这首宋代禅僧释心月的偈颂,以漂泊不归、庭草荒芜、青山相逢却不识本面的寻常场景,阐发禅宗“直指人心”的核心义理:批判学人参禅向外驰求、妄念蔽心的通病,点破“久在途中忘归本,当面相逢却不识”的禅机,情感平实却暗藏机锋。
偈颂一百五十首
常在途中久不归,可怜庭户草离离。
青山门外忽相见,问著刚然道不知。
青山门外忽相见,问著刚然道不知。
简要说明
逐句注释
- 常在途中久不归:常在,长期处于;途中双关,既指世俗行路的旅途,也喻指被妄念、尘劳缠缚的凡夫心识之路;久不归,长久未能回归本真的自性家园。
- 可怜庭户草离离:可怜,可叹、惋惜;庭户代指自家本心的居所;草离离形容野草繁茂丛生,喻指妄念丛生、尘垢蒙蔽本心,或因久不归家导致本真居所荒芜。
- 青山门外忽相见:青山门喻指清净无染的禅门境界或本心的本然门径;忽相见,忽然与自己的本来面目、清净自性相逢,打破了长久以来的迷妄。
- 问著刚然道不知:问著,若有人叩问本心或本面;刚然犹言竟然、偏要;道不知,却佯装不知,讽刺学人参禅时执着于外境、妄生分别,即使当面得见自性,仍不识自家本有。
现代译文
长久漂泊在妄念的尘途,迟迟不肯回归本真的家园,
可叹自家的庭院里,已是野草萋萋,荒芜多年。
忽然在清净青山的门外,与自性本面相逢,
可当有人问起这本来面目,却偏要佯装不知。
创作背景
释心月为宋代临济宗杨岐派高僧,其《偈颂一百五十首》多为日常开示、机缘开悟的语录式偈颂,以浅白通俗的意象阐发禅宗义理。此偈应是针对学人参禅时普遍存在的“向外驰求、不识本心”的通病而作,借日常行旅与庭院景物,将抽象的禅理具象化,兼具开示与自况的意味。
艺术赏析
- 以俗显真,直指人心:全诗选用漂泊、庭草、相逢、问答等极生活化的场景,摒弃晦涩禅语,以寻常物象暗合禅机,契合禅宗“平常心是道”的理念,让读者从日常情境中体悟本真自性。
- 双关与隐喻的运用:“途中”“庭户”均有双重意蕴,既指现实情境,又喻指心识与本心居所,使诗意兼具表层与深层的解读空间。
- 机锋式结尾:末句“问著刚然道不知”以极简的问答场景形成机锋,打破“知与不知”的分别心,点破学人参禅时执着于外境、妄生计较的迷障,余味悠长。
- 韵律与形式:虽为禅偈,却采用七言绝句的体式,平仄协调,读来朗朗上口,以浅近的形式承载深刻的禅理,体现了宋代禅偈通俗化、生活化的创作特色。
常见问题
《偈颂一百五十首》的作者和朝代是什么?
《偈颂一百五十首》的作者是释心月,页面按宋作品展示。
《偈颂一百五十首》主要写了什么?
这首宋代禅僧释心月的偈颂,以漂泊不归、庭草荒芜、青山相逢却不识本面的寻常场景,阐发禅宗“直指人心”的核心义理:批判学人参禅向外驰求、妄念蔽心的通病,点破“久在途中忘归本,当面相逢却不识”的禅机,情感平实却暗藏机锋。
《偈颂一百五十首》的创作背景是什么?
释心月为宋代临济宗杨岐派高僧,其《偈颂一百五十首》多为日常开示、机缘开悟的语录式偈颂,以浅白通俗的意象阐发禅宗义理。此偈应是针对学人参禅时普遍存在的“向外驰求、不识本心”的通病而作,借日常行旅与庭院景物,将抽象的禅理具象化,兼具开示与自况的意味。
《偈颂一百五十首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 以俗显真,直指人心 :全诗选用漂泊、庭草、相逢、问答等极生活化的场景,摒弃晦涩禅语,以寻常物象暗合禅机,契合禅宗“平常心是道”的理念,让读者从日常情境中体悟本真自性。 2. 双关与隐喻的运用 :“途中”“庭户”均有双重意蕴,既指现实情境,又喻指心识与本心居所,使诗意兼具表层与深层的解读空间。 3. 机锋式结尾 :末句“问著刚然道不知”以极简的问答场景形...