这是一首宋代禅门偈颂,以对比手法阐发禅悟的两种境界,借陶渊明采菊的经典隐逸意象,点明禅悟后的自然洒落之态,最终落脚于开悟后入世度人的修行法门,融禅理与文人意境于一体。
偈倾一百六十九首
会则一似等闲,不会则千难万难。
岂不见陶渊明采菊东篱下,悠然见南山。
到这裹转身有路,不妨入廛垂手。
岂不见陶渊明采菊东篱下,悠然见南山。
到这裹转身有路,不妨入廛垂手。
简要说明
逐句注释
- 会则一似等闲:会,禅门中指开悟、契入禅理;一似等闲,如同日常行事般自然平常,不着刻意痕迹。
- 不会则千难万难:不会,指尚未契悟禅机;千难万难,形容未悟时对禅理的探寻处处受阻、无从下手。
- 岂不见陶渊明采菊东篱下,悠然见南山:引用陶渊明《饮酒·其五》名句,此处以陶公摆脱世俗牵绊、悠然自得的隐逸境界,喻指禅悟之后脱离执念、洒落自在的精神状态。
- 到这裹转身有路:这裹,即原文“这里”,指禅悟的临界点;转身有路,意为在此处自有转脱迷障、彻悟本心的契机。
- 不妨入廛垂手:入廛,指进入世俗市井;垂手为禅门接引法门,意为以慈悲之心开示学人、教化众生,此处指开悟后不必滞于出世修行,可入世以禅心渡化世人。
现代译文
若能彻悟禅机,便如寻常度日般淡然无执;
若尚未开悟,便觉探寻之路千难万阻。
岂不见陶渊明东篱采菊,悠然抬眼便见南山?
到这临界点自有转脱迷障的契机,
不妨投身俗世,以禅心接引世人。
创作背景
释智朋为宋代临济宗杨岐派僧人,曾驻锡多处禅宗道场,《偈倾一百六十九首》是其开示僧俗的禅诗合集。此偈创作于宋代儒释道三教融合的文化背景下,禅僧借文人经典意象消解禅理的晦涩,将道家的自然超脱与禅门的空寂本心相融,既阐发了个人的禅悟体验,也点明了禅修“自度度人”的终极追求。
艺术赏析
- 对比手法鲜明:以“会则”与“不会则”的强烈对比,直观展现了禅悟前后的境界差异,突出了禅理契入的难易之别,让读者快速感知核心意旨。
- 用典自然贴切:引用陶渊明《饮酒》名句,将文人隐逸的悠然意境与禅悟后的洒落状态完美结合,既借助经典文化意象降低了禅理的理解门槛,也为禅诗增添了深厚的文学底蕴。
- 语言平实意深:偈颂不拘于近体诗格律,以浅近口语化的表达阐释深微禅理,从“难易对比”到“典故佐证”再到“入世法门”,层层递进,逻辑清晰,兼具通俗性与哲理性。
- 境界逐层升华:从个人禅悟的难易,到自然洒落的悟境,再到入世度人的修行目标,完成了从“出世自悟”到“入世渡人”的境界升华,完整呈现了禅修的完整脉络。
常见问题
《偈倾一百六十九首》的作者和朝代是什么?
《偈倾一百六十九首》的作者是释智朋,页面按宋作品展示。
《偈倾一百六十九首》主要写了什么?
这是一首宋代禅门偈颂,以对比手法阐发禅悟的两种境界,借陶渊明采菊的经典隐逸意象,点明禅悟后的自然洒落之态,最终落脚于开悟后入世度人的修行法门,融禅理与文人意境于一体。
《偈倾一百六十九首》的创作背景是什么?
释智朋为宋代临济宗杨岐派僧人,曾驻锡多处禅宗道场,《偈倾一百六十九首》是其开示僧俗的禅诗合集。此偈创作于宋代儒释道三教融合的文化背景下,禅僧借文人经典意象消解禅理的晦涩,将道家的自然超脱与禅门的空寂本心相融,既阐发了个人的禅悟体验,也点明了禅修“自度度人”的终极追求。
《偈倾一百六十九首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 对比手法鲜明 :以“会则”与“不会则”的强烈对比,直观展现了禅悟前后的境界差异,突出了禅理契入的难易之别,让读者快速感知核心意旨。 2. 用典自然贴切 :引用陶渊明《饮酒》名句,将文人隐逸的悠然意境与禅悟后的洒落状态完美结合,既借助经典文化意象降低了禅理的理解门槛,也为禅诗增添了深厚的文学底蕴。 3. 语言平实意深 :偈颂不拘于近体诗格律,以浅近口语化...