本诗为宋代禅僧的示众禅偈,以“雁影入水”的经典禅喻为核心,阐发泯除能所对立、物我两忘的禅悟境界,末句以自然景致收束,点明禅理即寓于本真自在的日常物象之中,无刻意造作之态。
偈十三首
一雁度长空,影落寒江水。
水无沉影心,雁无遗踪意。
踪影两相忘,凭何为的旨。
篱边金菊黄,江上芙蓉翠。
水无沉影心,雁无遗踪意。
踪影两相忘,凭何为的旨。
篱边金菊黄,江上芙蓉翠。
简要说明
逐句注释
- 一雁度长空:一只大雁掠过辽阔的天空。度,通“渡”,此处指飞过、掠过。长空,辽阔无际的天空。
- 影落寒江水:大雁的影子倒映在寒冷的江水中。落,投射、倒映。寒江,秋冬时节水温寒凉的江面。
- 水无沉影心:江水本没有刻意留存影子的心思。沉影,留存、留住影子。心,此处指水的本然自性,即禅宗所言“本心”,无妄念执着。
- 雁无遗踪意:大雁也没有刻意留下踪迹的意念。遗踪,留下痕迹、踪迹。
- 踪影两相忘:影子与踪迹(代指雁与水)彼此忘却了能所对立的分别心。两相忘,禅宗核心境界之一,指消解主客、物我的二分执念,达到物我一体的本然状态。
- 凭何为的旨:要凭借什么才能契合禅门的究竟宗旨?凭何,凭借什么。的旨,即“的当旨趣”,指禅的核心要义、本真道理。
- 篱边金菊黄:篱笆旁的金色菊花正绽放出鲜亮的黄色。金菊,黄色的菊花,常象征高洁自在的品格。
- 江上芙蓉翠:江面上的荷花(水芙蓉)呈现出翠绿的色泽。芙蓉,此处指水芙蓉(荷花),以自然生长的鲜活姿态呼应本真境界。
现代译文
孤雁掠过万里长空,
清影倏然坠入寒江之中。
江水本无留住影子的执念,
大雁亦无留下痕迹的用心。
影与迹、雁与水,两忘分别,
这才是禅门究竟的旨趣?
且看篱畔金菊正绽金黄,
江上芙蓉犹自翠色盈盈。
创作背景
释法泰为北宋临济宗杨岐派高僧,俗姓彭,号佛灯,驻锡漳州保福寺,以禅门机锋、偈颂开示弟子闻名。本诗属于其日常示众的悟道偈,无明确具体创作事件,旨在借自然物象阐发禅宗“平常心是道”的核心思想:禅理不在刻意求索之中,而在万物各安其性、无执无求的本然状态。宋代禅僧多以生活化、自然化的意象替代晦涩说教,本诗即为典型代表。
艺术赏析
- 意象与禅理融合:开篇化用禅宗经典“雁过长空,影沉寒水”的喻体,以雁与水的自然互动消解主客对立,将抽象的“物我两忘”禅理具象化,避免说教枯燥。末句以“篱边金菊”“江上芙蓉”的实景收束,将抽象禅境落到日常自然之中,点明禅理即寓于万物自在生长的本真状态,呼应“平常心是道”的禅宗思想。
- 语言与结构特色:全诗语言平实自然,无刻意雕琢之词,契合禅偈“不立文字”的特质。结构分为两层:前六句逐层阐发禅理,从具象场景过渡到抽象境界;最后两句以工整对仗收束,以鲜明色彩、对称意象强化“本然自在”的主题,让抽象禅理变得可感可触。
- 意境营造:开篇以清冷疏朗的意象铺垫空灵禅境,最终落脚于鲜活明媚的日常景致,整体意境从空灵回归平实,传递出“无执无求、自在安然”的平和心境,打破了禅理与日常的边界,展现了宋代禅诗“以禅入诗”的典型特色。
常见问题
《偈十三首》的作者和朝代是什么?
《偈十三首》的作者是释法泰,页面按宋作品展示。
《偈十三首》主要写了什么?
本诗为宋代禅僧的示众禅偈,以“雁影入水”的经典禅喻为核心,阐发 泯除能所对立、物我两忘 的禅悟境界,末句以自然景致收束,点明禅理即寓于本真自在的日常物象之中,无刻意造作之态。
《偈十三首》的创作背景是什么?
释法泰为北宋临济宗杨岐派高僧,俗姓彭,号佛灯,驻锡漳州保福寺,以禅门机锋、偈颂开示弟子闻名。本诗属于其日常示众的悟道偈,无明确具体创作事件,旨在借自然物象阐发禅宗“平常心是道”的核心思想:禅理不在刻意求索之中,而在万物各安其性、无执无求的本然状态。宋代禅僧多以生活化、自然化的意象替代晦涩说教,本诗即为典型代表。
《偈十三首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 意象与禅理融合 :开篇化用禅宗经典“雁过长空,影沉寒水”的喻体,以雁与水的自然互动消解主客对立,将抽象的“物我两忘”禅理具象化,避免说教枯燥。末句以“篱边金菊”“江上芙蓉”的实景收束,将抽象禅境落到日常自然之中,点明禅理即寓于万物自在生长的本真状态,呼应“平常心是道”的禅宗思想。 2. 语言与结构特色 :全诗语言平实自然,无刻意雕琢之词,契合禅偈“不立...