这首宋代禅门偈颂以刺绣女工的日常劳作场景为喻,借绣线、鸳鸯、龟毛等意象,阐发了破除外在形相、放下妄执分别的禅理核心,语言浅近直白,以世俗风物传递深玄的修行智慧。
偈颂一百一十七首
绣合新添一线长,金针斗巧制鸳鸯。
不知这个长多少,莫把龟毛乱较量。
不知这个长多少,莫把龟毛乱较量。
简要说明
逐句注释
- 绣合新添一线长:绣合,指绣制的锦盒或绣品;新添一线长,指绣制时新增加了一根绣线的长度,暗指刻意追求外在的精致与差别。
- 金针斗巧制鸳鸯:金针即刺绣用的细针;斗巧指比拼刺绣的精巧技艺;制鸳鸯指绣制鸳鸯图案,鸳鸯常被视为恩爱成双的象征,此处借日常女工场景起兴。
- 不知这个长多少:这个指代前文刻意计较的“长短”“巧拙”等外在差别,也暗指妄执分别之心;句意是不知这种虚妄的计较到底有何意义与分量。
- 莫把龟毛乱较量:龟毛为佛家典故,出自《大智度论》,龟本无毛,后世以“龟毛兔角”喻指虚妄不实、本不存在的事物;较量即计较、攀比。句意是告诫世人不要拿虚妄不实的事物胡乱攀比计较。
现代译文
绣阁新添一线长,金针斗巧绣鸳鸯。
谁解此中长短意?莫将虚事较短长。
创作背景
释绍昙是宋代临济宗杨岐派禅僧,以创作大量偈颂开示禅理著称,《偈颂一百一十七首》为其代表性偈颂合集。这类禅门偈颂多取材于日常风物,将抽象的修行智慧融入世俗场景。这首偈颂大概率创作于禅师日常开示场合,借刺绣劳作这一常见生活场景,批判世人执着于外在细节、虚妄分别的心态,引导修行者放下执念,体悟本心。
艺术赏析
- 以俗见禅,深入浅出:选取刺绣女工的日常劳作作为喻体,将抽象的禅理转化为大众熟悉的生活画面,避免了禅诗常见的晦涩难懂,兼具教化性与可读性。
- 用典精准,直指核心:“龟毛”典故的运用,以本不存在的虚妄之物喻指世人执着的虚妄计较,精准点破了分别心的本质,言简意赅。
- 结构清晰,过渡自然:前两句铺陈具象的刺绣场景,后两句顺势转至禅理阐发,从日常细节过渡到修行智慧,逻辑顺畅,收束有力。
- 语言质朴,韵律和谐:全诗采用七言绝句形式,平仄协调,语言平实无刻意雕琢,符合偈颂作为传道工具的特性,同时保留了诗歌的韵律美感,易于传诵。
常见问题
《偈颂一百一十七首》的作者和朝代是什么?
《偈颂一百一十七首》的作者是释绍昙,页面按宋作品展示。
《偈颂一百一十七首》主要写了什么?
这首宋代禅门偈颂以刺绣女工的日常劳作场景为喻,借绣线、鸳鸯、龟毛等意象,阐发了破除外在形相、放下妄执分别的禅理核心,语言浅近直白,以世俗风物传递深玄的修行智慧。
《偈颂一百一十七首》的创作背景是什么?
释绍昙是宋代临济宗杨岐派禅僧,以创作大量偈颂开示禅理著称,《偈颂一百一十七首》为其代表性偈颂合集。这类禅门偈颂多取材于日常风物,将抽象的修行智慧融入世俗场景。这首偈颂大概率创作于禅师日常开示场合,借刺绣劳作这一常见生活场景,批判世人执着于外在细节、虚妄分别的心态,引导修行者放下执念,体悟本心。
《偈颂一百一十七首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 以俗见禅,深入浅出 :选取刺绣女工的日常劳作作为喻体,将抽象的禅理转化为大众熟悉的生活画面,避免了禅诗常见的晦涩难懂,兼具教化性与可读性。 2. 用典精准,直指核心 :“龟毛”典故的运用,以本不存在的虚妄之物喻指世人执着的虚妄计较,精准点破了分别心的本质,言简意赅。 3. 结构清晰,过渡自然 :前两句铺陈具象的刺绣场景,后两句顺势转至禅理阐发,从日常细...