这首是宋代禅僧的禅颂作品,以佛教色心观照理论为基础,直指凡夫修行中“住心于境”的迷误,点明“直下承当”的顿悟要义,既阐发禅门“不住色生心”的核心思想,也暗含对随境流转、妄执尘劳的警醒。
颂古十六首
昭昭心目色尘里,晃晃色尘心目间。
直下裂开犹是钝,那堪随步万重山。
直下裂开犹是钝,那堪随步万重山。
简要说明
逐句注释
- 昭昭心目色尘里:昭昭,指明明白白、清晰洞彻的状态;心目,佛教中指能观照的本心与分别识心的合称;色尘,佛教六尘之一,特指眼识所缘的一切色相外境。句意:凡夫明了的识心与观照,都落于外境色相的尘劳之中。
- 晃晃色尘心目间:晃晃,形容闪烁不定、妄念纷纭的样子;句意:闪烁变动的外境色尘,也都交织在识心与观照的范围之内,体现了色心相互缠缚的凡夫境界。
- 直下裂开犹是钝:直下,禅宗用语,指当下、径直,不假旁蹊;裂开,喻指破开妄执迷障、证得本心的顿悟;钝,钝根,指修行资质迟钝、未能直了担当的凡夫。句意:若能当下直下破开妄执、见到本心,尚且算是资质迟钝的凡夫。
- 那堪随步万重山:那堪,即“哪堪”,意为怎能忍受、何况;随步,指随顺脚步流转、随境攀缘;万重山,比喻重重尘劳妄境、生死迷关。句意:又怎能堪忍随逐步履流转于万重尘山的迷妄境界之中呢?
现代译文
明明了了的识心与观照,
尽数落在此间色相尘劳里;
闪烁不定的外境色尘,
也都缠绕在心目之间。
若能当下直下破开妄执迷障,
尚且算是钝根凡夫;
又怎能堪忍随逐步履,
流转于万重尘山的迷妄之境?
创作背景
释心月是宋代临济宗杨岐派高僧,以禅颂、偈颂创作闻名。《颂古十六首》属于禅门“颂古”体裁,即以禅宗古则公案为题材创作偈颂,借咏唱公案阐发禅理。这首诗未直接对应某一具体公案,而是从普遍的修行困境切入,针对凡夫“住心于色、随境流转”的通病,阐发禅门“应无所住而生其心”的核心思想,体现了宋代禅诗“以俗谈禅、以诗显理”的创作特点。
艺术赏析
- 体裁与格律:全诗为七言绝句,虽未严格恪守近体诗的平仄对仗规则,但符合禅颂诗“重意理、轻格律”的创作传统,以浅近的句式承载深玄的禅理。
- 意象与用典:全诗多用禅门通用意象与术语,如“心目”“色尘”“钝根”,未使用晦涩典故,实现了禅理的通俗化表达。“万重山”的比喻将抽象的尘劳妄境具象化为可感的重重障碍,强化了警醒意味。
- 表现手法:采用层层递进的论证逻辑:先点明凡夫色心缠缚的日常状态,再转折指出“直下顿悟”仍属钝根,最后落脚于“随境流转”的可悲,从现象到本质逐步深化禅理。末句以反问收束,强化了对凡夫迷境的批判与对顿悟修行的推崇,暗含禅门“直了担当”的修行要义。
- 思想内涵:全诗紧扣“不住色生心”的禅理,批判凡夫将识心执着于外境的迷误,倡导摆脱尘劳、直见本心的顿悟修行,既体现宋代禅学“不离世间而求解脱”的特点,也具有普适的人生警醒意义。
常见问题
《颂古十六首》的作者和朝代是什么?
《颂古十六首》的作者是释心月,页面按宋作品展示。
《颂古十六首》主要写了什么?
这首是宋代禅僧的禅颂作品,以佛教色心观照理论为基础,直指凡夫修行中“住心于境”的迷误,点明“直下承当”的顿悟要义,既阐发禅门“不住色生心”的核心思想,也暗含对随境流转、妄执尘劳的警醒。
《颂古十六首》的创作背景是什么?
释心月是宋代临济宗杨岐派高僧,以禅颂、偈颂创作闻名。《颂古十六首》属于禅门“颂古”体裁,即以禅宗古则公案为题材创作偈颂,借咏唱公案阐发禅理。这首诗未直接对应某一具体公案,而是从普遍的修行困境切入,针对凡夫“住心于色、随境流转”的通病,阐发禅门“应无所住而生其心”的核心思想,体现了宋代禅诗“以俗谈禅、以诗显理”的创作特点。
《颂古十六首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 体裁与格律 :全诗为七言绝句,虽未严格恪守近体诗的平仄对仗规则,但符合禅颂诗“重意理、轻格律”的创作传统,以浅近的句式承载深玄的禅理。 2. 意象与用典 :全诗多用禅门通用意象与术语,如“心目”“色尘”“钝根”,未使用晦涩典故,实现了禅理的通俗化表达。“万重山”的比喻将抽象的尘劳妄境具象化为可感的重重障碍,强化了警醒意味。 3. 表现手法 :采用层层递...