颂古十首

· 释端裕

玉箫吹作凤鸾吟,惹动游人离别心。
一阵东风卷寥廓,四方八面少知音。

简要说明

本诗为宋代禅僧的颂古之作,以玉箫乐声、春风寥廓为核心意象,借“游人离别心”“少知音”的感慨,抒发了世间难得心灵契合者的孤寂怅惘,兼具世俗情感与禅门对人际相知的体悟。

逐句注释

  1. 玉箫吹作凤鸾吟:玉箫为古代管乐器,音色清越悠远;凤鸾吟指如同凤鸟、鸾鸟和鸣的悠扬乐曲,此处以乐声起兴,烘托出清寂辽远的氛围。
  2. 惹动游人离别心:惹动即触动;游人既可指漂泊在外的旅人,也暗合禅门“世间过客”的喻指;离别心指由乐声引发的对亲友分离、萍聚离散的感伤情绪。
  3. 一阵东风卷寥廓:东风即春风;卷寥廓指春风席卷辽阔天地,营造出苍茫空阔的意境,暗含世事流转、风拂万物的自然状态。
  4. 四方八面少知音:四方八面指天下各处、世间各处;知音指理解彼此心意的知己,此句点明全诗主旨,抒发遍寻世间难觅同道之人的孤寂。

现代译文

玉箫吹出凤鸾和鸣的清响,
触动了游子漂泊时的离绪愁肠。
一阵春风卷过辽阔天地,
四面八方竟难觅一位知音同赏。

创作背景

释端裕为宋代临济宗杨岐派高僧,《颂古十首》属于禅门“颂古”体裁——即对禅宗古德公案或禅语的咏赞与体悟。该诗具体创作年份无明确史料记载,应为诗人禅修之余,由日常见闻触发的感悟:以世俗的“离别”“知音”意象,暗合禅者对心灵同契、法脉传承的追求,体现了宋代禅诗“以俗言禅”“不离世间法”的创作特色。

艺术赏析

  1. 结构与手法:全诗采用起兴+借景抒情的递进结构:首句以清越乐声开篇,烘托悠远氛围;次句顺势引出“离别心”的情感内核,由景及情;第三句以东风卷廓的苍茫之景,将个人情绪铺展至天地之间,扩大了意境格局;末句点题“少知音”,将个体孤寂升华为对世间人际相知的普遍感慨,情感流转自然。
  2. 意象与意蕴:选取玉箫、凤鸾、东风等古典诗词常见意象,将禅理融入世俗意境,避免了禅诗常有的晦涩生硬。其中“东风卷寥廓”的苍茫意境,既烘托了孤寂心境,也暗含禅者对“世间空阔、知音难觅”的通透体悟;诗中的“知音”既可指世俗知己,也可暗指契合禅修心得的同道,深化了作品的禅理内涵。
  3. 格律与语言:本诗为七言绝句,以平水韵侵部押韵(吟、心、音),格律和谐;语言平易流畅,无生僻典故,以通俗文字传递深刻情感与禅理,体现了宋代禅诗雅俗共赏的特点。

常见问题

《颂古十首》的作者和朝代是什么?

《颂古十首》的作者是释端裕,页面按宋作品展示。

《颂古十首》主要写了什么?

本诗为宋代禅僧的颂古之作,以玉箫乐声、春风寥廓为核心意象,借“游人离别心”“少知音”的感慨,抒发了世间难得心灵契合者的孤寂怅惘,兼具世俗情感与禅门对人际相知的体悟。

《颂古十首》的创作背景是什么?

释端裕为宋代临济宗杨岐派高僧,《颂古十首》属于禅门“颂古”体裁——即对禅宗古德公案或禅语的咏赞与体悟。该诗具体创作年份无明确史料记载,应为诗人禅修之余,由日常见闻触发的感悟:以世俗的“离别”“知音”意象,暗合禅者对心灵同契、法脉传承的追求,体现了宋代禅诗“以俗言禅”“不离世间法”的创作特色。

《颂古十首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 结构与手法 :全诗采用 起兴+借景抒情 的递进结构:首句以清越乐声开篇,烘托悠远氛围;次句顺势引出“离别心”的情感内核,由景及情;第三句以东风卷廓的苍茫之景,将个人情绪铺展至天地之间,扩大了意境格局;末句点题“少知音”,将个体孤寂升华为对世间人际相知的普遍感慨,情感流转自然。 2. 意象与意蕴 :选取玉箫、凤鸾、东风等古典诗词常见意象,将禅理融入世俗意...