孟蜀宫妓图

这是一首题画七言绝句，以五代后蜀宫妓为描摹对象。前两句铺写宫妓奢华的妆扮与日常侍宴君王的盛景，后两句以“花开人去”的强烈反差，暗喻繁华易逝、红颜易老，借前朝亡国旧事抒发物是人非的叹惋，兼具咏史与题画的双重意涵。

1. 莲花冠子道人衣：莲花冠子，指形似莲花的华美宝冠，为晚唐至五代贵族女性常见妆饰；道人衣，指款式类似道家道袍的宽绰衣裙，形容宫妓妆扮兼具华贵与飘逸感。
2. 日侍君王宴紫徽：日，每日、常年；侍，侍奉；君王指后蜀后主孟昶；紫徽（也作“紫微”），代指后蜀皇宫中的宴饮宫殿，为帝王宴乐之所的泛称。
3. 花开不知人已去：花开，既指莲花冠上的花饰，也暗喻宫妓们的青春容颜；人已去，指北宋灭蜀后，后主孟昶被俘身死，昔日的君王与繁华宫苑皆成过往，宫妓们风流云散。
4. 年年斗绿与争绯：斗绿争绯，指竞相攀比服饰色彩的艳丽鲜亮，此处既写画中宫妓的妆扮争妍，也暗指当年后蜀宫廷中妃嫔、宫妓竞相奢靡的风气，如今只剩空自争艳的妆饰，无人赏识。

头戴莲花宝冠，身着道家风韵的宽衫，
日日侍奉君王，在紫徽宫宴饮承欢。
冠上繁花烂漫，却不知旧主早已逝去，
年复一年，只余下红绿争艳，空自芳菲。

这首诗是唐寅为其传世名画《孟蜀宫妓图》（又名《四美图》）所题的题画诗。五代十国时期，后蜀后主孟昶在位后期沉溺享乐、奢靡无度，最终北宋大军入蜀，孟昶被俘后暴死汴京，后蜀覆灭。唐寅自身科场受挫、仕途失意，半生潦倒寄情书画。他借题画咏叹后蜀亡国旧事，既讽刺了前代统治者的荒淫误国，也通过宫妓的命运抒发了对红颜薄命、繁华易逝的人生感慨。

1. 诗画呼应，意涵共生：全诗紧扣画作内容，前两句贴合画中宫妓的妆扮与场景，后两句跳出画面，以历史语境赋予静态画作以动态的沧桑感，让题诗与画面形成互补，拓展了画作的叙事空间。
2. 反差对比，情感递进：前两句营造出“日侍君王”的繁华盛景，后两句以“花开不知人已去”形成强烈反差，将昔日盛景与今日空寂并置，将咏史叹惋融入平淡叙述，含蓄深沉。
3. 浅近语言，意蕴悠长：全诗不用生僻典故，以“莲花冠”“道人衣”“斗绿争绯”等浅白意象勾勒场景，却通过“人已去”的转折，将个人命运与王朝兴衰结合，于通俗中见深意。
4. 借古喻今，寄寓自我：诗中暗讽后蜀宫廷的奢靡之风，实则暗含对明代中后期上层社会浮华风气的影射，结合唐寅自身失意经历，将王朝兴衰的感慨转化为对人生无常的个体体验。
5. 格律合规：此诗为七言绝句平起首句入韵式，平仄符合近体诗格律要求，韵脚统一（衣、徽、绯同属平水韵“微”部），节奏流畅自然，情感转折不露痕迹。