这首拟南朝吴声《子夜歌》的作品,以女子口吻叙写与情郎桃下嬉游的场景,通过“爱色”与“愿核”的鲜明对比,抒发了所爱之人仅重外表美色、自己却渴求真挚长久感情的微妙心事,直白又含蓄地传递出情爱中的遗憾与期许。
子夜四时歌(二首)
共欢桃下嬉,心同性不合。
欢爱桃花色,妾愿桃生核。
欢爱桃花色,妾愿桃生核。
简要说明
逐句注释
- 共欢桃下嬉:“欢”是南朝吴声歌曲中对所爱男子的专属称呼;“嬉”指嬉戏游玩。句意:与情郎一同在桃树下嬉游相伴。
- 心同性不合:“心同”谓心意相通,“合”指情分契合、彼此投合。此句看似矛盾,实则点明二人表面心意相通,实则情感存在隔阂,未能真正契合。
- 欢爱桃花色:“桃花色”以桃花的娇艳色泽代指女子的容貌。句意:情郎所喜爱的,不过是我如桃花般的明艳外表。
- 妾愿桃生核:“妾”是古代女子的自称;“桃生核”以桃树结出果核,喻指希望情爱能有坚实的结果、得以长久留存,而非仅停留在表面的美色之上。
现代译文
与你携手桃树下嬉游,
心意相通却偏是情分难合。
你贪恋的不过是桃花般的明艳姿色,
我却盼着这桃树能结出坚实的果核。
创作背景
《子夜歌》本为东晋南朝时期流行的吴声情歌,多以女子口吻抒写男女情爱中的细腻情思。李梦阳作为明代前七子领袖,倡导复古文风,此作即拟乐府古题而作,继承了吴声歌质朴直白、抒情含蓄的传统,借桃下情事寄托对世俗情爱中“重貌轻情”现象的感慨。具体创作年份无明确史料记载,学界主流观点认为是其拟乐府系列作品之一。
艺术赏析
- 比兴与意象对比:全诗以“桃花”为核心意象,“桃花色”指代短暂易逝的外表美色,“桃生核”则象征稳固长久的真挚情感,二者形成鲜明对比,精准凸显出男女双方在情爱观念上的根本差异。
- 直白含蓄的抒情方式:全用口语化的质朴语言,以女子的直接倾诉展开,看似简单的场景与对话,却暗藏“心同性不合”的深层矛盾,将情爱中的遗憾与期许藏于直白的表述之中,符合吴声歌“浅而不尽”的抒情特色。
- 结构精巧:首两句铺垫场景与矛盾基调,后两句通过“欢”与“妾”的不同期许,将核心冲突具象化,层层递进地传递出女子的心事,结构紧凑且意蕴悠长。
- 乐府传统继承:全诗不拘近体诗格律,句式自由灵动,继承了南朝乐府民歌的民间质感,同时又融入了文人拟作的凝练,兼具质朴与雅致。
常见问题
《子夜四时歌(二首)》的作者和朝代是什么?
《子夜四时歌(二首)》的作者是李梦阳,页面按明作品展示。
《子夜四时歌(二首)》主要写了什么?
这首拟南朝吴声《子夜歌》的作品,以女子口吻叙写与情郎桃下嬉游的场景,通过“爱色”与“愿核”的鲜明对比,抒发了所爱之人仅重外表美色、自己却渴求真挚长久感情的微妙心事,直白又含蓄地传递出情爱中的遗憾与期许。
《子夜四时歌(二首)》的创作背景是什么?
《子夜歌》本为东晋南朝时期流行的吴声情歌,多以女子口吻抒写男女情爱中的细腻情思。李梦阳作为明代前七子领袖,倡导复古文风,此作即拟乐府古题而作,继承了吴声歌质朴直白、抒情含蓄的传统,借桃下情事寄托对世俗情爱中“重貌轻情”现象的感慨。具体创作年份无明确史料记载,学界主流观点认为是其拟乐府系列作品之一。
《子夜四时歌(二首)》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 比兴与意象对比 :全诗以“桃花”为核心意象,“桃花色”指代短暂易逝的外表美色,“桃生核”则象征稳固长久的真挚情感,二者形成鲜明对比,精准凸显出男女双方在情爱观念上的根本差异。 2. 直白含蓄的抒情方式 :全用口语化的质朴语言,以女子的直接倾诉展开,看似简单的场景与对话,却暗藏“心同性不合”的深层矛盾,将情爱中的遗憾与期许藏于直白的表述之中,符合吴声歌“...