这首偈颂以女子为意象,描绘了一位容颜倾国、气质风流的女子形象,通过其隐藏玉笛深夜吹奏的情节,营造出一种神秘而美妙的氛围,可能蕴含着对某种超脱世俗境界或独特修行感悟的表达。
偈颂十九首 其二
宫花压鬓坠乌云,倾国风流宛胜秦。
玉笛插藏人不见,夜深吹起凤楼春。
玉笛插藏人不见,夜深吹起凤楼春。
简要说明
逐句注释
- “宫花压鬓坠乌云”:
- 字词:“宫花”,宫廷中佩戴的花;“鬓”,鬓角;“乌云”,比喻乌黑亮丽的头发。
- 句意:宫廷的花压在鬓角,使得乌黑亮丽的头发微微下垂。
- “倾国风流宛胜秦”:
- 字词:“倾国”,形容女子容貌绝美,能使国家倾覆;“宛”,仿佛;“秦”,可能指古代美女,如秦罗敷之类具有代表性的美人。
- 句意:这位女子的风流韵致和倾国容颜仿佛胜过古代著名的美人。
- “玉笛插藏人不见”:
- 字词:“玉笛”,精美的笛子;“插藏”,将笛子插起来藏好。
- 句意:精美的笛子被插起来藏好,旁人看不见。
- “夜深吹起凤楼春”:
- 字词:“凤楼”,华丽的楼阁;“春”,此处可理解为春意、美妙的氛围。
- 句意:到了深夜,女子吹奏起笛子,让华丽的楼阁都充满了美妙的春意。
现代译文
宫廷的花压在鬓角,乌黑的头发微微垂落,
这女子倾国的风流韵致仿佛胜过古代美人。
精美的笛子被藏起来,旁人都看不见它的踪迹,
深夜里她吹奏起来,让华丽楼阁都充满春意。
创作背景
释绍昙是宋代的僧人,偈颂是佛教中用于表达教义、修行感悟等的一种文体。这首偈颂具体创作背景难以确切知晓,但结合其僧人身份,可能是他在修行过程中,以这种形象化的方式来传达某种佛教的思想、感悟或者对修行境界的一种隐喻性表达,借女子的形象和深夜吹笛的情节来启示世人关于内心修行、自我觉悟等方面的道理。
艺术赏析
- 表现手法:
- 象征手法:诗中女子形象可能象征着某种纯净、美好的修行境界或者佛性。玉笛象征着修行者内在的智慧或佛法的妙音,深夜吹笛则象征着在寂静时刻开启智慧、获得觉悟。
- 对比手法:前面描绘女子的倾国容颜和外在的华丽,与后面玉笛藏而不见形成对比,突出了内在精神的隐秘性和重要性,暗示真正的修行和觉悟并非外在的华丽所能体现。
- 语言特色:语言优美生动,运用了形象的比喻,如“乌云”比喻头发,使诗歌富有画面感。用词精准,“压”“坠”等动词生动地描绘出了宫花与头发的状态,增强了诗歌的表现力。
- 意境营造:通过描绘女子的形象、玉笛的藏与吹以及深夜凤楼的场景,营造出一种静谧、神秘而又充满诗意的意境。让读者仿佛置身于一个清幽的环境中,感受到一种超脱尘世的美妙与空灵,引导人们去思考其中蕴含的深意。
常见问题
《偈颂十九首 其二》的作者和朝代是什么?
《偈颂十九首 其二》的作者是释绍昙,页面按宋作品展示。
《偈颂十九首 其二》主要写了什么?
这首偈颂以女子为意象,描绘了一位容颜倾国、气质风流的女子形象,通过其隐藏玉笛深夜吹奏的情节,营造出一种神秘而美妙的氛围,可能蕴含着对某种超脱世俗境界或独特修行感悟的表达。
《偈颂十九首 其二》的创作背景是什么?
释绍昙是宋代的僧人,偈颂是佛教中用于表达教义、修行感悟等的一种文体。这首偈颂具体创作背景难以确切知晓,但结合其僧人身份,可能是他在修行过程中,以这种形象化的方式来传达某种佛教的思想、感悟或者对修行境界的一种隐喻性表达,借女子的形象和深夜吹笛的情节来启示世人关于内心修行、自我觉悟等方面的道理。
《偈颂十九首 其二》有哪些值得关注的艺术特点?
表现手法 : 象征手法 :诗中女子形象可能象征着某种纯净、美好的修行境界或者佛性。玉笛象征着修行者内在的智慧或佛法的妙音,深夜吹笛则象征着在寂静时刻开启智慧、获得觉悟。 对比手法 :前面描绘女子的倾国容颜和外在的华丽,与后面玉笛藏而不见形成对比,突出了内在精神的隐秘性和重要性,暗示真正的修行和觉悟并非外在的华丽所能体现。 语言特色 :语言优美生动,运用了形象...