这首七言绝句是题画诗,聚焦画中磬口山茶与绿萼梅同开的景致,以佳人粉面喻花之娇妍,将静态画境转化为灵动柔美的诗意画面,既写出花卉的明艳,也尽显画作的雅致精妙。
题画廿四首
磬口山茶绿萼梅,深红浅白一时开。
分明蛮锦围屏里,露出佳人粉面来。
分明蛮锦围屏里,露出佳人粉面来。
简要说明
逐句注释
- 磬口山茶绿萼梅:磬口山茶是山茶名贵品种,花瓣紧实规整如磬之口;绿萼梅为花萼呈青绿色的梅花品种,此句点明画中核心的两种花卉。
- 深红浅白一时开:深红指代山茶的花色,浅白指代梅花的花色;“一时开”写二者同时绽放,展现出画面的色彩层次与生机。
- 分明蛮锦围屏里:蛮锦指南方少数民族所产的彩色丝织品,色泽浓艳华丽;此句将画作背景比作蛮锦织就的围屏,烘托出画面的华美氛围。
- 露出佳人粉面来:此处以佳人白皙粉嫩的面庞比喻花卉的娇柔姿态,将静态的花卉写得灵动鲜活,赋予画作人物情态。
现代译文
画里的磬口山茶与绿萼梅一齐绽放,深红的花影、浅白的芳姿铺展眼前。这景致分明如同南方彩锦织就的围屏,竟露出美人般粉嫩的面庞,娇妍动人。
创作背景
唐寅晚年因科场舞弊案牵连,仕途失意,此后寄情书画诗文,以卖画为生。《题画廿四首》为其传世题画组诗,多咏花鸟、山水、人物画境。此诗暂无确切创作纪年,学界一般认为创作于其闲居江南、专意绘事的中后期(约正德至嘉靖年间),通过题咏花卉画抒发闲适淡雅的心境,也体现了他对花鸟题材绘画的鉴赏功力。
艺术赏析
- 比喻传神,以人赋花:末句以“佳人粉面”喻花卉娇妍,将静态的花卉写得灵动鲜活,既点出花色的粉嫩柔美,又为画面增添了柔媚的人物情态,让单纯的景物描摹拥有了人的意趣。
- 色彩与背景相得益彰:“深红浅白”写出两种花卉的色彩对比,凸显画面层次;“蛮锦围屏”以华丽的织锦背景烘托花的妍丽,让整体意境华美雅致。
- 题画诗的虚实相生:全诗紧扣画中景物,却以“分明”“露出”等词带出诗意想象,将画境转化为可感的生活场景,实现了“画中有诗,诗中有画”的艺术效果。
- 语言浅近自然,风格清俊:此诗为合规的七言绝句,首句入韵,虽有个别字句平仄小拗,但不碍整体流畅,语言平易却意蕴悠长,贴合唐寅诗歌“清俊流丽、平易自然”的典型风格。
常见问题
《题画廿四首》的作者和朝代是什么?
《题画廿四首》的作者是唐寅,页面按明作品展示。
《题画廿四首》主要写了什么?
这首七言绝句是题画诗,聚焦画中磬口山茶与绿萼梅同开的景致,以佳人粉面喻花之娇妍,将静态画境转化为灵动柔美的诗意画面,既写出花卉的明艳,也尽显画作的雅致精妙。
《题画廿四首》的创作背景是什么?
唐寅晚年因科场舞弊案牵连,仕途失意,此后寄情书画诗文,以卖画为生。《题画廿四首》为其传世题画组诗,多咏花鸟、山水、人物画境。此诗暂无确切创作纪年,学界一般认为创作于其闲居江南、专意绘事的中后期(约正德至嘉靖年间),通过题咏花卉画抒发闲适淡雅的心境,也体现了他对花鸟题材绘画的鉴赏功力。
《题画廿四首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 比喻传神,以人赋花 :末句以“佳人粉面”喻花卉娇妍,将静态的花卉写得灵动鲜活,既点出花色的粉嫩柔美,又为画面增添了柔媚的人物情态,让单纯的景物描摹拥有了人的意趣。 2. 色彩与背景相得益彰 :“深红浅白”写出两种花卉的色彩对比,凸显画面层次;“蛮锦围屏”以华丽的织锦背景烘托花的妍丽,让整体意境华美雅致。 3. 题画诗的虚实相生 :全诗紧扣画中景物,却以...