本诗为《题画廿四首》组诗中的一首,属于典型的题画诗。全诗以极简笔墨勾勒画中山居的荒寂清冷之景,同时寄托诗人晚年远离世俗、超脱物外的闲散心境,尽显安贫乐道的隐士情怀。
题画廿四首
不起竹床头似雪,已无心去问襌机。
简要说明
逐句注释
山亭寥落接人稀
注释:山亭,指画中山间的休憩亭舍;寥落,冷落稀疏之意;接人稀,意为毗邻少有人迹的郊野,极言居所荒僻,往来者极少。
泥补柴门叶补衣
注释:泥补柴门,用泥土糊补破败的柴门;叶补衣,以树叶缀补破损的衣衫,通过两处生活化细节,刻画山居生活的简陋清贫,凸显主人安于贫贱的平和心态。
不起竹床头似雪
注释:竹床,竹制的卧榻;头似雪,以白雪喻竹床的洁净清冷,既描摹画中景物的素净质感,也暗合诗人心境的淡泊无尘;不起,指高卧不起,尽显闲适慵懒的状态。
已无心去问禅机
注释:无心,毫无刻意求之的心思;禅机,禅宗指佛法的机要玄理,此处代指参禅悟道的奥义。此句直抒胸臆,点明诗人早已摆脱对禅理的刻意追寻,达到自然无为的精神境界。
现代译文
山间亭舍冷落稀疏,往来的人迹罕至;
柴门破败以泥糊补,衣衫破烂用树叶缀补。
高卧竹床,竹席洁净如雪;
早已无心参究禅门的机要玄理。
创作背景
唐寅晚年因察觉宁王朱宸濠的反意,装疯脱身返回苏州,此后隐居桃花坞,生活困顿清贫,寄情诗画以排遣仕途失意的苦闷。这首题画诗当创作于其晚年隐居阶段,借画中山居的荒寂场景,将个人情志与画中意境融为一体,抒发了远离官场、超脱尘俗的平和心境。
艺术赏析
- 白描见长,质朴凝练:全诗摒弃华丽辞藻,以极简的白描手法勾勒山居场景,仅用“泥补柴门”“叶补衣”等生活化细节,便将清贫荒寂的山居图景具象化,语言浅近却意蕴丰厚。
- 意象交融,情景合一:“头似雪”既是对竹床素净质感的描摹,也暗合诗人淡泊无尘的心境,将景物与情志融为一体,营造出清冷淡远的意境。
- 直抒胸臆,深化主旨:末句“已无心去问禅机”并非厌弃禅理,而是表达诗人早已摆脱对世俗功名与刻意悟道的执着,达到顺应自然、闲适自足的精神境界,呼应了画中隐士的恬淡氛围。
- 题画诗的典型特质:诗与画相辅相成,诗句所绘之景与画中山居图景高度契合,同时借画抒怀,将个人晚年的失意与超脱融入题画之中,实现了诗、画、情的有机统一。
常见问题
《题画廿四首》的作者和朝代是什么?
《题画廿四首》的作者是唐寅,页面按明作品展示。
《题画廿四首》主要写了什么?
本诗为《题画廿四首》组诗中的一首,属于典型的题画诗。全诗以极简笔墨勾勒画中山居的荒寂清冷之景,同时寄托诗人晚年远离世俗、超脱物外的闲散心境,尽显安贫乐道的隐士情怀。
《题画廿四首》的创作背景是什么?
唐寅晚年因察觉宁王朱宸濠的反意,装疯脱身返回苏州,此后隐居桃花坞,生活困顿清贫,寄情诗画以排遣仕途失意的苦闷。这首题画诗当创作于其晚年隐居阶段,借画中山居的荒寂场景,将个人情志与画中意境融为一体,抒发了远离官场、超脱尘俗的平和心境。
《题画廿四首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 白描见长,质朴凝练 :全诗摒弃华丽辞藻,以极简的白描手法勾勒山居场景,仅用“泥补柴门”“叶补衣”等生活化细节,便将清贫荒寂的山居图景具象化,语言浅近却意蕴丰厚。 2. 意象交融,情景合一 :“头似雪”既是对竹床素净质感的描摹,也暗合诗人淡泊无尘的心境,将景物与情志融为一体,营造出清冷淡远的意境。 3. 直抒胸臆,深化主旨 :末句“已无心去问禅机”并非厌...