风吹来的别样新调。
创作背景
释法泰为宋代临济宗杨岐派禅僧,善作颂古诗。颂古是禅门僧人以诗歌形式阐释禅宗公案或禅理的体裁,此类作品多借日常物象阐发禅意,避免晦涩说教。此诗为《颂古四十四首》之一,未直接对应某一具体公案,而是以传信、乐曲变调的日常场景,破除外在形式的执着,点明禅门“平常心是道”的主旨,体现了宋代禅诗生活化、通俗化的创作倾向。
艺术赏析
- 格律规整,节奏明快:全诗为七言绝句,平仄合律,以“风”“中”二字为平水韵“东”部韵脚,节奏流畅自然,符合古典绝句的审美规范。
- 以俗喻禅,平实深远:全诗未使用生僻典故,皆取自大众熟知的日常事物:传信纸张、千里风势、阳春雅曲、胡笳俗调,将禅门“无分别智”“万法同源”的抽象哲理具象化,让读者在日常场景中体悟禅意。
- 层层递进,收束有力:前两句以传信为喻,点明“远近不二”的本质;后两句以乐曲变调为喻,进一步破除对“雅俗之别”“异调之别”的执着,末句直接点破核心,将表象的变化归于本体的自然显现,收束全诗,余味悠长。
- 契合禅诗“触事而真”的风格:全诗语言质朴无华,不刻意雕琢,于寻常事中见出禅理,打破雅俗边界,体现了宋代禅诗“不离世间法”的创作特色,展现了禅门生活化的智慧。
常见问题
《颂古四十四首》的作者和朝代是什么?
《颂古四十四首》的作者是释法泰,页面按宋作品展示。
《颂古四十四首》主要写了什么?
这首禅门颂古诗以日常传信、乐曲变调为喻,阐发禅门“万法同源、无有分别”的核心思想,破除对表象异同、雅俗高低的执着,直指本心本具的清净同一性,语言平实却意蕴深远。
《颂古四十四首》的创作背景是什么?
释法泰为宋代临济宗杨岐派禅僧,善作颂古诗。颂古是禅门僧人以诗歌形式阐释禅宗公案或禅理的体裁,此类作品多借日常物象阐发禅意,避免晦涩说教。此诗为《颂古四十四首》之一,未直接对应某一具体公案,而是以传信、乐曲变调的日常场景,破除外在形式的执着,点明禅门“平常心是道”的主旨,体现了宋代禅诗生活化、通俗化的创作倾向。
《颂古四十四首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 格律规整,节奏明快 :全诗为七言绝句,平仄合律,以“风”“中”二字为平水韵“东”部韵脚,节奏流畅自然,符合古典绝句的审美规范。 2. 以俗喻禅,平实深远 :全诗未使用生僻典故,皆取自大众熟知的日常事物:传信纸张、千里风势、阳春雅曲、胡笳俗调,将禅门“无分别智”“万法同源”的抽象哲理具象化,让读者在日常场景中体悟禅意。 3. 层层递进,收束有力 :前两句...