这首七言绝句以题画竹为核心,先描摹昨夜窗前竹影映书的清雅实景,再叙将竹影绘于纸上的创作过程,最后以“笔底秋声飞”的通感之笔,写出画中竹的生动意趣,既表现了诗人对竹的喜爱之情,也体现了其高超的画艺与创作时的畅快心境。
竹
昨夜窗前风月时,数竿疏影响书帏。
今朝拓向溪藤上,犹觉秋声笔底飞。
今朝拓向溪藤上,犹觉秋声笔底飞。
简要说明
逐句注释
- 昨夜窗前风月时:点明时间为昨夜,场景是书房窗前,“风月”指清风明月,烘托出清幽静谧的氛围。
- 数竿疏影响书帏:“数竿”指几竿竹子,“疏影”形容竹枝稀疏摇曳的影子;“书帏”指书斋的帷帐或书卷的套封,此处代指书房内的帐幔与书桌区域。此句写竹影投射在书帏上的雅致画面,尽显文人书房的清幽意趣。
- 今朝拓向溪藤上:“拓”此处指描绘、绘制(区别于器物拓印);“溪藤”是以会稽溪地藤纤维制成的优质宣纸,为古代书画常用纸张,此处代指画纸。此句写诗人今日将眼前的竹影绘于纸上。
- 犹觉秋声笔底飞:“秋声”原指秋风掠过的声响,此处特指风吹竹丛的沙沙声;“笔底飞”以动态的“飞”字,将静态的画作赋予听觉与动态的生命力,仿佛画中竹枝正带着秋声跃然纸上,将创作时的酣畅与画作的神韵融为一体。
现代译文
昨夜窗前清风明月正好,
几竿疏竹的清影,映在书斋的帷帐之上。
今朝将这竹影绘在溪藤纸上,
只觉笔底仿佛有秋声簌簌飞扬。
创作背景
徐渭是明代中后期极具个性的文学家、书画家,其画竹不拘一格,常以狂放的笔墨寄托情志。这首题画诗应是诗人观赏窗前竹影后,即兴挥毫画竹并题诗所作。徐渭一生仕途坎坷,晚年寄情书画,竹常作为其笔下的核心意象,既象征高洁不屈的品格,也成为其抒发胸中郁气的载体,此诗便记录了他从实景感悟到艺术创作的完整过程。
艺术赏析
- 结构流转自然:全诗由实景入笔,再写创作过程,最后以画境收束,从现实到艺术,脉络清晰完整,将创作的完整环节娓娓道来。
- 通感手法精妙传神:末句“犹觉秋声笔底飞”打破视觉与听觉的界限,将静态的竹画转化为带有声响的动态画面,让读者不仅能感知画竹的形象,更能体会到竹的神韵,突出了画作的生动性与诗人高超的表现力。
- 意境清雅脱俗:全诗选取“风月”“疏影”“书帏”“溪藤”等兼具文人属性的意象,营造出静谧雅致的书房氛围,尽显传统文人的审美意趣与生活雅趣。
- 语言平易蕴藉:全诗无晦涩典故,用词浅近直白,却能以极简的笔墨勾勒出完整的创作场景与心境,兼具通俗性与文学美感。
常见问题
《竹》的作者和朝代是什么?
《竹》的作者是徐渭,页面按明作品展示。
《竹》主要写了什么?
这首七言绝句以题画竹为核心,先描摹昨夜窗前竹影映书的清雅实景,再叙将竹影绘于纸上的创作过程,最后以“笔底秋声飞”的通感之笔,写出画中竹的生动意趣,既表现了诗人对竹的喜爱之情,也体现了其高超的画艺与创作时的畅快心境。
《竹》的创作背景是什么?
徐渭是明代中后期极具个性的文学家、书画家,其画竹不拘一格,常以狂放的笔墨寄托情志。这首题画诗应是诗人观赏窗前竹影后,即兴挥毫画竹并题诗所作。徐渭一生仕途坎坷,晚年寄情书画,竹常作为其笔下的核心意象,既象征高洁不屈的品格,也成为其抒发胸中郁气的载体,此诗便记录了他从实景感悟到艺术创作的完整过程。
《竹》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 结构流转自然 :全诗由实景入笔,再写创作过程,最后以画境收束,从现实到艺术,脉络清晰完整,将创作的完整环节娓娓道来。 2. 通感手法精妙传神 :末句“犹觉秋声笔底飞”打破视觉与听觉的界限,将静态的竹画转化为带有声响的动态画面,让读者不仅能感知画竹的形象,更能体会到竹的神韵,突出了画作的生动性与诗人高超的表现力。 3. 意境清雅脱俗 :全诗选取“风月”“...