偈颂一百零四首 其二六

· 释绍昙

大慈苕菷生,倒拈风飒飒。
扫尽大地尘,赵州惊吐舌。
蓦札相逢玉乳峰,殷勤为扫寒岩雪。
拄杖子,爱客情深,把火助热。
卓破苔钱画断云,放出寒梅南枝北枝,一花两花三四花。
疏影横溪,暗香浮月,无端尽把春容泄。
清不彻恼碎心,广平似铁。

简要说明

这首偈颂以形象化的语言表达了禅意哲理。诗中借助“大慈苕菷”等意象,描述扫除尘垢的行为,展现出一种超凡脱俗、破除虚妄的境界。同时描绘了玉乳峰的景象,寒梅绽放、疏影暗香,传达出一种清幽之美与禅机,最后以“广平似铁”引发对心性的思考,整体蕴含着对禅悟的深刻追求。

逐句注释

  • “大慈苕菷生,倒拈风飒飒”:
    • 字词:“大慈”,佛教中给予众生快乐、拔除众生痛苦的慈悲之心;“苕菷”,一种植物,这里可能象征某种法器或具有特殊意义的物品;“倒拈”,倒着拿;“飒飒”,形容风声。
    • 句意:从大慈之心生出苕菷,倒拿着它时风声飒飒作响。
  • “扫尽大地尘,赵州惊吐舌”:
    • 字词:“大地尘”,象征世间的烦恼、虚妄;“赵州”,指唐代高僧赵州从谂禅师,他是禅宗史上的重要人物。
    • 句意:用苕菷扫尽世间的烦恼虚妄,连赵州禅师都会惊讶得吐舌。
  • “蓦札相逢玉乳峰,殷勤为扫寒岩雪”:
    • 字词:“蓦札”,突然;“玉乳峰”,可能是一座具体的山峰,也可能象征某种修行的境界;“寒岩雪”,象征着内心的寒冷与遮蔽。
    • 句意:突然在玉乳峰相逢,殷勤地为其扫除寒岩上的积雪。
  • “拄杖子,爱客情深,把火助热”:
    • 字词:“拄杖子”,禅林中常用的一种法器,也象征着禅师的接引手段;“爱客”,这里指对待修行者;“把火助热”,用火焰增添热度,有给予加持、助力之意。
    • 句意:拄杖子仿佛对修行者情深意重,像拿着火来增添热度一样给予帮助。
  • “卓破苔钱画断云,放出寒梅南枝北枝,一花两花三四花”:
    • 字词:“卓破”,戳破;“苔钱”,苔藓,因形状像铜钱而得名;“画断云”,似有划破云朵之意;“寒梅”,象征高洁、坚韧的品格。
    • 句意:用拄杖子戳破苔藓、划破云朵,让寒梅在南枝北枝上绽放,一朵、两朵、三四朵地开放。
  • “疏影横溪,暗香浮月,无端尽把春容泄”:
    • 字词:“疏影”“暗香”,取自林逋《山园小梅》“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”,形容梅花的姿态和香气;“春容”,春天的景象,象征着生机与美好。
    • 句意:梅花稀疏的影子横在溪边,清幽的香气在月光下浮动,无端地将春天的美好景象都泄露出来。
  • “清不彻恼碎心,广平似铁”:
    • 字词:“清不彻”,清净的境界没有达到彻底;“广平”,指唐代宰相宋璟,他封广平郡公,曾作《梅花赋》,以铁石心肠自喻。
    • 句意:如果清净的境界不能彻底达到,就会烦恼碎心,就像广平公那样看似铁石心肠却也有烦恼。

现代译文

从大慈之心生出苕菷,倒拿着它风声飒飒。
用它扫尽世间的烦恼虚妄,连赵州禅师都惊讶得吐舌。
突然在玉乳峰相逢,殷勤地为其扫除寒岩上的积雪。
拄杖子仿佛对修行者情深意重,像拿着火来增添热度。
用拄杖子戳破苔藓、划破云朵,让寒梅在枝头绽放。
梅花稀疏的影子横在溪边,清幽的香气在月光下浮动,无端地泄露了春天的美好。
如果清净的境界不能彻底达到,就会烦恼碎心,就像广平公看似铁石心肠也有烦恼。

创作背景

释绍昙是南宋时期的高僧,禅风峻烈。偈颂是佛教中用来表达教义、禅理的一种韵文形式。这首偈颂创作于其修行和弘法过程中,具体创作时间难以确定。在南宋佛教发展的背景下,僧人通过偈颂来传达禅意、启迪学人,帮助修行者破除执着、领悟佛法真谛,此偈颂便是释绍昙在这一目的下创作的作品,可能是在特定的禅修场景或对弟子开示时所作。

艺术赏析

  • 表现手法
    • 象征手法:诗中多处运用象征,如“大慈苕菷”象征慈悲与智慧的力量,“大地尘”象征世间烦恼,“寒梅”象征高洁的品格和禅悟的境界,通过这些象征物,将抽象的禅理形象化,便于修行者理解。
    • 引用典故:“赵州”“广平”等典故的运用,丰富了诗歌的内涵。引用赵州禅师的故事,增添了禅意的深度;提及广平公宋璟,以其形象来表达对心性的思考,使诗歌具有文化底蕴。
  • 语言特色:语言简洁而富有表现力,如“倒拈风飒飒”“卓破苔钱画断云”等语句,用词生动,能让读者感受到一种灵动的画面感。同时,诗句长短结合,富有节奏感。
  • 意境营造:通过对玉乳峰、寒梅、疏影、暗香等景象的描绘,营造出一种清幽、空灵的意境。这种意境既体现了自然之美,又蕴含着禅机,让读者在欣赏美景的同时,也能感受到禅意的熏陶,引导人们进入一种超越世俗的精神境界。诗中景与理相互交融,以景喻理,使禅理在优美的意境中得到自然的呈现。

常见问题

《偈颂一百零四首 其二六》的作者和朝代是什么?

《偈颂一百零四首 其二六》的作者是释绍昙,页面按宋作品展示。

《偈颂一百零四首 其二六》主要写了什么?

这首偈颂以形象化的语言表达了禅意哲理。诗中借助“大慈苕菷”等意象,描述扫除尘垢的行为,展现出一种超凡脱俗、破除虚妄的境界。同时描绘了玉乳峰的景象,寒梅绽放、疏影暗香,传达出一种清幽之美与禅机,最后以“广平似铁”引发对心性的思考,整体蕴含着对禅悟的深刻追求。

《偈颂一百零四首 其二六》的创作背景是什么?

释绍昙是南宋时期的高僧,禅风峻烈。偈颂是佛教中用来表达教义、禅理的一种韵文形式。这首偈颂创作于其修行和弘法过程中,具体创作时间难以确定。在南宋佛教发展的背景下,僧人通过偈颂来传达禅意、启迪学人,帮助修行者破除执着、领悟佛法真谛,此偈颂便是释绍昙在这一目的下创作的作品,可能是在特定的禅修场景或对弟子开示时所作。

《偈颂一百零四首 其二六》有哪些值得关注的艺术特点?

表现手法 : 象征手法 :诗中多处运用象征,如“大慈苕菷”象征慈悲与智慧的力量,“大地尘”象征世间烦恼,“寒梅”象征高洁的品格和禅悟的境界,通过这些象征物,将抽象的禅理形象化,便于修行者理解。 引用典故 :“赵州”“广平”等典故的运用,丰富了诗歌的内涵。引用赵州禅师的故事,增添了禅意的深度;提及广平公宋璟,以其形象来表达对心性的思考,使诗歌具有文化底蕴。 语...