这首诗以乐府旧题《采莲曲》为载体,先铺陈江南月夜清寂的水乡景致,再描摹采莲女子的歌舞情态,借莲芯苦涩双关相思离愁,最终以悠远江景收束,将个人愁绪融入天地江流,兼具江南民俗风情与深沉的离别情思。
采莲曲
谁家玉箫吹画楼,不管洛阳春色愁。
吴姬蹈歌楚女舞,罗带同心结飞组。
采莲不采菂中薏,见人但道莲心苦。
鲤鱼吹风红叶秋,独持明月上兰舟。
巴陵去去三千里,情与白波天外流。
简要说明
逐句注释
- 梧桐转阶月如水:梧桐转阶指月光随夜色推移转过台阶,暗喻时间渐晚;以“月如水”喻月光澄澈清冷,烘托静谧氛围。
- 满地瑶华铺不起:瑶华原指美玉,此处借喻洁白莲荷或清冷月光,“铺不起”极言月色疏淡孤寒,无法如春花般舒展铺陈,暗含孤寂之感。
- 谁家玉箫吹画楼:玉箫为箫的美称,画楼指彩绘装饰的楼阁,此句写不知何处画楼传来箫声,打破夜的寂静。
- 不管洛阳春色愁:“洛阳春色”代指盛春盛景,此处反用其意,箫声仿佛裹挟愁绪,全然不顾春日旖旎风光,实则烘托词人内心的沉郁愁闷。
- 吴姬蹈歌楚女舞:吴姬楚女泛指江南楚地的采莲女子,蹈歌指边舞蹈边歌唱,描绘采莲时的热闹场景。
- 罗带同心结飞组:罗带指丝罗织就的衣带,同心结是象征恩爱不渝的绳结,飞组指飘动的丝带,此句写女子舞动衣带、结下同心之约的情态。
- 采莲不采菂中薏:菂指莲子,薏指莲子芯,其味苦涩,此处以“薏”谐音“意”,为后文双关埋下伏笔。
- 见人但道莲心苦:女子采莲却刻意不摘莲子芯,见了旁人只说莲芯苦涩,实则借莲芯之苦暗喻自身相思苦楚,含蓄吐露心事。
- 鲤鱼吹风红叶秋:鲤鱼风指秋季西风,因鲤鱼秋季洄游得名,“红叶秋”点明深秋时节,烘托萧瑟氛围。
- 独持明月上兰舟:兰舟是对小舟的美称,此句写主人公独自携月色登上小舟,暗含孤独漂泊之意。
- 巴陵去去三千里:巴陵即今湖南岳阳,代指离别之地或远方,去去指越行越远,极言路途遥远。
- 情与白波天外流:将抽象情思具象为滔滔白浪,流向天外,写出思念的悠长无际。
现代译文
夜色漫过台阶,梧桐影里月色如秋水,
满地清光似瑶华,铺展不开半分软媚。
不知谁家画楼中,玉箫声隐隐飘飞,
不管洛阳春深,偏把愁绪吹得满衣。
吴地姑娘踏歌而舞,楚地少女轻扬衣袖,
罗带翻飞,同心结系着多少温柔。
采莲时偏不摘那莲子芯的苦涩,
见了旁人只说:莲心苦,不堪入口。
秋风卷着红叶,鲤鱼戏着清波,秋意正浓,
我独自抱着一轮明月,登上兰舟一叶轻摇。
巴陵此去,迢迢三千里路遥遥,
我的情思啊,也随白波流到天外云梢。
创作背景
郑渊为明代洪武年间诗人,字希冉,号至善居士,擅长乐府歌行创作。《采莲曲》为乐府旧题,多以江南采莲为题材寄寓相思离愁。此诗创作时间未见明确记载,学界主流观点认为,诗人借古乐府形制,以采莲女子的口吻抒发离别相思,或融入自身漂泊异乡的羁旅愁思,兼具江南民俗特色与古典抒情韵味。
艺术赏析
- 双关手法精妙:核心在于“采莲不采菂中薏”,以“薏”谐音“意”,“莲心苦”双关心事之苦,将含蓄的相思之意藏于采莲日常动作中,意蕴悠长。
- 情景交融与意象叠加:开篇以清冷月色奠定基调,搭配玉箫、红叶、兰舟、白波等意象,前半段用吴姬楚女的歌舞热闹反衬孤寂,后半段以深秋萧瑟烘托愁绪,结尾将情思融入江景,虚实结合,意境悠远。
- 体裁格律灵活:此诗为七言歌行体,打破近体诗严格格律,韵脚随句意自然转换,句式灵动舒展,契合明代乐府诗古雅抒情的创作特点。
- 对比手法凸显愁绪:前半段铺陈采莲歌舞的热闹场景,后半段转向主人公的孤独离愁,以乐景衬哀情,更凸显内心愁闷的深沉。
常见问题
《采莲曲》的作者和朝代是什么?
《采莲曲》的作者是郑渊,页面按明作品展示。
《采莲曲》主要写了什么?
这首诗以乐府旧题《采莲曲》为载体,先铺陈江南月夜清寂的水乡景致,再描摹采莲女子的歌舞情态,借莲芯苦涩双关相思离愁,最终以悠远江景收束,将个人愁绪融入天地江流,兼具江南民俗风情与深沉的离别情思。
《采莲曲》的创作背景是什么?
郑渊为明代洪武年间诗人,字希冉,号至善居士,擅长乐府歌行创作。《采莲曲》为乐府旧题,多以江南采莲为题材寄寓相思离愁。此诗创作时间未见明确记载,学界主流观点认为,诗人借古乐府形制,以采莲女子的口吻抒发离别相思,或融入自身漂泊异乡的羁旅愁思,兼具江南民俗特色与古典抒情韵味。
《采莲曲》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 双关手法精妙 :核心在于“采莲不采菂中薏”,以“薏”谐音“意”,“莲心苦”双关心事之苦,将含蓄的相思之意藏于采莲日常动作中,意蕴悠长。 2. 情景交融与意象叠加 :开篇以清冷月色奠定基调,搭配玉箫、红叶、兰舟、白波等意象,前半段用吴姬楚女的歌舞热闹反衬孤寂,后半段以深秋萧瑟烘托愁绪,结尾将情思融入江景,虚实结合,意境悠远。 3. 体裁格律灵活 :此诗为...