偈颂一百零二首

· 释绍昙

拽杖出烟霞,红尘去路赊。
淡金垂柳线,寒玉点梅花。
触目分群象,当机裂万差。
岂不见太原孚上座,楼头吹画角,丧尽泼生涯。
活与深深掘窖埋。

简要说明

这首禅门偈颂以行脚途中所见早春景致为缘起,先勾勒清隽的山水意境,再阐发禅修中“破执泯差”的顿悟境界,最后借太原孚上座的公案,批判执于外相、炫露本真的修行误区,强调“藏用保真”的禅修旨归,兼具山水诗的美感与禅理的思辨性。

逐句注释

  1. 拽杖出烟霞:拽杖即拄杖而行;烟霞代指山林烟霭萦绕的清净禅林或幽居之地。此句写禅师暂别清净修行地,拄杖出行。
  2. 红尘去路赊:红尘指俗世纷扰之地;赊意为遥远、漫长。意为从此地前往俗世的路途尚远,暗含对世俗境缘的观照与暂别。
  3. 淡金垂柳线:淡金形容春日垂柳嫩黄柔细的枝条,如金色丝线般轻盈摇曳,绘早春柳色之景。
  4. 寒玉点梅花:寒玉比喻白梅清润洁白的花色与质感;点意为点缀。此句写白梅如寒玉般点缀枝头,绘早春梅景。
  5. 触目分群象:触目即眼前所见;群象指世间万物万象;分指辨识、分别。意为眼前万物各有其相,清晰分明,是禅观的初阶观照。
  6. 当机裂万差:当机即当下契合机缘,指顿悟之时;裂意为破除;万差指万事万物间的种种差别执念。意为顿悟当下,便破除了对万物差别的分别执着。
  7. 岂不见太原孚上座,楼头吹画角,丧尽泼生涯:太原孚上座为唐代禅僧,据禅门典籍记载,其曾在楼头吹奏画角(军中号角),声闻远近,当被问及“吹画角时如何”时答“直教天上天下闻”,此公案本为彰显声相之用,此处反用其意以破执;“泼生涯”为方言,指世俗活计、本真的禅门生涯。此句意为:你难道不曾听闻太原孚上座的公案?他在楼头吹奏画角,声闻四方,却因此落于外相执迷,丧尽了本真的修行生涯。
  8. 活与深深掘窖埋:意为真正的禅者活计,并非炫露外相、执于声名,而是如将珍宝深深窖藏一般,泯除分别,保有本真的本地风光。

现代译文

拄杖行出山林烟霞萦绕的清净地,
去往红尘俗世的路途尚远且长。
垂柳嫩条如淡金丝线轻摇,
寒玉般的白梅点点缀满枝头。
眼前万象各自分明各有其相,
当下机缘契合,便破除了万般差别执念。
你难道不曾听闻太原孚上座的公案?
他在楼头吹奏画角,声闻四方,
却就此丧尽了本真的禅门生涯。
——真正的活计,原是要将这一切繁华声相,深深窖藏。

创作背景

释绍昙为宋代临济宗杨岐派禅师,《偈颂一百零二首》是其传世的禅偈合集,多以山水景物、禅门公案阐发修持心得。这首偈颂应作于禅师行脚途中:暂别禅林清净地,途中见早春柳梅之景,触景生悟,借眼前物象观照禅理,又援引太原孚上座的公案,破斥禅门中“执于外相、炫露本真”的修行偏差,阐发“泯除分别、藏用保真”的禅修境界。

艺术赏析

  1. 意境圆融:前四句以“烟霞”“红尘”“淡金垂柳”“寒玉梅花”构建了清隽淡远的山水意境,从清净修行地到世俗前路,再到早春景致,将禅境与自然山水融为一体,无刻意雕琢之感。
  2. 理趣结合:中间四句“触目分群象,当机裂万差”运用对仗句式,将禅观的初阶(分别万象)与顿悟的境界(破除差别)自然衔接,兼具偈颂的韵律感与思辨性。
  3. 公案评唱:后两句援引太原孚上座的禅门公案,以“吹画角”的显扬与“掘窖埋”的深藏形成鲜明对比,以反用公案的方式点明禅修核心:不应执于外相炫露,而应保有本真的本地风光,藏用显晦。
  4. 语言质朴自然:偈颂语言平实晓畅,无晦涩禅语,却暗含机锋,将抽象的禅理融入具体景物与典故中,兼具可读性与禅意。

常见问题

《偈颂一百零二首》的作者和朝代是什么?

《偈颂一百零二首》的作者是释绍昙,页面按宋作品展示。

《偈颂一百零二首》主要写了什么?

这首禅门偈颂以行脚途中所见早春景致为缘起,先勾勒清隽的山水意境,再阐发禅修中“破执泯差”的顿悟境界,最后借太原孚上座的公案,批判执于外相、炫露本真的修行误区,强调“藏用保真”的禅修旨归,兼具山水诗的美感与禅理的思辨性。

《偈颂一百零二首》的创作背景是什么?

释绍昙为宋代临济宗杨岐派禅师,《偈颂一百零二首》是其传世的禅偈合集,多以山水景物、禅门公案阐发修持心得。这首偈颂应作于禅师行脚途中:暂别禅林清净地,途中见早春柳梅之景,触景生悟,借眼前物象观照禅理,又援引太原孚上座的公案,破斥禅门中“执于外相、炫露本真”的修行偏差,阐发“泯除分别、藏用保真”的禅修境界。

《偈颂一百零二首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 意境圆融 :前四句以“烟霞”“红尘”“淡金垂柳”“寒玉梅花”构建了清隽淡远的山水意境,从清净修行地到世俗前路,再到早春景致,将禅境与自然山水融为一体,无刻意雕琢之感。 2. 理趣结合 :中间四句“触目分群象,当机裂万差”运用对仗句式,将禅观的初阶(分别万象)与顿悟的境界(破除差别)自然衔接,兼具偈颂的韵律感与思辨性。 3. 公案评唱 :后两句援引太原孚...