题画廿四首

· 唐寅

草屋柴门无点尘,门前溪水绿粼粼。
中间有甚堪图画,满坞桃花一醉人。

简要说明

这首题画诗以极简笔墨描摹山居桃花胜景,勾勒出清幽绝俗的田园桃源图景,抒发了诗人对超脱世俗、悠然自适的归隐生活的沉醉与向往。

逐句注释

草屋柴门无点尘:草屋指茅草搭建的简朴房舍,柴门以柴木搭建的院门,代指清贫雅致的山居;无点尘形容居所周遭毫无尘埃,尽显清幽洁净。
门前溪水绿粼粼:绿粼粼形容溪水碧绿澄澈、波光闪动的样子,以动态细节烘托环境的灵动生机。
中间有甚堪图画:中间指眼前这片山居景致;意为“什么”;堪图画即值得入画描摹。
满坞桃花一醉人:指四面高中间低的山坳;满坞桃花写遍山坳都盛放着灼灼桃花;一醉人既指桃花美艳得令人沉醉,也暗含赏景之人的陶醉情态。

现代译文

茅舍柴门清净无尘,门前溪水碧绿粼粼。这般景致何处不堪入画?满坞桃花灼灼盛放,直教人心神沉醉。

创作背景

唐寅晚年因科场舞弊案牵连,绝意仕途,归隐苏州吴门,以卖画、诗文为生。《题画廿四首》是他为自身创作的一组田园山水题画诗,多寄托了对超脱世俗、悠然自得的归隐生活的向往。此首为组诗之一,正是其晚年闲适心境与审美趣味的体现。

艺术赏析

  1. 题画诗的审美契合:作为题画诗,此诗精准捕捉了画作的核心意境,先以白描勾勒山居、溪水的清幽背景,再以设问点出画眼——满坞桃花,将画中景致与赏画人的感受融为一体,实现“诗中有画,画中有诗”的审美效果。
  2. 白描手法与意境营造:全诗语言浅白质朴,无刻意雕琢之痕,以“无点尘”“绿粼粼”极简的词语勾勒出环境的洁净灵动,又以“满坞桃花一醉人”将景物与情感自然融合,营造出冲淡闲适、宛若世外桃源的意境,契合明代文人写意的审美追求。
  3. 情感与理趣结合:末句的“一醉人”既写桃花之美,也暗含诗人对这种归隐生活的沉醉,将写景与抒情不着痕迹地结合,于平淡中见真趣,体现了唐寅晚年超脱世俗的精神状态。
    格律上为标准七言绝句,平仄协调,音韵流畅,读来朗朗上口,符合明代题画诗的常见创作风格。

常见问题

《题画廿四首》的作者和朝代是什么?

《题画廿四首》的作者是唐寅,页面按明作品展示。

《题画廿四首》主要写了什么?

这首题画诗以极简笔墨描摹山居桃花胜景,勾勒出清幽绝俗的田园桃源图景,抒发了诗人对超脱世俗、悠然自适的归隐生活的沉醉与向往。

《题画廿四首》的创作背景是什么?

唐寅晚年因科场舞弊案牵连,绝意仕途,归隐苏州吴门,以卖画、诗文为生。《题画廿四首》是他为自身创作的一组田园山水题画诗,多寄托了对超脱世俗、悠然自得的归隐生活的向往。此首为组诗之一,正是其晚年闲适心境与审美趣味的体现。

《题画廿四首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 题画诗的审美契合 :作为题画诗,此诗精准捕捉了画作的核心意境,先以白描勾勒山居、溪水的清幽背景,再以设问点出画眼——满坞桃花,将画中景致与赏画人的感受融为一体,实现“诗中有画,画中有诗”的审美效果。 2. 白描手法与意境营造 :全诗语言浅白质朴,无刻意雕琢之痕,以“无点尘”“绿粼粼”极简的词语勾勒出环境的洁净灵动,又以“满坞桃花一醉人”将景物与情感自然...