这首诗以清初清军扬州大屠杀为背景,以李家娘的个人遭遇为叙事主线,先全景式展现战乱屠戮的惨烈惨状,再聚焦李家娘被掳后的坚贞与内心哀痛,控诉清军暴行,揭露战乱对平民生活的毁灭性摧毁,同时塑造出乱世中坚守气节的平民女性形象。
李家娘
杀人一百四十万,新城旧城内有几人活?
妻方对镜,夫已堕首。
腥刀入鞘,红颜随走。
西家女,东家妇,如花李家娘,亦落强梁手。
手牵拽语,兜离笳吹。
团团日低.归拥曼睩蛾眉。
独有李家娘,不入穹庐栖。
岂无利刃,断人肌肤,转嗔为悦,心念彼姝,彼姝孔多,容貌不如他。
岂是贪生,夫子昨分散,未知存与亡。
女伴何好...
简要说明
逐句注释
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城中山白死人骨,城外水赤死人血。
城中山白:战后白骨堆积,山峦呈现惨白之色,极言死者众多。城外水赤:城外河水被死者鲜血染红,渲染屠杀的惨烈氛围。死人骨、死人血:以具象物象控诉杀戮之酷。 -
杀人一百四十万,新城旧城内有几人活?
一百四十万:概指被杀人数,并非精确统计,极言屠戮规模之大。新城旧城:指扬州城的新旧城区,代指全城。有几人活:以反问强化幸存者的稀少,凸显战乱的毁灭性。 -
妻方对镜,夫已堕首。
方:正、正在。对镜:妻子正对着镜梳妆,以战前平静的日常细节,与后文的悲剧形成强烈反差。堕首:头颅坠落,指丈夫被清军当场砍杀。 -
腥刀入鞘,红颜随走。
腥刀:沾满血腥的钢刀,点明屠杀刚结束。入鞘:收刀。红颜:代指年轻貌美的女子,此处特指李家娘等被掳妇女。随走:被清军强行掳走。 -
西家女,东家妇,如花李家娘,亦落强梁手。
西家女、东家妇:泛指被掳掠的各地平民妇女,体现灾难波及范围之广。如花:形容李家娘容貌秀美。强梁:指强暴的清军士兵。 -
手牵拽语,兜离笳吹。
牵拽:拉扯、拖拽,写出清军的粗暴。语:威逼妇女开口顺从。兜离:古代指少数民族语言,此处代指清军的胡语,点明入侵者身份。笳吹:胡笳的吹奏声,胡笳为游牧民族乐器,烘托军营压抑氛围。 -
团团日低,归拥曼睩蛾眉。
团团:形容日色昏暗昏沉。日低:太阳西沉,指傍晚时分。归拥:清军裹挟着被掳妇女返回营帐。曼睩蛾眉:代指美貌女子,曼睩指眼神明媚灵动,蛾眉指女子修长的眉毛。 -
独有李家娘,不入穹庐栖。
独有:突出李家娘的与众不同。不入穹庐栖:不肯进入清军的毡帐,表现她不愿屈服于强暴的坚贞气节。穹庐:古代游牧民族居住的毡帐,此处代指清军营帐。 -
岂无利刃,断人肌肤,转嗔为悦,心念彼姝,彼姝孔多,容貌不如他。
岂无:难道没有。利刃:指清军的刀斧等凶器。断人肌肤:以暴力伤害妇女逼迫顺从。转嗔为悦:清军见威逼无效,转而改换讨好的嘴脸。心念彼姝:心里想着其他美貌女子。彼姝孔多:那样的美女有很多。容貌不如他:清军哄骗李家娘,称其他女子容貌都不如她,试图用花言巧语打动她。 -
岂是贪生,夫子昨分散,未知存与亡。女伴何好...
岂是贪生:李家娘辩解自己并非贪生怕死。夫子:古时女子对丈夫的称呼。昨分散:昨日与丈夫在战乱中失散。未知存与亡:不知道丈夫是死是活。女伴何好:原诗此处未完,推测为李家娘对失散女伴的牵挂或哀叹。
现代译文
城里的山堆着白骨,惨白得没了生机;城外的河浸着鲜血,河水都染成了赤褐。
被杀的人何止千万,扬州新城旧城里,还能剩下几口气在?
妻子正对着镜梳理鬓影,丈夫的头颅已经应声落地。
沾满血腥的刀收进了鞘,如花的红颜女子,被强行掳去。
西家的女儿,东家的妇人,容貌姣好的李家娘,也落入了强暴者的手里。
被手扯着拖拽,逼得说些胡话,耳边满是胡笳的悲嘶。
直到日头西沉,天色昏昏,才被裹挟着回到营帐,和一众美貌女子挤在一起。
唯有李家娘,不肯钻进那毡帐里屈身。
难道没有锋利的刀刃,能斩断人的肌肤?那些清兵换了嘴脸,从嗔怒转为讨好,
心里念着别的美人,却说那样的女子虽多,容貌都不如你。
哪里是我贪生怕死,只是昨日和丈夫失散,不知他是死是活。
可怜的女伴啊……
创作背景
吴嘉纪是明末清初著名遗民诗人,字宾贤,号野人,泰州安丰场(今江苏东台)人,亲历顺治二年(1645)清军攻破扬州后的“扬州十日”大屠杀。此次清军破城后大肆屠戮十日,扬州城内外死者约八十万,诗人亲眼目睹亲友罹难、城池化为废墟的惨状,遂写下诸多纪实性诗歌揭露清军暴行,《李家娘》即为其中代表作。诗中“杀人一百四十万”为诗人的夸张之笔,意在强化屠戮的惨烈程度,学界对扬州十日死者人数统计虽有争议,但均认可此次屠杀的规模与残酷性。
艺术赏析
- 以小见大的纪实笔法:全诗先以全景式白描勾勒屠杀后的惨状,再聚焦李家娘的个人遭遇,从宏观的“城中山白”到微观的“夫已堕首”,由面及点将战乱的毁灭性具象化,让读者直观感受到平民在兵燹下的无助与苦难。
- 对比与反衬手法:开篇“妻方对镜”的日常细节与“夫已堕首”的悲剧形成强烈反差,凸显战乱对平静生活的摧毁;“归拥曼睩蛾眉”的群体性遭遇与“独有李家娘,不入穹庐栖”的个体坚守形成对比,突出李家娘的坚贞不屈,让人物形象摆脱符号化,成为有血有肉的乱世女性。
- 质朴直白的语言风格:全诗摒弃华丽辞藻,多用口语化表达,如“有几人活”“手牵拽语”等,直白却极具冲击力。以“山白”“水赤”的颜色对比,将血腥的屠杀场景视觉化,无需过多渲染便触目惊心。
- 细节与心理刻画:诗中通过“岂是贪生,夫子昨分散,未知存与亡”的内心独白,揭开李家娘“不入穹庐栖”的真正原因——并非不惧死亡,而是牵挂失散的丈夫,让人物形象更具真实感与感染力。
- 诗末“女伴何好...”戛然而止,虽为残句,却留下无尽悲怆与余味,将战乱中平民流离失所、生死未卜的哀痛推向高潮。
常见问题
《李家娘》的作者和朝代是什么?
《李家娘》的作者是吴嘉纪,页面按清作品展示。
《李家娘》主要写了什么?
这首诗以清初清军扬州大屠杀为背景,以李家娘的个人遭遇为叙事主线,先全景式展现战乱屠戮的惨烈惨状,再聚焦李家娘被掳后的坚贞与内心哀痛,控诉清军暴行,揭露战乱对平民生活的毁灭性摧毁,同时塑造出乱世中坚守气节的平民女性形象。
《李家娘》的创作背景是什么?
吴嘉纪是明末清初著名遗民诗人,字宾贤,号野人,泰州安丰场(今江苏东台)人,亲历顺治二年(1645)清军攻破扬州后的“扬州十日”大屠杀。此次清军破城后大肆屠戮十日,扬州城内外死者约八十万,诗人亲眼目睹亲友罹难、城池化为废墟的惨状,遂写下诸多纪实性诗歌揭露清军暴行,《李家娘》即为其中代表作。诗中“杀人一百四十万”为诗人的夸张之笔,意在强化屠戮的惨烈程度,学界对扬...
《李家娘》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 以小见大的纪实笔法 :全诗先以全景式白描勾勒屠杀后的惨状,再聚焦李家娘的个人遭遇,从宏观的“城中山白”到微观的“夫已堕首”,由面及点将战乱的毁灭性具象化,让读者直观感受到平民在兵燹下的无助与苦难。 2. 对比与反衬手法 :开篇“妻方对镜”的日常细节与“夫已堕首”的悲剧形成强烈反差,凸显战乱对平静生活的摧毁;“归拥曼睩蛾眉”的群体性遭遇与“独有李家娘,不...