这是一首宋代禅僧所作的写景抒怀偈颂,以白描手法勾勒春日山居的清幽景致,记录与友人相逢赏玩的闲适场景,借自然之景暗合禅理,抒发了禅者随缘自适、超脱尘俗的淡然心境。
偈颂一百一十七首
茅舍春深,韶华可人。
山花裛翠,烟草如茵。
况有寻幽客至,锦囊探句,藜杖挑琴。
握手松根同一笑,高风曾不护东林。
山花裛翠,烟草如茵。
况有寻幽客至,锦囊探句,藜杖挑琴。
握手松根同一笑,高风曾不护东林。
简要说明
逐句注释
- 茅舍春深:茅舍,简陋的茅草居所,此处指禅僧山居之所;春深,春日已至深处,春意浓郁。
- 韶华可人:韶华,指美好的春光;可人,合人心意,令人心生喜爱。
- 山花裛翠:裛(yì),浸润、沾湿;此句写山间野花浸润在翠绿的色泽中,翠色欲滴,尽显生机。
- 烟草如茵:烟草,被轻烟笼罩的野草;茵,垫褥、地毯,形容野草柔嫩如铺就的毯席。
- 况有寻幽客至:况,况且;寻幽客,寻觅清幽胜境的友人;至,到访。
- 锦囊探句:锦囊,典出唐代李贺“背锦囊随驴,出所得诗即纳囊中”,指文人盛放诗稿或即兴佳句的囊袋;此处指友人携带着诗兴,与作者共论佳句、赏玩诗文。
- 藜杖挑琴:藜杖,用藜茎制成的轻便手杖,为隐士、禅僧常用之物;挑琴,将琴悬挂或背负在藜杖之上,携带琴具,尽显风雅。
- 握手松根同一笑:松根,代指松树下的清幽之地;此句写二人在松根处握手相见,相视而笑,尽显闲适释然的情谊。
- 高风曾不护东林:高风,指高尚超脱的风致、心境;东林,指庐山东林寺,为东晋慧远大师创立的净土宗祖庭,此处代指传统禅林道场。此句解读略有分歧:主流观点认为,意为超脱的禅心不必拘泥于东林寺一类的传统道场,在自然山水与日常相逢中自有真意;另一说则认为,这份高逸的风致远超东林寺的禅门风骨。
现代译文
春日深深,茅舍静掩,
这般春光,恰合我意。
山间野花翠色欲滴,
烟笼芳草软如茵席。
更有寻幽的友人到访,
携诗囊共探佳句,
藜杖肩头还挑着素琴。
松根之下握手相逢,相视一笑,
这份高逸的风致,何曾拘泥于东林古寺?
创作背景
释绍昙为宋代临济宗杨岐派僧人,善作禅门偈颂,其作品多以写景寓禅理,兼具文学性与禅意。这首偈颂大概率是其山居茅舍时所作,以日常山居与友人相聚为缘起,借春日景致抒发禅者超脱尘俗、自在随缘的心境,是宋代禅僧以诗传禅的典型作品之一。
艺术赏析
- 以景寓禅,诗禅合一:全诗无刻意禅语说教,却处处暗含禅理。末句破除了对寺院道场的执着,点明禅心本自具足,自在随缘即可得悟,契合禅宗“平常心是道”的核心思想。
- 语言质朴自然,意境淡远:全诗浅近流畅,无晦涩典故,以“山花裛翠,烟草如茵”勾勒出清幽雅致的春日图景,“握手松根同一笑”以极简动作尽显友人相逢的释然,整体意境淡远空灵,符合禅诗的审美追求。
- 对仗与节奏的妙用:“山花裛翠,烟草如茵”两句对仗工整,色彩与意象鲜明,增强了画面韵律感;“锦囊探句,藜杖挑琴”以并列动宾结构,刻画友人的风雅形象,节奏明快富有生活气息。
- 不拘格律的自由性:作为禅门偈颂,此作未严格遵循近体诗平仄押韵规则,以自然韵语传情达意,贴合禅僧随性自在的创作心态,体现了宋代禅诗“以意为主”的特点。
常见问题
《偈颂一百一十七首》的作者和朝代是什么?
《偈颂一百一十七首》的作者是释绍昙,页面按宋作品展示。
《偈颂一百一十七首》主要写了什么?
这是一首宋代禅僧所作的写景抒怀偈颂,以白描手法勾勒春日山居的清幽景致,记录与友人相逢赏玩的闲适场景,借自然之景暗合禅理,抒发了禅者随缘自适、超脱尘俗的淡然心境。
《偈颂一百一十七首》的创作背景是什么?
释绍昙为宋代临济宗杨岐派僧人,善作禅门偈颂,其作品多以写景寓禅理,兼具文学性与禅意。这首偈颂大概率是其山居茅舍时所作,以日常山居与友人相聚为缘起,借春日景致抒发禅者超脱尘俗、自在随缘的心境,是宋代禅僧以诗传禅的典型作品之一。
《偈颂一百一十七首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 以景寓禅,诗禅合一 :全诗无刻意禅语说教,却处处暗含禅理。末句破除了对寺院道场的执着,点明禅心本自具足,自在随缘即可得悟,契合禅宗“平常心是道”的核心思想。 2. 语言质朴自然,意境淡远 :全诗浅近流畅,无晦涩典故,以“山花裛翠,烟草如茵”勾勒出清幽雅致的春日图景,“握手松根同一笑”以极简动作尽显友人相逢的释然,整体意境淡远空灵,符合禅诗的审美追求。...