山水画

· 唐寅

水色山光明几上,松阴竹影度窗前。
焚香对坐浑无事,自与诗书结静缘。

简要说明

这是一首题画七言绝句,围绕一幅山水画的清幽景致展开,将画中意境与自身闲适心境相融,抒发了诗人远离尘嚣、寄情山水与诗书的清雅淡泊之情,尽显明代文人的审美意趣。

逐句注释

  1. 水色山光明几上:水色指画中山水的色泽,山光指山间的光影;“明”此处作动词,意为映照、点亮;几上指画案、几案之上。句意:画中山水的清光与光影,映照在案头之上。
  2. 松阴竹影度窗前:松阴即松树的树荫,竹影即竹子的影子;“度”意为掠过、照入,将静态的画中景致赋予动态感。句意:画中松竹的影子,仿佛悠悠照进了窗前。
  3. 焚香对坐浑无事:焚香指点燃香薰以营造静谧氛围;对坐指对着这幅山水画相对而坐;浑无事意为全然没有世俗杂事牵绊。句意:焚一炷香,对坐画境全无俗事烦扰。
  4. 自与诗书结静缘:自指自然、本真;结静缘意为缔结静谧清雅的缘分。句意:自然地与诗书为伴,在宁静中结下这份清雅的缘分。

现代译文

画中山水的清光,映亮了案几之上;
松影竹韵,悠悠照进我的窗旁。
焚一炷香,对坐画境全无俗事牵扰,
自与诗书相携,结下这静谧的清缘。

创作背景

唐寅为明代吴门四家之一,早年曾有仕途抱负,因弘治十二年科场舞弊案受牵连后断绝仕途念想,晚年寄情书画、山水与诗文,追求超脱世俗的文人雅趣。这首题画诗应作于其晚年闲居时期,结合自身对清雅生活的向往为山水画题诗,将画中意境与个人心境融为一体,尽显其历经世事沉淀后的淡泊心境,学界对此创作时间无明确争议,符合其后期诗画创作的整体风格。

艺术赏析

  1. 体裁格律:此诗为标准七言绝句,符合近体诗平仄规则,前两句“水色山光”对“松阴竹影”、“明几上”对“度窗前”,对仗工整,语言平易自然,无晦涩典故,贴合文人闲淡的诗风。
  2. 表现手法:采用虚实结合的手法,前两句实写画中景致,又以“度”字将静态画面转化为动态意境,打破画与现实的边界,让画中山水仿佛延伸至窗前;后两句由观画转入抒情,将画境与自身生活状态结合,情景交融。
  3. 意境主题:全诗营造出清幽静谧的文人雅集意境,“浑无事”“结静缘”直接点出诗人超脱世俗、寄情山水与诗书的精神追求,展现了明代文人追求“静”与“雅”的审美理想,将题画诗的画境与诗情完美结合。

常见问题

《山水画》的作者和朝代是什么?

《山水画》的作者是唐寅,页面按明作品展示。

《山水画》主要写了什么?

这是一首题画七言绝句,围绕一幅山水画的清幽景致展开,将画中意境与自身闲适心境相融,抒发了诗人远离尘嚣、寄情山水与诗书的清雅淡泊之情,尽显明代文人的审美意趣。

《山水画》的创作背景是什么?

唐寅为明代吴门四家之一,早年曾有仕途抱负,因弘治十二年科场舞弊案受牵连后断绝仕途念想,晚年寄情书画、山水与诗文,追求超脱世俗的文人雅趣。这首题画诗应作于其晚年闲居时期,结合自身对清雅生活的向往为山水画题诗,将画中意境与个人心境融为一体,尽显其历经世事沉淀后的淡泊心境,学界对此创作时间无明确争议,符合其后期诗画创作的整体风格。

《山水画》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 体裁格律 :此诗为标准七言绝句,符合近体诗平仄规则,前两句“水色山光”对“松阴竹影”、“明几上”对“度窗前”,对仗工整,语言平易自然,无晦涩典故,贴合文人闲淡的诗风。 2. 表现手法 :采用 虚实结合 的手法,前两句实写画中景致,又以“度”字将静态画面转化为动态意境,打破画与现实的边界,让画中山水仿佛延伸至窗前;后两句由观画转入抒情,将画境与自身生活状...